Mozaik

Çeşitli mozaik örnekleri. 3 resimden oluşan her sıra bir stili temsil etmektedir: Antik Yunan veya Roma, Bizans ve Art Nouveau

Mozaik, alçı/harç ile yerinde tutulan ve bir yüzeyi kaplayan küçük düzenli veya düzensiz renkli taş, cam veya seramik parçalarından oluşan bir desen veya görüntüdür. Mozaikler genellikle zemin ve duvar dekorasyonu olarak kullanılır ve özellikle Antik Roma dünyasında popülerdi. ⓘ

Günümüzde mozaik sadece duvar resimleri ve kaldırımları değil, aynı zamanda sanat eserlerini, hobi el sanatlarını ve endüstriyel ve inşaat formlarını da içermektedir. ⓘ

Mozaiklerin MÖ 3. binyılda Mezopotamya'da başlayan uzun bir tarihi vardır. Miken Yunanistanı'nda Tiryns'te çakıl taşı mozaikler yapılmış; desenli ve resimli mozaikler hem Antik Yunan'da hem de Antik Roma'da klasik zamanlarda yaygınlaşmıştır. Erken Hıristiyan bazilikaları 4. yüzyıldan itibaren duvar ve tavan mozaikleriyle süslenmiştir. Mozaik sanatı 6. yüzyıldan 15. yüzyıla kadar Bizans İmparatorluğu'nda gelişti; bu gelenek 12. yüzyılda Sicilya Norman Krallığı, doğudan etkilenen Venedik Cumhuriyeti ve Ruslar tarafından benimsendi. Raphael gibi sanatçılar eski tekniği uygulamaya devam etse de mozaik Rönesans'ta modadan düştü. Roma ve Bizans etkisi, Yahudi sanatçıları Orta Doğu'daki 5. ve 6. yüzyıl sinagoglarını zemin mozaikleriyle süslemeye yöneltmiştir. ⓘ

Çoğunlukla insan figürleri içermeyen figüratif mozaik, İslam'ın ilk büyük dini yapısı olan Kudüs'teki Kubbet-üs Sahra ve Şam'daki Emevi Camii de dahil olmak üzere erken İslam sanatında dini yapılarda ve saraylarda yaygın olarak kullanılmıştır. Bu tür mozaikler 8. yüzyıldan sonra İslam dünyasında, birçok bölgede popülerliğini koruyan zellij gibi tekniklerdeki geometrik desenler dışında modası geçmiştir. ⓘ

Modern mozaikler dünyanın dört bir yanındaki sanatçılar ve zanaatkârlar tarafından yapılmaktadır. Geleneksel taş, seramik tesseralar, emaye ve vitray dışında deniz kabukları, boncuklar, takılar, zincirler, dişliler, madeni paralar ve takı parçaları da dahil olmak üzere pek çok malzeme kullanılabilmektedir. ⓘ

Zeugma antik kentinden çıkarılan ve şu anda Gaziantep Arkeoloji Müzesi'nde sergilenen "Çingene Kızı" mozaiği. Mozaikteki kişinin Yunan mitolojisindeki yeryüzü tanrıçası Gaia olduğu düşünülmektedir. ⓘ

Selimiye Camii kubbesi ⓘ

Sanatta mozaik; bir yüzeyin, farklı renklerdeki küçük parçacıkların yan yana getirilmesi yöntemiyle süslenmesi ve bu şekilde üretilmiş eserdir. Taş, cam, tuğla, metal veya deniz kabuğu gibi çok çeşitli malzemelerden mozaik yapılabilir. Kakmacılıktan farklı olarak, mozaik sanatında parçacıklar yüzeydeki çukurcuklara yerleştirilmez, yüzeye yapıştırıcı ile tutturulur. ⓘ

Mozaik malzemeleri

Dar Zmela evinin Tepidarium'u ⓘ

Geleneksel mozaikler, kabaca kare şeklinde kesilmiş küçük taş küplerinden veya tesserae olarak bilinen farklı renklerde el yapımı cam emayeden yapılır. En eski mozaiklerden bazıları, başlangıçta zeminleri güçlendirmek için kullanılan doğal çakıl taşlarından yapılmıştır. ⓘ

Mozaik kaplama (nesnelerin mozaik cam ile kaplanması) ince emaye cam ve opak vitray ile yapılır. Modern mozaik sanatı, oyma taştan şişe kapaklarına ve buluntu nesnelere kadar herhangi bir malzemeden herhangi bir boyutta yapılır. ⓘ

(Museo Nacional de Antropología (México)) ⓘ

Tarih

Pompeii'den, Casa di Orfeo Ulusal Arkeoloji Müzesi, Napoli ⓘ

Farklı malzemelerden yapılmış mozaiklerin bilinen en eski örnekleri Mezopotamya'nın Abra kentindeki bir tapınak binasında bulunmuştur ve MÖ 3. binyılın ikinci yarısına tarihlenmektedir. Bunlar renkli taşlar, deniz kabukları ve fildişi parçalarından oluşmaktadır. Susa ve Chogha Zanbil'de yapılan kazılar, MÖ 1500'lerden kalma ilk sırlı karoların kanıtlarını göstermektedir. Ancak mozaik desenler Sasani İmparatorluğu ve Roma etkisi dönemlerine kadar kullanılmamıştır. ⓘ

Yunan ve Roma

Tiryns'te Tunç Çağı çakıl taşı mozaikleri bulunmuştur; MÖ 4. yüzyıla ait mozaikler Makedonya'nın Aegae saray-şehrinde bulunmuştur ve 1916'da Arnavutluk'un Dıraç kentinde keşfedilen MÖ 4. yüzyıla ait Dıraç Güzeli mozaiği erken figürlü bir örnektir; Yunan figürlü üslubu çoğunlukla MÖ 3. yüzyılda oluşmuştur. Mitolojik konular ya da av sahneleri veya zenginlerin diğer uğraşları, sınırları güçlü bir şekilde vurgulanmış daha büyük bir geometrik tasarımın merkezi olarak popülerdi. Yaşlı Plinius, Pergamonlu sanatçı Sosus'un ismini zikrederek, onun bir ziyafetten sonra yerde kalan yiyecekleri ve bir kâseden su içen bir grup güvercini resmettiği mozaiklerini anlatır. Bu temaların her ikisi de geniş çapta kopyalanmıştır. ⓘ

Yunan figürlü mozaikleri çok daha prestijli bir sanat formu olan resimlerin kopyası ya da uyarlaması olabilirdi ve bu tarz Romalılar tarafından coşkuyla benimsendi, böylece büyük taban mozaikleri Britanya'dan Dura-Europos'a kadar Helenistik villaların ve Roma konutlarının zeminlerini zenginleştirdi. ⓘ

Romalı mozaik işçilerinin kaydedilen isimlerinin çoğunun Yunan olması, imparatorluk genelinde yüksek kaliteli işlere hâkim olduklarını göstermektedir; şüphesiz sıradan zanaatkârların çoğu köleydi. Kuzey Afrika'da Kartaca gibi yerlerdeki Roma villalarında görkemli mozaik zeminler bulunmuştur ve Tunus'taki Bardo Müzesi'ndeki geniş koleksiyonda hala görülebilir. ⓘ

Greko-Romen mozaiğinde iki ana teknik vardı: opus vermiculatum, tipik olarak 4 milimetre veya daha küçük küpler olan küçük tesseralar kullanırdı ve geçici bir desteğe yapıştırılmış olarak alana taşınan nispeten küçük paneller halinde atölyelerde üretilirdi. Küçük tesseralar çok ince detaylara ve resmin illüzyonizmine bir yaklaşıma izin veriyordu. Genellikle amblemata adı verilen küçük paneller duvarlara yerleştirilir ya da daha kaba işlerde daha büyük zemin mozaiklerinin vurguları olarak kullanılırdı. Normal teknik, yerinde döşenen daha büyük tesseraların kullanıldığı opus tessellatum idi. Beyaz zemin üzerine siyahın kullanıldığı belirgin bir yerel İtalyan stili vardı ki bunun tamamen renkli işlerden daha ucuz olduğuna şüphe yoktu. ⓘ

Roma'da Nero ve mimarları MS 64 yılında inşa edilen Domus Aurea'da duvarların ve tavanların bazı yüzeylerini kaplamak için mozaik kullanmışlardır ve duvar mozaikleri Pompeii ve komşu bölgelerde de bulunmaktadır. Ancak figürlü duvar mozaiklerinin önemli bir sanatsal ifade biçimi haline gelmesi Hıristiyanlık dönemine kadar gerçekleşmemiş gibi görünmektedir. İmparatorluk ailesinden bir veya daha fazlası için anıt mezar olarak hizmet veren Santa Costanza Roma Kilisesi'nde, muhtemelen çağdaş saray dekorasyon tarzını temsil eden yuvarlak bir tonoz üzerinde hem dini mozaik hem de dekoratif seküler tavan mozaikleri bulunmaktadır. ⓘ

Sicilya'da Piazza Armerina yakınlarındaki Villa Romana del Casale'nin mozaikleri, dünyada yerinde bulunan en büyük geç Roma mozaikleri koleksiyonudur ve UNESCO Dünya Mirası Alanı olarak korunmaktadır. Muhtemelen İmparator Maximian'a ait olan büyük villa rustica, büyük ölçüde 4. yüzyılın başlarında inşa edilmiştir. Mozaikler, 12. yüzyılda meydana gelen bir toprak kayması nedeniyle 700 yıl boyunca örtülmüş ve korunmuştur. En önemli parçalar Sirk Sahnesi, 64 metre uzunluğundaki Büyük Av Sahnesi, Küçük Av, Herkül'ün İşleri ve 20. yüzyıl bikinilerini andıran giysiler içinde çeşitli spor aktiviteleri yapan kadınları gösteren ünlü Bikini Kızları'dır. Peristil, imparatorluk daireleri ve thermae de süsleme ve mitolojik mozaiklerle dekore edilmiştir. Sicilya'daki Roma mozaik sanatının diğer önemli örnekleri Palermo'daki Piazza Vittoria'da iki evin keşfedilmesiyle ortaya çıkarılmıştır. Burada tasvir edilen en önemli sahneler Orpheus mozaiği, Büyük İskender'in Avı ve Dört Mevsim'dir. ⓘ

1913 yılında Libya'nın Zliten kasabasında gladyatör yarışmaları, avcılık ve günlük yaşamdan sahnelerle ünlü bir Roma mozaiği olan Zliten mozaiği keşfedilmiştir. 2000 yılında Libya'nın Leptis Magna kentinde çalışan arkeologlar, MS 1. ya da 2. yüzyılda yapılmış 30 ft uzunluğunda beş renkli mozaik ortaya çıkarmıştır. Mozaiklerde bir geyikle dövüşen bir savaşçı, vahşi bir boğayla güreşen dört genç adam ve yorgunluk içinde dinlenen ve öldürülen rakibine bakan bir gladyatör görülüyor. Mozaikler bir Roma villasının içindeki hamamda bulunan soğuk dalma havuzunun duvarlarını süslemektedir. Gladyatör mozaiği, akademisyenler tarafından mozaik sanatının şimdiye kadar görülen en güzel örneklerinden biri - "Pompeii'deki İskender Mozaiği ile karşılaştırılabilir kalitede bir başyapıt" olarak belirtilmektedir. ⓘ

Roma mozaiğinin özel bir türüne asaroton (Yunanca "süpürülmemiş zemin") adı verilirdi. Zengin evlerin zeminlerindeki ziyafet artıklarını trompe-l'œil tarzında tasvir ediyordu. ⓘ

Pella'daki Helen'in Kaçırılması Evinden Geyik Avı Mozaiği, antik Makedonya, MÖ 4. yüzyıl sonu
Amfipolis'teki Kasta Mezarı'nda Persephone'nin Plüton tarafından kaçırılmasını tasvir eden bir mozaik, MÖ 4. yüzyıl
Tanrı Dionysos'u bir kaplana binmiş kanatlı daimon olarak tasvir eden Helenistik Yunan mozaiği, Yunanistan'ın Güney Ege bölgesindeki Delos'ta bulunan Dionysos Evi'nden, MÖ 2. yüzyıl sonları
Rodos Şövalyeleri Büyük Üstadı'nın Sarayı'ndan, bir deniz yaratığına binmiş bir su perisini gösteren Helenistik Yunan mozaiği, Yunanistan, MÖ 2. yüzyıl
Bu sentor mozaiği, Roma İmparatoru Hadrianus'un İtalya'nın Tivoli kenti yakınlarındaki villasının bulunduğu yerde bulunmuştur. Altes Müzesi, Berlin.
Kartaca'dan Ulysses'in Roma mozaiği, MS 2. yüzyıl, şimdi Bardo Müzesi'nde, Tunus
Cave canem mozaikleri ('Köpeğe dikkat') Roma villalarının eşikleri için popüler bir motifti
Woodchester, Gloucestershire, İngiltere'de MS 325 yılında döşenmiş bir Roma mozaiği olan Büyük Kaldırım'ın küçük bir parçası
Gladyatörleri gösteren Zliten mozaiği, MS 2. yüzyıl
Calleva Atrebatum'da (Silchester) bulunan Roma mozaiği
Dionysos ve Ariadne'nin düğününü tasvir eden bir Roma mozaiği, Silenus ve bir satir ile birlikte, MS 2. yüzyıl, Tunus, Tunus
Palencia, İspanya'dan Medusa ve dört mevsimin temsili figürlerini gösteren bir mozaik, MS 167-200 yılları arasında yapılmıştır
Dionysos'un Epifanisi mozaiği, Dion, Yunanistan'daki Dionysos Villası'ndan (MS 2. yüzyıl). Şimdi Dion Arkeoloji Müzesi'nde.
Piazza Armerina'daki Villa Romana del Casale, MS 4. yüzyıl
Villa Romana La Olmeda'daki Geç Roma mozaikleri, İspanya, MS 4.-5. yüzyıllar
Skyros prensesi detayı (Odysseus bakarken onu ve diğer prensesleri Akhilleus'a yaltaklanırken gösteren İlyada'nın daha büyük bir sahnesinden), La Olmeda villasından, İspanya, MS 4.-5. yüzyıllar
Paris Hükmü, mermer, kireçtaşı ve cam tesseralar, MS 115-150; Antioch-on-the-Orontes'daki Atrium House triclinium'dan
Poseidon ve Amphitrite çiftini tören alayında gösteren Triumph, Cirta'dan bir mozaik detayı, Roma Afrikası, MS 315-325, Louvre
Caralis, modern Cagliari'den (İtalya) Orpheus mozaiği, şimdi Torino Arkeoloji Müzesi'nde
Neptün Evi Mozaiği Casa di Nettuno ed Anfitrite (Ins. V) - Triclinium (yemek odası) dekoru
(Gaziantep Arkeoloji Müzesi)(Zeugma) ⓘ

Hristiyan mozaikleri

Erken dönem Hıristiyan sanatı

Roma'daki Santa Pudenziana Bazilikası'ndan, MS 410 civarı, Aziz Pudentiana'yı tasvir eden bir Paleo-Hıristiyan mozaiğinden detay ⓘ

Hıristiyan bazilikalarının 4. yüzyılın sonlarında inşa edilmesiyle birlikte duvar ve tavan mozaikleri Hıristiyan kullanımına uyarlanmıştır. Hıristiyan bazilikalarının en erken örnekleri günümüze ulaşmamıştır, ancak her ikisi de 4. yüzyıldan kalma Santa Constanza ve Santa Pudenziana mozaikleri halen mevcuttur. Santa Constanza'nın ambulatuvarındaki şarap yapım putti'leri, dönüşümü ya da değişimi simgeleyen Bacchus bayramını temsil etmeleri ve dolayısıyla bu yapının asıl işlevi olan bir anıt mezar için uygun olmaları bakımından klasik geleneğe hala uymaktadır. Bir başka büyük Konstantin bazilikası olan Beytüllahim'deki Doğuş Kilisesi'nde, tipik Roma geometrik motiflerine sahip orijinal mozaik zemin kısmen korunmuştur. Aziz Petrus Bazilikası'nın altındaki mahzenin yakınında bulunan ve Julii'nin Mezarı olarak adlandırılan mezar, 4. yüzyıldan kalma tonozlu bir mezar olup duvar ve tavan mozaiklerine Hıristiyan yorumları getirilmiştir. Selanik'teki Galerius Rotunda'sı, 4. yüzyıl boyunca bir Hıristiyan kilisesine dönüştürülmüş ve çok yüksek sanatsal kalitede mozaiklerle süslenmiştir. Karmaşık mimari fantezilerin önünde ellerini duaya kaldırmış azizleri tasvir eden bir bant başta olmak üzere, orijinal dekorasyondan yalnızca parçalar günümüze ulaşmıştır. ⓘ

Bir sonraki yüzyılda Batı Roma İmparatorluğu'nun başkenti olan Ravenna, Geç Roma mozaik sanatının merkezi haline gelmiştir (ayrıntılar için Ravenna bölümüne bakınız). Milano da 4. yüzyılda batı imparatorluğunun başkenti olarak hizmet vermiştir. San Lorenzo Bazilikası'nın Aziz Aquilinus Şapeli'nde 4. yüzyılın sonları ve 5. yüzyılın başlarında yapılan mozaikler İsa'yı Havarilerle birlikte ve İlyas'ın Kaçırılışı'nı tasvir etmektedir; bu mozaikler parlak renkleri, natüralizmleri ve klasik düzen ve oran kanunlarına bağlılıklarıyla dikkat çekmektedir. Sant'Ambrogio Bazilikası'nın günümüze ulaşan ve İsa'yı Aziz Gervasius ve Aziz Protasius ile melekler arasında altın bir fonun önünde tahtta gösteren apsis mozaiği, daha sonra birçok kez restore edilmiş olmasına rağmen 5. ve 8. yüzyıllara tarihlenmektedir. Bazilikanın 15. yüzyılda yıkılan vaftizhanesinin tonozu altın varaklı tesseralarla kaplıydı ve alan kazıldığında bunlardan büyük miktarlarda bulundu. Şimdi Sant'Ambrogio'nun bir şapeli olan San Vittore in ciel d'oro'nun küçük tapınağında, her yüzey 5. yüzyılın ikinci yarısından kalma mozaiklerle kaplıdır. Altın kubbenin merkezinde Aziz Victor tasvir edilirken, duvarlarda mavi bir arka plan önünde aziz figürleri gösterilmiştir. Alçak spandreller dört Evangelist'in sembollerine yer vermektedir. ⓘ

Albingaunum, Ligurya'nın ana Roma limanıydı. Kentin sekizgen vaftizhanesi 5. yüzyılda Havarileri temsil eden yüksek kaliteli mavi ve beyaz mozaiklerle süslenmiştir. Günümüze ulaşan kalıntılar biraz parçalanmış durumdadır. Massilia, elverişli toplumsal ve ekonomik koşulların mozaik sanatının 5. ve 6. yüzyıllarda hayatta kalmasını sağladığı Güney Galya'da gelişen bir liman ve Hıristiyan ruhani merkezi olarak kalmıştır. Bir zamanlar Batı Avrupa'da türünün en görkemli binası olan büyük vaftizhane, yalnızca 19. yüzyıl betimlemelerinden bilinen geometrik bir zemin mozaiğine sahiptir. Piskoposluk kompleksinin diğer bölümleri de 2000'li yıllarda ortaya çıkarılan yeni buluntuların kanıtladığı gibi mozaiklerle süslenmiştir. Surların dışındaki bir taş ocağında inşa edilen Aziz Victor'un mezar bazilikası mozaiklerle süslüydü, ancak sadece bir kemerin iç kısmında mavi ve yeşil parşömenli küçük bir parça günümüze ulaşmıştır (bazilika daha sonra bir ortaçağ manastırının altına gömülmüştür). ⓘ

Aquileia'nın 4. yüzyıldaki orijinal katedralinden insan, hayvan ve bitkileri tasvir eden bir mozaik döşeme daha sonraki ortaçağ kilisesinde günümüze ulaşmıştır. Bu mozaikte Nil sahnesi gibi pagan motifleri benimsenmiştir, ancak geleneksel natüralist içeriğin ardında ichthys gibi Hıristiyan sembolizmi vardır. Sant' Eufemia :it:Basilica di Sant'Eufemia (Grado) ve Grado'daki Santa Maria delle Grazie'nin 6. yüzyıl erken Hıristiyan bazilikaları da mozaik zeminlere sahiptir. ⓘ

Ravenna

Galla Placidia Mozolesi'ndeki İyi Çoban mozaiği, Ravenna ⓘ

Ravenna, San Vitale Bazilikası'ndaki I. Justinianus Mozaiği ⓘ

5. yüzyılda Batı Roma İmparatorluğu'nun başkenti olan Ravenna, geç Roma mozaik sanatının merkezi haline gelmiştir. Galla Placidia Mozolesi 425-430 yıllarında yüksek sanatsal kalitede mozaiklerle süslenmiştir. Haç şeklindeki küçük yapının tonozları mavi zemin üzerine mozaiklerle kaplanmıştır. Geçidin üzerindeki merkezi motif, yıldızlı gökyüzünün ortasında altın bir haçtır. Galla Placidia tarafından yaptırılan bir diğer büyük yapı da San Giovanni Evangelista kilisesidir. Bu kiliseyi 425 yılında Konstantinopolis'ten Ravenna'ya yaptığı deniz yolculuğunda ölümcül bir fırtınadan kaçarken ettiği yemini yerine getirmek için inşa ettirmiştir. Mozaiklerde fırtına, batı ve doğu imparatorluk ailesi üyelerinin portreleri ve Ravenna piskoposu Peter Chrysologus tasvir edilmiştir. Mozaiklerin neredeyse tamamı 1747 yılında tahrip edildiği için sadece Rönesans kaynaklarından bilinmektedir. ⓘ

Ostrogotlar, Arian Vaftizhanesi, Neon Vaftizhanesi, Başpiskopos Şapeli mozaikleri ile San Vitale Bazilikası ve Sant'Apollinare Nuovo Bazilikası'ndaki erken dönem mozaiklerinin de tanıklık ettiği gibi, 6. yüzyılda geleneği canlı tutmuşlardır. ⓘ

539'dan sonra Ravenna, Doğu Roma İmparatorluğu (Bizans İmparatorluğu) şeklinde Romalılar tarafından yeniden fethedildi ve Ravenna Eksarhlığı'nın merkezi oldu. Hıristiyan mozaiklerinin en büyük gelişimi 6. yüzyılın ikinci yarısında ortaya çıkmıştır. Bizans mozaik sanatının seçkin örnekleri San Vitale Bazilikası ve Sant'Apollinare Nuovo Bazilikası'ndaki geç dönem mozaikleridir. San Vitale Bazilikası'ndaki İmparator Aziz I. Justinianus ve İmparatoriçe Theodora'yı tasvir eden mozaik, Bizans'ın fethinden kısa bir süre sonra yapılmıştır. Classe'deki Sant'Apollinare Bazilikası'nın mozaikleri 549 yılı civarında yapılmıştır. Affricisco'daki San Michele'nin 545-547 yıllarında yapılan apsis mozaiğinde (büyük ölçüde tahrip olmuştur; kalıntılar Berlin'dedir) Arius karşıtı tema açıkça görülmektedir. ⓘ

Ravenna'daki Bizans mozaiklerinin son örneği, piskopos Reparatus tarafından 673-79 yılları arasında Classe'deki Sant'Apollinare Bazilikası'nda yaptırılmıştır. Apsiste yer alan ve piskoposu İmparator Konstantin IV ile birlikte gösteren mozaik panelin San Vitale'deki Justinian panelinin bir taklidi olduğu açıktır. ⓘ

Butrint

Arnavutluk, Butrint'teki Vrina Ovası Bazilikası'nın mozaik döşemesi, Vaftizhane'ninkinden neredeyse bir nesil öncesine, 5. yüzyılın son çeyreğine veya 6. yüzyılın ilk yıllarına tarihleniyor gibi görünmektedir. Mozaikte deniz canlıları, kuşlar, karasal hayvanlar, meyveler, çiçekler, ağaçlar ve soyutlamalar gibi Tanrı'nın yarattığı karasal bir cenneti tasvir etmek üzere tasarlanmış çeşitli motifler yer almaktadır. Bu şemanın üzerine iki büyük tablet, tabulae ansatae, yazıtlar yerleştirilmiştir. Çeşitli balıklar, bir yengeç, bir ıstakoz, karidesler, mantarlar, çiçekler, bir geyik ve iki haç biçimli tasarım, iki yazıttan daha küçük olanını çevrelemektedir: Tanrı'nın isimlerini bildiği kişilerin yeminini (duasını) yerine getirmek için. Bu anonim ithaf yazısı, hayırseverlerin alçakgönüllülüğünün aleni bir göstergesi ve Tanrı'nın her şeyi bildiğinin bir kabulüdür. ⓘ

Butrint mozaiklerinde tasvir edilen bol çeşitlilikteki doğal yaşam, Tanrı'nın yaratışının zenginliğini kutlar; bazı unsurlar da özel çağrışımlara sahiptir. Kantharos vazosu ve asma, İsa'nın kurtuluşa götüren kurbanının sembolü olan Efkaristiya'ya atıfta bulunur. Tavus kuşları cennetin ve yeniden dirilişin sembolüdür; vazodan yerken ya da içerken gösterilen tavus kuşları ebedi hayata giden yolu gösterir. Geyik ya da geyikler genellikle Mesih'i arzulayan sadıkların imgeleri olarak kullanılmıştır: "Geyik su derelerinin peşinden nasıl koşarsa, ruhum da senin peşinden öyle koşar, ey Tanrım." Su kuşları, balıklar ve diğer deniz canlıları vaftizin yanı sıra vaftiz edilen Kilise üyelerine de işaret edebilir. ⓘ

Geç Antik ve Erken Ortaçağ Roma'sı

Santa Maria Maggiore, Roma'daki zafer takında bulunan 5. yüzyıl mozaiği ⓘ

Hıristiyan mozaik sanatı da Roma'da gelişti ve Erken Ortaçağ'da koşullar zorlaştıkça giderek azaldı. 5. yüzyıl mozaikleri zafer takının üzerinde ve Santa Maria Maggiore Bazilikası'nın nefinde bulunabilir. Nefin günümüze ulaşan 27 paneli, Roma'da bu döneme ait en önemli mozaik döngüsüdür. Diğer iki önemli 5. yüzyıl mozaiği kayıptır ancak bunları 17. yüzyıl çizimlerinden biliyoruz. Sant'Agata dei Goti'nin (462-472, 1589'da yıkılmıştır) apsis mozaiğinde İsa bir küre üzerinde oturmuş ve altısı iki yanında olmak üzere on iki Havari onu çevrelemiştir. Sant'Andrea in Catabarbara'da (468-483, 1686'da tahrip edilmiştir) İsa merkezde, iki yanında üç Havari ile birlikte görünmektedir. İsa'yı destekleyen küçük dağdan dört dere akıyordu. Santa Sabina'nın 5. yüzyıldan kalma orijinal apsis mozaiğinin yerine 1559 yılında Taddeo Zuccari tarafından çok benzer bir fresk yapılmıştır. Kompozisyon muhtemelen değişmeden kalmıştır: İsa, erkek ve kadın azizlerle çevrelenmiş, bir tepenin üzerinde oturmuş ve ayaklarının dibindeki dereden su içen kuzular. Her üç mozaik de benzer bir ikonografiye sahiptir. ⓘ

6. yüzyıla ait parçalar Roma'da nadirdir ancak San Lorenzo fuori le mura bazilikasının zafer takının içindeki mozaikler bu döneme aittir. Santo Stefano Rotondo'daki Ss Primo e Feliciano Şapeli 7. yüzyıldan kalma çok ilginç ve nadir mozaiklere sahiptir. Bu şapel Papa I. Theodore tarafından aile mezarlığı olarak inşa ettirilmiştir. ⓘ

7.-9. yüzyıllarda Roma, Santa Prassede, Santa Maria in Domnica, Sant'Agnese fuori le Mura, Trastevere'deki Santa Cecilia, Santi Nereo e Achilleo ve San Giovanni in Laterano'daki San Venanzio şapelinin mozaiklerinde göze çarpan Bizans sanatının etkisi altına girmiştir. Papa Leo III'ün Lateran Sarayı'ndaki büyük yemek salonu da mozaiklerle süslenmişti. Triclinio Leoniano olarak adlandırılan ve 18. yüzyılda bir kopyası yapılan bir örnek dışında hepsi daha sonra yok edilmiştir. Papa Leo'nun bir diğer büyük eseri olan Santa Susanna'nın apsis mozaiği, bir tarafta Papa ve Charlemagne ile birlikte İsa'yı, diğer tarafta ise SS. Susanna ve Felicity ile birlikte resmedilmiştir. Mozaiğin üzeri 1585 yılında yapılan bir yenileme sırasında sıvanmıştır. Papa I. Paschal (817-824) Santo Stefano del Cacco kilisesini, Papa'yı kilisenin bir modeliyle birlikte tasvir eden apsidal bir mozaikle süslemiştir (1607'de yıkılmıştır). ⓘ

8. yüzyıldan kalma bir mozaik parçası olan Epiphany, 16. yüzyılın sonlarında yıkılan Eski Aziz Petrus Bazilikası'nın ortaçağ dekorasyonundan geriye kalan çok nadir parçalardan biridir. Bu değerli parça Santa Maria in Cosmedin'in kutsal bölümünde muhafaza edilmektedir. Bu parça, yıkılan Aziz Petrus mozaiklerinin yüksek sanatsal kalitesini kanıtlamaktadır. ⓘ

Bizans mozaikleri

Konstantinopolis Büyük Sarayı'nın Mozaik Peristilinden Gotik reis olarak adlandırılan kişi ⓘ

Mozaikler Bizans kültüründe Batı Avrupa kültüründen daha merkezi bir yere sahipti. Bizans kiliselerinin iç mekanları genellikle altın mozaiklerle kaplıydı. Mozaik sanatı Bizans İmparatorluğu'nda 6. yüzyıldan 15. yüzyıla kadar gelişmiştir. Bizans mozaiklerinin çoğu savaşlar ve fetihler sırasında iz bırakmadan yok edilmiştir, ancak günümüze ulaşan kalıntılar hala güzel bir koleksiyon oluşturmaktadır. ⓘ

İmparator Justinianus'un Konstantinopolis'teki Ayasofya, Kudüs'teki Nea Kilisesi ve Beytüllahim'de yeniden inşa edilen Doğuş Kilisesi gibi büyük yapıları kesinlikle mozaiklerle süslenmiştir ancak bunların hiçbiri günümüze ulaşmamıştır. ⓘ

Selanik'teki Hagios Demetrios Bazilikası'nda Aziz Demetrios'un Konoklastik dönem öncesi bir tasviri. ⓘ

Justinianus döneminde yaptırılan Konstantinopolis Büyük Sarayı'nın mozaik zemininden önemli parçalar günümüze ulaşmıştır. Figürler, hayvanlar, bitkiler tamamen klasiktir ancak düz bir arka planın önüne serpiştirilmişlerdir. Muhtemelen bir Gotik reisi olan bıyıklı bir adamın portresi, Justinianus döneminden günümüze ulaşan en önemli mozaik olarak kabul edilmektedir. Sarayın küçük sekreton olarak adlandırılan bölümü Justin II'nin hükümdarlığı sırasında 565-577 yılları arasında inşa edilmiştir. Bu tonozlu odanın mozaiklerinden bazı parçalar günümüze ulaşmıştır. Asma motifleri Santa Constanza'dakilere çok benzemektedir ve Klasik geleneği hala yakından takip etmektedirler. Selanik'teki Acheiropoietos Kilisesi'nde (5.-6. yüzyıllar) bitkisel bezeme kalıntıları bulunmaktadır. ⓘ

Hırvatistan, Poreč'teki Euphrasian Bazilikası'nın giriş kapısı üzerindeki Bizans mozaiği (6. yüzyıl) ⓘ

6. yüzyılda Bizans İtalya'sının başkenti olan Ravenna, mozaik yapımının merkezi haline gelmiştir. Istria da bu döneme ait bazı önemli örneklere sahiptir. Parentium'daki Euphrasian Bazilikası 6. yüzyılın ortalarında inşa edilmiş ve melekler ve azizlerle çevrili Theotokos'u tasvir eden mozaiklerle süslenmiştir. ⓘ

Pola'daki Santa Maria Formosa Kilisesi'nin mozaiklerinden parçalar kalmıştır. Bu parçalar 6. yüzyılda Konstantinopolis'ten gelen sanatçılar tarafından yapılmıştır. Bunların saf Bizans tarzı, çağdaş Ravennate mozaiklerinden farklıdır. ⓘ

Erken dönem Bizans mozaiklerinin çok azı 8. yüzyıldaki İkonoklastik yıkımdan kurtulabilmiştir. Nadir örnekler arasında, Selanik'teki Hosios David Kilisesi'nin apsisindeki 6. yüzyıldan kalma Mesih'in Görkemi (ya da Hezekiel'in Vizyonu) mozaiği, o tehlikeli zamanlarda harcın arkasına gizlenmiştir. Hagios Demetrios Kilisesi'nde bulunan ve 634 ile 730 yılları arasında yapılmış olan dokuz mozaik pano da yıkımdan kurtulmuştur. Alışılmadık bir şekilde neredeyse hepsi Selanikli Aziz Demetrios'u temsil etmektedir ve genellikle önünde destekçileri bulunmaktadır. Bu ikonoklazmın nedeni neredeyse kesin olarak yakınlardaki Müslümanların inançlarıdır. ⓘ

Kariye Kilisesi'nden Aziz Petrus mozaiği ⓘ

İkonoklastik dönemde figürlü mozaikler de putperestlik olarak kınanmıştır. İkonoklastik kiliseler, Konstantinopolis'teki Aya İrini Kilisesi'nde (740'tan sonra) olduğu gibi apsiste sadece bir büyük haç bulunan sade altın mozaiklerle süslenmiştir. Selanik'teki Ayasofya Kilisesi'nin ve İznik'teki Dormition Kilisesi'nin apsislerinde de benzer haçlar vardı. İkonodüllerin zaferinden sonra (sırasıyla 787-797 ve 8-9. yüzyıllarda, Dormition kilisesi 1922'de tamamen yıkılmıştır) her iki kilisede de haçların yerine Theotokos imgesi yerleştirilmiştir. ⓘ

İki baş melekle çevrili benzer bir Theotokos resmi 867 yılında Konstantinopolis'teki Ayasofya için yapılmıştır. İthaf yazıtında şöyle denmektedir: "Sahtekârların yere attığı imgeleri dindar imparatorlar burada yeniden diktiler." 870'lerde Konstantinopolis Büyük Sarayı'nın büyük sekretonu dört büyük ikonodül patriğin resimleriyle süslenmiştir. ⓘ

İkonoklastik dönem sonrası, en güzel mozaiklerin yapıldığı Bizans sanatının en parlak dönemiydi. Makedonya Rönesansı'nın (867-1056) mozaikleri gelenekçilik ile yeniliği dikkatle harmanlamıştır. Bu dönemin Konstantinopolis mozaikleri, ilk olarak İmparator I. Basil'in Nea Ekklesia'sında kullanılan dekorasyon şemasını takip etmiştir. Sadece bu prototip daha sonra tamamen yok olmakla kalmamış, aynı zamanda günümüze ulaşan her kompozisyon hırpalanmış olduğundan sistemi yeniden inşa etmek için kiliseden kiliseye dolaşmak gerekmiştir. ⓘ

Makedonya dönemine ait ilginç bir dizi mozaik Hosios Loukas Manastırı'nın dekorasyonunu oluşturmaktadır. Nartekste kapıların üzerinde Çarmıha Gerilme, Pantokrator ve Anastasis yer alırken, kilisede Theotokos (apsis), Pentekost, İsa'nın yaşamından sahneler ve ermit Aziz Loukas (hepsi 1048'den önce yapılmıştır) bulunmaktadır. Sahneler en az ayrıntıyla işlenmiştir ve panellere altın kaplama hâkimdir. ⓘ

Nea Moni Manastırı'ndan mozaik detayı ⓘ

Sakız Adası'ndaki Nea Moni Manastırı 1043-1056 yıllarında Konstantin Monomachos tarafından kurulmuştur. Kubbenin muhtemelen meleklerin dokuz mertebesini gösteren olağanüstü mozaik dekorasyonu 1822'de tahrip edilmiş ancak diğer paneller günümüze ulaşmıştır (ellerini kaldırmış Theotokos, seraphim ile dört evangelist, İsa'nın hayatından sahneler ve Kral Salomon'un Konstantin Monomachos'a benzediği ilginç bir Anastasis). Osios Loukas ile karşılaştırıldığında Nea Moni mozaikleri daha fazla figür, detay, manzara ve ortam içermektedir. ⓘ

Konstantin Monomachos'un bir diğer büyük girişimi de 1042 ve 1048 yılları arasında Kudüs'teki Kutsal Kabir Kilisesi'nin restorasyonudur. Yapının duvarlarını ve kubbesini kaplayan mozaiklerden günümüze hiçbir şey ulaşmamıştır ancak 1106-1107 yıllarında Kudüs'ü ziyaret eden Rus başrahip Daniel bir tasvir bırakmıştır: "Kutsal peygamberlerin canlı mozaikleri tavanın altında, kürsünün üzerindedir. Sunak, İsa'nın mozaik bir görüntüsü ile örtülmüştür. Ana sunakta Adem'in Yüceltilmesi mozaiği görülebilir. Apsiste İsa'nın Göğe Yükselişi. Müjde sunağın yanındaki iki sütunu kaplar." ⓘ

Daphni Manastırı, Makedonya dönemi için tipik olan ve kubbenin içindeki müthiş İsa Pantokrator imgesiyle temsil edilen sade ve hiyeratik tarzın, pastoral arka planı, uyumlu jestleri ve dalgın lirizmiyle Aziz Joachim'in Önündeki Melek'in mükemmel bir örnek olarak kabul edildiği daha samimi ve hassas bir tarza dönüştüğü erken Komnenan dönemine (yaklaşık 1100) ait en iyi korunmuş mozaik kompleksine ev sahipliği yapmaktadır. ⓘ

Konstantinopolis'teki Ayasofya'nın 9. ve 10. yüzyıl mozaikleri gerçek anlamda klasik Bizans sanat eserleridir. Kubbenin altındaki kuzey ve güney tympana peygamberler, azizler ve patrik figürleriyle süslenmiştir. Nartekse açılan ana kapının üzerinde İsa'nın önünde diz çökmüş bir İmparator (9. yüzyıl sonu veya 10. yüzyıl başı) görülmektedir. Güneybatı girişinden nartekse açılan kapının üzerindeki bir başka mozaikte Theotokos, Justinianus ve Konstantin ile birlikte gösterilmiştir. I. Justinianos Meryem'e kilisenin maketini sunarken, Konstantin elinde şehrin maketini tutmaktadır. Her iki imparator da sakalsızdır - çağdaş Bizans hükümdarları sakallı olduğu için bu bilinçli bir arkaikleştirme örneğidir. Galerideki bir mozaik panelde İsa, Konstantin Monomachos ve İmparatoriçe Zoe (1042-1055) ile birlikte gösterilmiştir. İmparator, kilise için bağış olarak İsa'ya şişkin bir para kesesi vermektedir. ⓘ

Selanik'teki Ayasofya Kilisesi'nin kubbesi bir Göğe Yükseliş mozaiğiyle süslenmiştir (yaklaşık 885). Kompozisyon, Ravenna'daki büyük vaftizhaneleri andırır; havariler palmiyeler arasında durur ve İsa ortada yer alır. Kubbeler için İkonoklastik sonrası standart formül sadece Pantokrator imgesini içerdiğinden, şema biraz sıra dışıdır. ⓘ

Deesis mozaiğinden Ayasofya'daki Pantokrator İsa mozaiği. ⓘ

Komnenos dönemine ait çok az sayıda mozaik mevcuttur, ancak bu azlık hayatta kalma kazalarından kaynaklanıyor olmalı ve yanıltıcı bir izlenim vermektedir. Konstantinopolis'te günümüze ulaşan tek 12. yüzyıl mozaik eseri, Ayasofya'da İmparator John II ve İmparatoriçe Eirene'yi Theotokos ile birlikte tasvir eden bir paneldir (1122-34). Uzun örgülü saçları ve pembe yanaklarıyla imparatoriçe özellikle dikkat çekicidir. Bu gerçekçi bir tasvir olmalı çünkü Eirene, orijinal Macarca adı Piroska'nın da gösterdiği gibi gerçekten kızıl saçlıydı. Yandaki İmparator I. Aleksios Komnenos'un bir iskele üzerindeki portresi (1122'den) de benzer şekilde kişiseldir. Komnenos hanedanının imparatorluk mozolesi Pantokrator Manastırı kesinlikle harika mozaiklerle süslenmişti ancak bunlar daha sonra yok edildi. Başkent dışında Komnenos mozaiklerinin eksikliği daha da belirgindir. Sadece Serez Katedrali'nin apsisinde bir "Havariler Komünyonu" bulunmaktadır. ⓘ

Komnenos döneminin çarpıcı bir teknik yeniliği, çok değerli, minyatür mozaik ikonaların üretilmesiydi. Bu ikonalarda küçük tesseralar (kenarları 1 mm veya daha az olan) ahşap bir panel üzerine balmumu veya reçine üzerine yerleştirilmiştir. Olağanüstü bir işçiliğin ürünü olan bu ikonalar özel adanmışlık için tasarlanmıştır. Louvre'daki Başkalaşım 12. yüzyılın sonlarından kalma çok güzel bir örnektir. Floransa'daki Museo Nazionale'de bulunan minyatür İsa mozaiği, 12. yüzyılda ortaya çıkan daha yumuşak, hümanist İsa anlayışını göstermektedir. ⓘ

Konstantinopolis (modern İstanbul) Ayasofya'sından Meryem ve İsa'yı, John II Komnenos (solda) ve eşi Macar Irene (sağda) ile birlikte tasvir eden bir mozaik, MS 1118 civarı ⓘ

Konstantinopolis'in 1204 yılında yağmalanması mozaik sanatının sonraki elli yıl boyunca gerilemesine neden olmuştur. Michael VIII Palaiologos tarafından 1261 yılında şehrin yeniden fethinden sonra Ayasofya restore edilmiş ve güney galerisine güzel bir yeni Deesis yapılmıştır. İki buçuk kat büyüklükte figürlerin yer aldığı bu devasa mozaik panel, büyük ölçeği ve üstün işçiliği nedeniyle gerçekten çok etkileyicidir. Ayasofya Deesis'i muhtemelen Konstantinopolis'teki en ünlü Bizans mozaiğidir. ⓘ

Pammakaristos Manastırı, 13. yüzyılın sonlarında bir imparatorluk görevlisi olan Michael Glabas tarafından restore edilmiştir. Sadece Glabas'ın küçük mezar şapelinin (parekklesion) mozaik dekorasyonu günümüze ulaşmıştır. Bu kubbeli şapel dul eşi Martha tarafından 1304-08 yıllarında inşa ettirilmiştir. Minyatür kubbede geleneksel Pantokrator, altında on iki peygamberle birlikte görülebilir. Alışılmadık bir şekilde apsis, muhtemelen şapelin cenaze işlevi nedeniyle bir Deesis ile süslenmiştir. ⓘ

Selanik'teki Kutsal Havariler Kilisesi 1310-14 yıllarında inşa edilmiştir. Her ne kadar bazı vandallar arka plandaki altın tesseraları sistematik olarak ortadan kaldırmış olsalar da, kubbedeki Pantokrator ve peygamberlerin geleneksel Bizans modelini takip ettikleri görülebilir. Birçok detay Pammakaristos mozaiklerine benzemektedir, bu nedenle her iki yapıda da aynı mozaikçi ekibinin çalıştığı düşünülmektedir. Benzer mozaik dekorasyona sahip bir diğer yapı da Arta'daki Theotokos Paregoritissa Kilisesi'dir. Kilise 1294-96 yıllarında Epir Despotu tarafından kurulmuştur. Kubbede geleneksel sert Pantokrator, altında peygamberler ve meleklerle birlikte yer alır. ⓘ

Theodore Metochites'in Kariye Kilisesi'ni İsa'ya sunuş mozaiği ⓘ

Sanatta Paleologos rönesansının en büyük mozaik eseri Konstantinopolis'teki Kariye Kilisesi'nin dekorasyonudur. Naos mozaikleri üç pano dışında günümüze ulaşmamış olsa da, exonarthex ve esonarthex'in dekorasyonu Ayasofya'dan sonra Konstantinopolis'teki en önemli tam ölçekli mozaik döngüsünü oluşturur. Theodore Metochites'in emriyle 1320 yılı civarında gerçekleştirilmişlerdir. Ezonarteks, İsa'nın atalarının mozaik resimleri için ideal ortamı sağlamak üzere özel olarak yaratılmış iki yivli kubbeye sahiptir. Bunlardan güneydekine Pantokrator Kubbesi, kuzeydekine ise Theotokos Kubbesi adı verilir. Ezonarteksin en önemli panelinde Theodore Metochites büyük bir sarık takmış ve kilisenin modelini İsa'ya sunarken tasvir edilmiştir. Her iki narteksin duvarları Bakire Meryem'in ve İsa'nın yaşamından mozaik döngülerle süslenmiştir. Bu paneller, İtalyan trecento'sunun Bizans sanatı üzerindeki etkisini, özellikle de daha doğal ortamları, manzaraları ve figürleri göstermektedir. ⓘ

Son Bizans mozaik eseri 14. yüzyılın ortalarında Konstantinopolis'teki Ayasofya için yapılmıştır. Katedralin büyük doğu kemeri 1346 yılında çökerek ana kubbenin üçte birini aşağıya indirmiştir. 1355 yılına gelindiğinde sadece büyük Pantokrator resmi restore edilmekle kalmamış, aynı zamanda doğu kemerine Theotokos, Vaftizci ve İmparator V. John Palaiologos'u tasvir eden yeni mozaikler yerleştirilmiştir (ancak 1989 yılında keşfedilmiştir). ⓘ

Büyük ölçekli anıtlara ek olarak, Palaiologos sarayı ve soylular için olağanüstü kalitede birçok minyatür mozaik ikon üretilmiştir. Victoria ve Albert Müzesi'nde bulunan Müjde ve Floransa Katedral Hazinesi'nde bulunan ve Kilise'nin On İki Bayramı'nı temsil eden mozaik diptik 14. yüzyılın en güzel örnekleridir. ⓘ

15'inci yüzyılın sıkıntılı yıllarında ölümcül derecede zayıflayan imparatorluk lüks mozaikleri karşılayamazdı. Kiliseler bu dönemde ve Türk fethinden sonra duvar resimleriyle süslenmiştir. ⓘ

Yüksek Orta Çağ'da Roma

Santa Maria Maggiore'deki apsis mozaiği ⓘ

Roma mozaik sanatının son büyük dönemi, Roma'nın doğu geleneğinin katı kurallarından uzak ve mekândaki figürlerin daha gerçekçi bir şekilde tasvir edildiği kendine özgü sanatsal tarzını geliştirdiği 12.-13. yüzyıldır. Bu dönemin en iyi bilinen eserleri San Clemente Bazilikası'nın çiçek mozaikleri, Trastevere'deki Santa Maria'nın ön cephesi ve San Paolo fuori le Mura'dır. Trastevere'deki Santa Maria'nın (1140) güzel apsis mozaiği, bu ikonografik şemanın ilk örneği olan İsa ve Meryem'i cennet tahtında yan yana otururken tasvir eder. Benzer bir mozaik, Bakire'nin Taç Giyme Töreni, Santa Maria Maggiore'nin apsisini süslemektedir. Jacopo Torriti'nin 1295 tarihli bir eseridir. Torriti ve Jacopo da Camerino'nun San Giovanni in Laterano'nun apsisindeki 1288 ile 1294 yılları arasındaki mozaikleri 1884 yılında kapsamlı bir şekilde restore edilmiştir. San Crisogono'nun apsis mozaiği, 13. yüzyılın en büyük Romalı ressamı Pietro Cavallini'ye atfedilmektedir. Trastevere'deki Santa Maria'da Meryem'in hayatından altı sahne de 1290 yılında Cavallini tarafından yapılmıştır. Bu mozaikler gerçekçi tasvirleri ve perspektif denemeleriyle övgüye değerdir. Formis'teki San Tommaso kilisesinin kapısının üzerinde 1210 yılından kalma, İsa'yı beyaz ve siyah bir köle arasında tahta oturmuş olarak gösteren ilginç bir mozaik madalyon bulunmaktadır. Kilise, Hıristiyan köleleri kurtarmaya adanmış olan Trinitarians Tarikatı'na aitti. ⓘ

Eski Aziz Petrus'un avlusundaki büyük Navicella mozaiği (1305-1313) Giotto di Bondone'ye atfedilir. Kardinal Jacopo Stefaneschi tarafından yaptırılan dev mozaik, orijinalinde eski bazilikanın doğu sundurmasında yer alıyordu ve avluya bakan giriş kemeri üzerindeki tüm duvarı kaplıyordu. Aziz Petrus'u sular üzerinde yürürken tasvir ediyordu. Bu olağanüstü eser, 17. yüzyılda yeni Aziz Petrus Bazilikası'nın inşası sırasında büyük ölçüde tahrip edilmiştir. Navicella, sahneye hakim olan ve fırtınanın doldurduğu yelkeni ufukta beliren büyük tekneye atıfta bulunarak "küçük gemi" anlamına gelmektedir. Bir deniz manzarasının böylesine doğal bir temsili sadece antik sanat eserlerinden biliniyordu. ⓘ

Sicilya

Sicilyalı Roger II'nin Cappella Palatina'sında Arap kemerleri ve Bizans mozaikleri ⓘ

Sicilya'da mozaik yapımının en parlak dönemi 12. yüzyıldaki bağımsız Norman krallığı dönemidir. Norman kralları, yönetimlerinin biraz şüpheli yasallığını artırmak için Bizans mozaik dekorasyon geleneğini benimsemişlerdir. Sicilya'da çalışan Yunan ustalar, Batı Avrupa ve İslami sanat eğilimlerinin etkisini gösteren kendi tarzlarını geliştirdiler. Sicilya mozaik sanatının en iyi örnekleri Roger II'nin Cappella Palatina'sı, Palermo'daki Martorana kilisesi ile Cefalù ve Monreale katedralleridir. ⓘ

Cappella Palatina, doğu ve batı stillerinin harmanlandığına dair kanıtları açıkça göstermektedir. Kilisenin kubbesi (1142-42) ve doğu ucu (1143-1154) Pantokrator, melekler, İsa'nın hayatından sahneler gibi tipik Bizans mozaikleriyle süslenmiştir. Yazıtlar bile Yunanca yazılmıştır. Nefin anlatı sahneleri (Eski Ahit, Aziz Petrus ve Pavlus'un hayatı) Roma'daki Eski Aziz Petrus ve Aziz Pavlus Bazilikası'nın mozaiklerine benzemektedir (Latince yazıtlar, 1154-66). ⓘ

Martorana kilisesi (1143 civarında dekore edilmiştir), önemli kısımları daha sonra yıkılmış olmasına rağmen orijinal olarak daha Bizanslı görünmektedir. Kubbe mozaiği Cappella Palatina'nınkine benzer; ortada tahta oturmuş İsa ve eğilmiş, uzun dört melek yer alır. Yunanca yazıtlar, dekoratif desenler ve şakaklardaki evangelistler belli ki Cappella Palatina'da çalışan aynı Yunan ustalar tarafından yapılmıştır. Sicilyalı Roger II'yi Bizans imparatorluk giysileri içinde ve İsa'dan taç alırken tasvir eden mozaik, kilisenin kurucusu Antiochia'lı Georgios ile Theotokos'u gösteren bir başka panoyla birlikte yıkılan nartekste yer almaktaydı. ⓘ

Cefalù'da (1148) sadece yüksek, Fransız Gotik presbiyeri mozaiklerle kaplıydı: apsisin yarım kubbesinde Pantokrator ve tonozda cherubim. Duvarlarda Yunanca yazıtlı Latin ve Yunan azizleri yer almaktadır. ⓘ

Monreale mozaikleri: William II Monreale Katedrali'ni Meryem Ana'ya sunuyor ⓘ

Monreale mozaikleri, en az 100 milyon cam ve taş tesserayla 0,75 hektarlık bir alanı kaplayarak İtalya'da bu türdeki en büyük dekorasyonu oluşturmaktadır. Bu devasa eser, Sicilya Kralı William II'nin emriyle 1176 ve 1186 yılları arasında gerçekleştirilmiştir. Presbytery'deki mozaiklerin ikonografisi Cefalu'ya benzerken, nefteki resimler Cappella Palatina'daki anlatı sahneleriyle neredeyse aynıdır. İsa tarafından kutsanan Roger II'nin Martorana mozaiği, selefi yerine Kral William II figürüyle tekrarlanmıştır. Bir başka panelde kral, katedralin modelini Theotokos'a sunarken gösterilmiştir. ⓘ

Aynı dönemde (1172-85) Başpiskopos Walter tarafından yeniden inşa edilen Palermo Katedrali de mozaiklerle süslenmiştir ancak batı portalının üzerindeki 12. yüzyıla ait Madonna del Tocco resmi dışında hiçbiri günümüze ulaşmamıştır. ⓘ

1197'de kutsanan Messina Katedrali de, başlangıçta Cefalù ve Monreale ile aynı seviyede olan, ancak daha sonra ağır hasar gören ve birçok kez restore edilen büyük bir mozaik döngüsüyle süslenmiştir. Aynı katedralin sol apsisinde, Aziz Agata ve Lucy, Başmelekler Gabriel ve Michael ile Kraliçeler Eleonora ve Elisabetta arasında Madonna ve Çocuk'u temsil eden 14. yüzyıl mozaikleri günümüze ulaşmıştır. ⓘ

Güney İtalya da Norman Krallığı'nın bir parçasıydı ancak bu bölgede, Otranto Katedrali'nin 1166'dan kalma, hayat ağacına bağlanmış mozaiklerin bulunduğu ince mozaik döşemesi dışında büyük mozaikler günümüze ulaşmamıştır. Sahnelerde İncil'deki karakterler, savaşçı krallar, ortaçağ canavarları, ayların alegorileri ve çalışma faaliyetleri tasvir edilmiştir. Amalfi'nin Norman Katedrali'nin orijinal mozaik dekorasyonundan sadece parçalar günümüze ulaşmıştır. Ravello kiliselerindeki mozaik amboslar, mozaik sanatının 11-13. yüzyıllarda Güney İtalya'da yaygın olduğunu kanıtlamaktadır. ⓘ

Norman krallarının sarayları hayvan ve manzara tasvirli mozaiklerle süslenmiştir. Seküler mozaikler, büyük dini döngülere kıyasla daha Doğulu bir karaktere sahiptir ve güçlü bir Pers etkisi gösterir. En önemli örnekler, Palermo'daki Palazzo dei Normanni'de bulunan Sala di Ruggero ve Zisa yazlık sarayında bulunan ve her ikisi de 12. yüzyıldan kalma Sala della Fontana'dır. ⓘ

Venedik

İtalya'nın Sicilya ve Venedik gibi doğu sanatının etkisi altında olan bölgelerinde mozaik yapımı Orta Çağ'da hiçbir zaman modası geçmemiştir. Venedik'teki San Marco Bazilikası'nın tüm iç mekânı özenle işlenmiş altın mozaiklerle kaplıdır. En eski sahneler 11. yüzyılın sonlarında Yunan ustalar tarafından yapılmıştır ancak mozaiklerin çoğu 12.-13. yüzyıllarda yerel sanatçıların eseridir. Kilisenin dekorasyonu ancak 16. yüzyılda tamamlanmıştır. San Marco'nun avlusundaki yüz on mozaik sahnesi, doğrudan Konstantinopolis'in yağmalanmasından (1204) sonra Venedik'e getirilen bir Bizans el yazması olan Cotton Genesis'in minyatürlerine dayanmaktadır. Mozaikler 1220'lerde yapılmıştır. ⓘ

Diğer önemli Venedik mozaikleri 12. yüzyıldan kalma Torcello'daki Santa Maria Assunta Katedrali'nde ve 12. yüzyıldan kalma restore edilmiş bir apsis mozaiği ve güzel bir mozaik döşemesi (1140) ile Murano'daki Santi Maria e Donato Bazilikası'nda bulunabilir. Murano'daki San Cipriano Kilisesi'nin apsisi 13. yüzyılın başlarından kalma, Meryem, Aziz John ve iki koruyucu aziz Cipriano ve Cipriana ile birlikte tahta oturmuş İsa'yı gösteren etkileyici bir altın mozaikle süslenmiştir. Kilise 19. yüzyılda yıkıldığında, mozaik Prusya Kralı Frederick William IV tarafından satın alınmıştır. Mozaik 1840'larda Potsdam'daki Friedenskirche'de yeniden bir araya getirilmiştir. ⓘ

Trieste aynı zamanda önemli bir mozaik sanatı merkeziydi. San Giusto Katedrali'nin apsisindeki mozaikler 12-13. yüzyıllarda Veneto'dan gelen ustalar tarafından döşenmiştir. ⓘ

Ortaçağ İtalya'sı

Rum Basilian rahipleri tarafından kurulan ve 1024 yılında Papa tarafından kutsanan Grottaferrata Manastırı, bir kısmı narteks ve iç mekanda günümüze ulaşan İtalyan-Bizans mozaikleriyle süslenmiştir. Zafer takı üzerindeki mozaikler, On İki Havari'yi boş bir tahtın yanında otururken tasvir etmekte ve İsa'nın göğe yükselişini çağrıştırmaktadır. Bu 12. yüzyıla ait bir Bizans eseridir. Ana portalın üzerinde 11. yüzyıldan kalma güzel bir Deesis bulunmaktadır. ⓘ

Monte Cassino Başrahibi Desiderius, yeniden inşa edilen manastır kilisesinin dekorasyonu için uzman Bizanslı mozaikçiler kiralamak üzere 1066'dan bir süre sonra Konstantinopolis'e elçiler göndermiştir. Ostia'lı tarihçi Leo'ya göre Yunan sanatçılar bazilikanın apsisini, kemerini ve girişini süslemişlerdir. Çalışmaları çağdaşları tarafından hayranlıkla karşılanmış, ancak daha sonraki yüzyıllarda tazıları tasvir eden iki parça (şimdi Monte Cassino Müzesi'nde) dışında tamamen yok edilmiştir. Ortaçağ İtalya'sında mozaik sanatının yeniden canlanmasında Yunanlıların rolü hakkında tarihçi şöyle der: "Başrahip bilgeliğiyle manastırdaki çok sayıda genç keşişin bu sanatlarda iyice eğitilmesi gerektiğine karar verdi." ⓘ

Floransa Vaftizhanesi ⓘ

Floransa'da Vaftizhane'nin kubbesini görkemli bir Son Yargı mozaiği süslemektedir. Bilinmeyen birçok Venedikli ustanın (muhtemelen Cimabue de dahil) sanat eseri olan en eski mozaikler 1225 yılına aittir. Tavanın kaplanması muhtemelen 14. yüzyıla kadar tamamlanmamıştır. ⓘ

Pisa Katedrali'nin apsisinde yer alan, Meryem Ana ve Aziz Yuhanna tarafından kuşatılmış görkemli İsa mozaiği 1302 yılında Cimabue tarafından tasarlanmıştır. Stil olarak Monreale mozaiklerini çağrıştırır. Ortaçağ iç dekorasyonunun çoğunu yok eden 1595'teki büyük yangından kurtulmuştur. ⓘ

Bazen sadece kilise içleri değil, Venedik'teki San Marco Bazilikası'nda olduğu gibi cepheler de mozaiklerle süslenmiştir (çoğunlukla 17.-19. yüzyıllara ait, ancak en eskisi 1270-1275 yılları arasında yapılmış olan "San Marco'nun ilk bazilikaya gömülmesi"), Orvieto Katedrali (14. yüzyıldan kalma altın Gotik mozaikler, birçok kez yeniden yapılmıştır) ve Lucca'daki Basilica di San Frediano (13. yüzyılda Berlinghiero Berlinghieri tarafından tasarlanan, aşağıda havarilerle birlikte İsa'nın Göğe Yükselişini temsil eden devasa, çarpıcı altın mozaik). Spoleto Katedrali'nin üst cephesi de İsa'yı kutsayan devasa bir mozaikle süslenmiştir (1207 tarihli Solsternus imzalı). ⓘ

Batı ve Orta Avrupa

Aziz Petrus Bazilikası'nda taşlardan yapılmış bir "resim", Vatikan, İtalya

Yukarıdaki resmin sol alt köşesinin yakın çekimi. Tesseraları tek tek görmek için resme tıklayın ⓘ

Alplerin ötesinde mozaik sanatının ilk önemli örneği, Şarlman tarafından yaptırılan Aachen'daki Palatine Şapeli'nin dekorasyonuydu. Bu kilise 1650 yılında çıkan bir yangında tamamen yok olmuştur. Karolenj mozaiklerinin günümüze ulaşan nadir örneklerinden biri, Karolenj rönesansının önde gelen isimlerinden Orléans piskoposu Theodulf tarafından 805-806 yıllarında yaptırılan Germigny-des-Prés oratoryosunun apsis yarı kubbe dekorasyonudur. Ancak 19. yüzyılda yeniden keşfedilen bu eşsiz sanat eserinin hiçbir takipçisi olmamıştır. ⓘ

Mozaiklerin Erken Ortaçağ'da hâlâ kullanıldığını kanıtlayan çok az kalıntı vardır. Aslen önemli bir hac yeri olan Limoges'daki Saint-Martial Manastırı, 1960'larda yeniden keşfedilen mahzeni dışında Fransız Devrimi sırasında tamamen yıkılmıştır. Burada 9. yüzyıla tarihlenen bir mozaik pano ortaya çıkarılmıştır. Muhtemelen antik kaldırımlardan alınan yaldızlı cam küpler ve koyu yeşil mermer, biraz uyumsuz bir şekilde kullanılmıştır. Bu durum, Picardy'deki Saint-Quentin Bazilikası'nın altında bulunan ve antik motiflerin kopyalandığı ancak sadece basit renklerin kullanıldığı 9. yüzyıl başlarına ait mozaik için de geçerli olabilir. Lyon'daki Saint-Jean Katedrali'ndeki mozaikler de aynı antik olmayan basit renkleri kullandıkları için 11. yüzyıla tarihlendirilmiştir. Poitiers'deki Saint-Croix alanında 6. ya da 9. yüzyıla ait olabilecek daha fazla parça bulunmuştur. ⓘ

Mozaikler bazen Ortaçağ katedrallerinde dekorasyon olarak kullanılmış olsa da, Batı-Avrupa'da daha yoğun emek gerektiren mozaik tekniğinin yerini daha sonra fresk almıştır. Székesfehérvár'daki (Alba Regia) Macar krallarının Kraliyet Bazilikası'nın apsisinde mozaik bir dekorasyon vardı. Muhtemelen 11. yüzyılın ilk on yıllarında Venedikli ya da Ravennalı ustalar tarafından yapılmıştır. Mozaik, 17. yüzyılda bazilika ile birlikte neredeyse tamamen yok edilmiştir. Prag'daki Aziz Vitus Katedrali'nin Altın Kapısı, adını 14. yüzyılda portalın üzerinde yer alan altın renkli Son Yargı mozaiğinden almıştır. Mozaik Venedikli ustalar tarafından yapılmıştır. ⓘ

Germigny-des-Prés'deki Karolenj dönemi mozaiği ⓘ

Kutsal Topraklar'daki Haçlılar da yerel Bizans etkisi altında mozaik süslemeyi benimsediler. Kudüs'teki Kutsal Kabir Kilisesi'nin 12. yüzyılda yeniden inşası sırasında mevcut Bizans mozaiklerini yenileriyle tamamlamışlardır. Latin Şapeli'ndeki "İsa'nın Göğe Yükselişi" dışında (şimdi kafa karıştırıcı bir şekilde birçok 20. yüzyıl mozaiğiyle çevrilidir) neredeyse hiçbiri günümüze ulaşmamıştır. Beytüllahim'deki Doğuş Kilisesi'nin 12. yüzyıldan kalma mozaik dekorasyonundan daha önemli parçalar korunmuştur. Nefteki mozaikler, İsa'nın ataları, Kilise Konseyleri ve melek figürleriyle beş yatay bant halinde düzenlenmiştir. Apsislerde Müjde, Doğuş, Magi'nin Hayranlığı ve Kutsal Bakire'nin Göğe Yükselişi görülebilir. Kilisenin yeniden dekore edilmesi programı, Bizans imparatoru, Kudüs kralı ve Latin Kilisesi'nin benzersiz bir işbirliği olarak 1169 yılında tamamlanmıştır. ⓘ

2003 yılında, günümüz Romanya'sında Mureş Nehri yakınlarındaki Bizere Manastırı'nın kalıntıları altında bir mozaik döşemenin kalıntıları keşfedilmiştir. Paneller gerçek veya fantastik hayvan, çiçek, güneş ve geometrik temsilleri tasvir etmektedir. Bazı arkeologlar bunun 10. ve 11. yüzyıllar arasında inşa edilmiş bir Ortodoks kilisesinin zemini olduğunu düşünmektedir. Diğer uzmanlar ise, güçlü İtalyan etkisinin izlerini gösterdiği için, daha sonra inşa edilen Katolik manastırının bir parçası olduğunu iddia etmektedir. Manastır o dönemde Macaristan Krallığı topraklarında yer almaktaydı. ⓘ

Rönesans ve Barok

Mozaiklerin modası geçip yerlerini fresklere bırakmasına rağmen, bazı büyük Rönesans sanatçıları da eski teknikle çalışmışlardır. Raphael'in Santa Maria del Popolo'daki Chigi Şapeli'nin kubbesinde yer alan Dünyanın Yaratılışı tablosu, Venedikli bir zanaatkâr olan Luigi di Pace tarafından yapılmış önemli bir örnektir. ⓘ

Clement VIII'in papalığı sırasında (1592-1605), yeni inşa edilen Aziz Petrus Bazilikası'nın süslemelerini tamamlamakla görevli bağımsız bir kuruluş olan "Congregazione della Reverenda Fabbrica di San Pietro" kurulmuştur. Kavernöz Bazilika freskler yerine ağırlıklı olarak mozaiklerle süslenmiştir. Açıklamalar arasında şunlar yer almaktadır:

Eski Aziz Petrus Bazilikası, erken Hıristiyanlık döneminde inşa edilen kiliselerde yaygın olduğu üzere mozaikle süslenmişti; 17. yüzyılda sürekliliği arttırmak için gelenek takip edildi.
Yüksek duvarları ve az sayıda penceresi olan böyle bir kilisede mozaikler daha parlaktı ve daha fazla ışık yansıtıyordu.
Mozaikler fresklere ya da tuvallere kıyasla daha uzun ömürlüydü.
Mozaikler, zenginliği sergileyen mücevherli bir dekorasyona sahipti. ⓘ

Aziz Petrus'un mozaikleri genellikle Ciro Ferri, Guido Reni, Domenichino, Carlo Maratta ve diğerlerinin tasarımlarına veya tuvallerine dayanan canlı Barok kompozisyonlar gösterir. Raphael, bu son resim olan Başkalaşım'ın mozaik bir kopyası ile temsil edilmektedir. Aziz Petrus'taki 17. ve 18. yüzyıl mozaiklerine Giovanni Battista Calandra, Fabio Cristofari (ölümü 1689) ve Pietro Paolo Cristofari (ölümü 1743) gibi pek çok farklı sanatçı katkıda bulunmuştur. Fabbrica'nın eserleri sıklıkla papalık hediyesi olarak kullanılmıştır. ⓘ

Hıristiyan Doğu

Madaba Haritasında Kudüs ⓘ

Doğu Roma ve daha sonra Bizans İmparatorluklarının doğu eyaletleri Geç Antik Çağ'dan güçlü bir sanatsal geleneği miras almıştır. İtalya ve Konstantinopolis'e benzer şekilde, Suriye ve Mısır bölgesindeki kiliseler ve önemli seküler binalar 5. ve 8. yüzyıllar arasında ayrıntılı mozaik panellerle süslenmiştir. Bu sanat eserlerinin büyük çoğunluğu daha sonra tahrip edilmiştir, ancak arkeolojik kazılar günümüze ulaşan birçok örneği ortaya çıkarmıştır. ⓘ

Bizans Hıristiyan mozaik sanatının Doğu'daki en önemli eseri, 542-570 yılları arasında Ürdün'ün Madaba kentindeki Aziz George Kilisesi'nin zemini olarak yapılmış olan Madaba Haritası'dır. Harita 1894 yılında yeniden keşfedilmiştir. Madaba Haritası, Kutsal Topraklar'ın günümüze ulaşan en eski kartografik tasviridir. Kuzeyde Lübnan'dan güneyde Nil Deltası'na ve batıda Akdeniz'den Doğu Çölü'ne kadar uzanan bir alanı tasvir etmektedir. Topografik tasvirin en büyük ve en ayrıntılı unsuru, haritanın merkezinde yer alan Kudüs'tür. Harita, hayvanlar, balıkçı tekneleri, köprüler ve palmiye ağaçları gibi birçok natüralist özellikle zenginleştirilmiştir. ⓘ

Bölgedeki Bizans mozaik sanatının en erken örneklerinden biri, Bizans döneminde önemli bir hac yeri olan ve Musa'nın öldüğü Nebo Dağı'nda bulunabilir. Kilise kompleksindeki (1933'ten sonra keşfedilen) birçok 6. yüzyıl mozaiği arasında en ilginç olanı vaftizhanede yer almaktadır. Bozulmamış zemin mozaiği 9 × 3 m'lik bir alanı kaplamaktadır ve 530 yılında döşenmiştir. Zengin Orta Doğu flora ve faunası ile avcılık ve pastoral sahneleri tasvir etmektedir. ⓘ

Nebo Dağı'ndaki kilisenin mozaik zemini (vaftizhane, 530) ⓘ

Aziz Lot ve Procopius Kilisesi 567 yılında Nebo Dağı'nın altındaki Nebo köyünde (şimdiki Khirbet Mukhayyat) kurulmuştur. Taban mozaiği üzüm hasadı gibi günlük faaliyetleri tasvir etmektedir. İki muhteşem mozaik de yakınlardaki yıkık Vaiz Yuhanna Kilisesi'nde keşfedilmiştir. Mozaiklerden biri, modern restorasyona kadar tamamen kapalı olan ve bilinmeyen diğerinin üzerine yerleştirilmiştir. Böylece eski mozaikteki figürler ikonoklastlardan kaçabilmiştir. ⓘ

Madaba kenti 5.-8. yüzyıllar arasında önemli bir mozaik yapım merkezi olarak kalmıştır. Havariler Kilisesi'nde ana panelin ortasında deniz tanrıçası Thalassa, balıklar ve diğer deniz canlılarıyla çevrili olarak görülebilir. Orta Doğu'ya özgü kuşlar, memeliler, bitkiler ve meyveler de eklenmiştir. ⓘ

Aziz Catherine Manastırı'ndaki İsa'nın Başkalaşımı ⓘ

Justinianus dönemine ait önemli mozaikler Mısır'daki Sina Dağı'nda bulunan Aziz Catherine Manastırı'nı süslemektedir. Genelde duvar mozaikleri, binaların tahrip edilmesi nedeniyle bölgede günümüze ulaşamamıştır ancak Aziz Katerina Manastırı istisnaidir. Üst duvarda Musa bir manzara arka planı üzerinde iki panel halinde gösterilmiştir. Apsiste ise altın bir zemin üzerinde İsa'nın Başkalaşımını görebiliriz. Apsis, havarilerin ve peygamberlerin madalyonları ve iki çağdaş figür olan "Başrahip Longinos" ve "Diyakoz Yuhanna" içeren bantlarla çevrilidir. Mozaik muhtemelen 565/6 yılında yapılmıştır. ⓘ

Birçok kutsal mekâna sahip olan Kudüs muhtemelen en yoğun mozaik kaplı kiliselere sahipti ancak bunların çok azı sonraki yıkım dalgalarından kurtulabilmiştir. Mevcut kalıntılar şehrin orijinal zenginliğinin hakkını vermemektedir. Bunlardan en önemlisi 1894 yılında Şam Kapısı yakınlarındaki Peygamberler Sokağı'nda keşfedilen ve "Ermeni Mozaiği" olarak adlandırılan eserdir. Mozaikte, bir vazodan çıkan çok sayıda dal ve üzüm salkımına sahip bir asma tasvir edilmiştir. Asmanın dallarını tavus kuşları, ördekler, leylekler, güvercinler, bir kartal, bir keklik ve kafeste bir papağan doldurmaktadır. Yazıtta şunlar okunmaktadır: "Tanrı'nın adını bildiği tüm Ermenilerin anısı ve kurtuluşu için." Mozaiğin bir köşesinin altında, 5. veya 6. yüzyıllara tarihlenen insan kemiklerinin bulunduğu küçük, doğal bir mağara yer almaktadır. Mozaiğin sembolizmi ve mezar mağarasının varlığı, odanın bir cenaze şapeli olarak kullanıldığını göstermektedir. ⓘ

Son derece iyi korunmuş, halı benzeri bir mozaik zemin, 1949 yılında Beytanya'da, 333 ile 390 yılları arasında inşa edilen Lazarium'un erken Bizans kilisesinde ortaya çıkarılmıştır. Tamamen geometrik desenleri nedeniyle kilise tabanı, Filistin ve komşu bölgelerdeki dönemin diğer mozaikleriyle, özellikle de Beytüllahim'deki orta nefte bulunan Konstantin mozaikleriyle gruplandırılmalıdır. Eski kilisenin üzerine 6. yüzyılda daha sade geometrik mozaik zemine sahip ikinci bir kilise inşa edilmiştir. ⓘ

Masada'daki Bizans kilisesinin mozaik zemininden detay. Manastır topluluğu 5-7. yüzyıllarda burada yaşamıştır. ⓘ

Judean Çölü'ndeki manastır toplulukları da manastırlarını mozaik zeminlerle süslemişlerdir. Martyrius Manastırı 5. yüzyılın sonunda kurulmuş ve 1982-85 yıllarında yeniden keşfedilmiştir. Buradaki en önemli sanat eseri yemekhanenin bozulmamış geometrik mozaik zeminidir, ancak ağır hasar görmüş kilise zemini de benzer şekilde zengindir. Yakındaki Euthymius Manastırı'nın kilisesindeki mozaikler daha geç tarihlidir (1930'da keşfedilmiştir). Emeviler döneminde, 659 yılındaki yıkıcı bir depremin ardından döşenmişlerdir. Altı köşeli iki yıldız ve kırmızı bir kadeh günümüze ulaşan en önemli özelliklerdir. ⓘ

Petra Kilisesi'nin mozaik zemininden detay ⓘ

Mozaik sanatı, üç Bizans kilisesinin keşfedildiği Hıristiyan Petra'da da gelişmiştir. Bunlardan en önemlisi 1990 yılında ortaya çıkarılmıştır. Duvarların da altın cam mozaiklerle kaplı olduğu bilinmektedir ancak günümüze sadece zemin panelleri ulaşmıştır. Güney koridordaki mevsimler mozaiği, 5. yüzyılın ortalarına ait bu ilk yapı döneminden kalmadır. Altıncı yüzyılın ilk yarısında kuzey koridor ve güney koridorun doğu ucundaki mozaikler yerleştirilmiştir. Bu mozaiklerde yerli hayvanların yanı sıra egzotik ve mitolojik hayvanlar ile Mevsimler, Okyanus, Dünya ve Bilgelik tasvirleri yer almaktadır. ⓘ

Arapların 7. yüzyılda Orta Doğu'yu fethetmesi mozaik sanatını kesintiye uğratmamıştır. Araplar bu sanatı öğrenip kendilerine ait olarak kabul etmiş ve klasik geleneği sürdürmüşlerdir. Emeviler döneminde Hıristiyanlık önemini korudu, kiliseler inşa edildi ve onarıldı ve Hıristiyan Doğu'nun en önemli mozaiklerinden bazıları bölgenin İslam egemenliği altında olduğu 8. yüzyılda yapıldı. ⓘ

Antik Kastron Mefaa'daki (şimdiki Umm ar-Rasas) Aziz Stephen Kilisesi'nin mozaikleri 785 yılında yapılmıştır (1986'dan sonra keşfedilmiştir). Mükemmel bir şekilde korunmuş olan mozaik zemin Ürdün'deki en büyük mozaik zemindir. Orta panelde avcılık ve balıkçılık sahneleri tasvir edilirken bir diğer panelde bölgenin en önemli şehirleri resmedilmiştir. Mozaiğin çerçevesi özellikle dekoratiftir. Eseri altı mozaik ustası imzalamıştır: Esbus, Euremios, Elias, Constantinus, Germanus ve Abdela'dan Staurachios. Eser, daha önceki (587) "Piskopos Sergius Kilisesi "nin hasar görmüş bir başka mozaik zeminini kaplamaktadır. Yakınlarda mozaik bezeme izleri taşıyan dört kilise daha kazılmıştır. ⓘ

Madaba'daki son büyük mozaikler 767 yılında Meryem Ana Kilisesi'nde yapılmıştır (1887'de keşfedilmiştir). Merkezi madalyonda Yunanca bir yazıt bulunan geometrik tarzın bir başyapıtıdır. ⓘ

Emevi hanedanlığının 750 yılında yıkılmasıyla Orta Doğu derin kültürel değişimler geçirmiştir. Sekizinci yüzyılın sonundan sonra büyük mozaikler yapılmadı ve kiliselerin çoğu yavaş yavaş bakımsız kaldı ve sonunda yıkıldı. Mozaik yapma geleneği Hıristiyanlar arasında ve İslam toplumunda da yok olmuştur. ⓘ

Ortodoks ülkeler

Estonya, Tallinn'deki Alexander Nevsky Katedrali'nin alınlığındaki mozaik ⓘ

Aziz Demetrius'u tasvir eden erken 12. yüzyıl Kivan mozaiği. ⓘ

Bu zanaat, Bizans geleneğinin bir parçası olarak miras alınan erken ortaçağ Rusyası'nda da popüler olmuştur. Kiev Ruslarının Büyük Prensi Yaroslav, başkenti Kiev'de büyük bir katedral inşa ettirmiştir. Kilisenin modeli Konstantinopolis'teki Ayasofya'ydı ve Ayasofya Katedrali olarak da adlandırılıyordu. Esas olarak Konstantin Monomachos tarafından gönderilen Bizanslı ustalar tarafından 1037 ve 1046 yılları arasında inşa edilmiştir. Doğal olarak iç mekandaki daha önemli yüzeyler altın mozaiklerle süslenmiştir. Kubbede melekler tarafından desteklenen geleneksel kıç Pantokrator'u görebiliriz. Tamburun 12 penceresi arasında havariler ve pandantifler üzerinde dört evangelist vardı. Apsise, üzerinde üç madalyon içinde bir Deesis bulunan orantılı bir Theotokos hakimdir. Aşağıda ise Havarilerin Komünyonu yer almaktadır. ⓘ

Prens Sviatopolk II, 1108 yılında Kiev'de Aziz Michael'in Altın Kubbeli Manastırı'nı inşa ettirmiştir. Kilisenin mozaikleri hiç şüphesiz Bizanslı sanatçıların eserleridir. Kilise Sovyet yetkililer tarafından tahrip edilmiş olsa da, panellerin çoğu korunmuştur. Novgorod'daki Ayasofya Katedrali'nde 12. yüzyıldan kalma mozaik süslemelerin küçük bir kısmı günümüze ulaşmıştır ancak bu kilise büyük ölçüde fresklerle süslenmiştir. ⓘ

Mozaik ve fresklerin aynı binada kullanılması Ukrayna'da benzersiz bir uygulamaydı. Mozaik ve freskte aynı baskın renkler kullanılarak uyum sağlanmıştır. Kiev'deki Aziz Sophia Katedrali ve Aziz Michael Altın Kubbeli Manastırı'nda bu teknik kullanılmıştır. Mozaik, Doğu Slav ülkelerinde 12. yüzyıl gibi erken bir tarihte kilise dekorasyonunda kullanılmayı bırakmıştır. Daha sonra Rus kiliseleri, benzer şekilde Balkanlardaki Ortodoks kiliseleri de fresklerle süslenmiştir. ⓘ

Gürcistan, Gelati'deki "Theotokos'un Zaferi" apsis mozaiği. 1125-1130 civarı. ⓘ

Gelati Manastırı'nın apsis mozaiği Gürcistan'da mozaik kullanımının nadir bir örneğidir. Kral IV David tarafından başlatılan ve oğlu Gürcistan Kralı I. Demetrius tarafından tamamlanan bu parçalı panel, iki baş melek tarafından kuşatılmış Theotokos'u tasvir etmektedir. Gelati'de mozaik kullanımı ülkedeki Bizans etkisine işaret eder ve Bagrationluların imparatorluk hırsının bir göstergesidir. Mozaik kaplı kilise, ihtişamıyla Konstantinopolis kiliseleriyle yarışabilirdi. Gelati, Gürcistan'da günümüze ulaşan az sayıdaki mozaik eserden biridir, ancak kalıntılar Pitsunda ve Tsromi'nin erken dönem kiliselerinin yanı sıra daha az bilinen diğer yerlerin de mozaikle süslendiğini kanıtlamaktadır. Pitsunda Katedrali'ndeki tahrip olmuş 6. yüzyıl mozaik zeminleri Roma prototiplerinden esinlenmiştir. Tsromi'de 7. yüzyıldan kalma kilisenin duvarlarında tesseralar hala görülebilmektedir ancak orijinal şemaya dair sadece silik çizgiler ipucu vermektedir. Kilisenin merkezindeki figür ayakta duran ve Gürcüce metinler içeren bir parşömen sergileyen İsa'dır. ⓘ

Yahudi mozaikleri

Sepphoris'teki sinagogun zemininde bulunan Zodyak çarkı ⓘ

Roma ve Bizans etkisi altındaki Yahudiler de sinagoglarını klasik zemin mozaikleriyle süslemişlerdir. Celile ve Judean Çölü'nde birçok ilginç örnek keşfedilmiştir. ⓘ

3-7. yüzyıllar arasında Yahudi kültürünün önemli bir merkezi olan ve Yahudiler, Hıristiyanlar ve paganların yaşadığı çok kültürlü bir kasaba olan Sepphoris'te 6. yüzyıldan kalma bir sinagogun kalıntıları ortaya çıkarılmıştır. Mozaik, Yahudi ve pagan inançlarının ilginç bir birleşimini yansıtmaktadır. Zeminin merkezinde zodyak çarkı tasvir edilmiştir. Helios ortada, güneş arabasında oturur ve her burç bir Yahudi ayı ile eşleştirilmiştir. Mozaiğin kenarları boyunca İshak'ın bağlanması gibi İncil sahnelerinin yanı sıra yakılan kurban, meyve ve tahıl sunumu gibi geleneksel ritüelleri tasvir eden şeritler yer almaktadır. ⓘ

Sinagogun zeminindeki bir başka Zodyak çarkı örneği, bu kez Beit Alfa'da. ⓘ

Bir başka zodyak mozaiği de I. Justinus (518-27) döneminde inşa edilen Beit Alfa sinagogunun zeminini süslemektedir. Bu mozaik İsrail'de keşfedilen en önemli mozaiklerden biri olarak kabul edilmektedir. Üç panelinin her biri bir sahneyi tasvir etmektedir: Kutsal Sandık, burçlar kuşağı ve İshak'ın kurban ediliş hikâyesi. Zodyak'ın merkezinde arabasında güneş tanrısı Helios yer alır. Mozaiğin köşelerindeki dört kadın dört mevsimi temsil etmektedir. ⓘ

Mükemmel şekilde korunmuş üçüncü bir zodyak mozaiği, antik tatil beldesi Hammat Tiberias'taki Severus sinagogunda keşfedilmiştir. Dördüncü yüzyıla ait mozaiğin merkezinde Güneş Tanrısı Helios, elinde gök küresi ve bir kırbaçla arabasında oturmaktadır. Zodyak'ın 12 burcundan dokuzu bozulmadan günümüze ulaşmıştır. Bir başka panelde Ahit Sandığı ve Kudüs'teki Tapınak'ta kullanılan Yahudi kült objeleri gösterilmektedir. ⓘ

1936 yılında Eriha'da bir sinagog kazılmış ve bu sinagoga mozaik zeminindeki bir yazıdan dolayı Şalom Al Yisrael Sinagogu ("İsrail'de Barış") adı verilmiştir. Görünüşe göre 5. yüzyıldan 8. yüzyıla kadar kullanılmış olan bu sinagogun zemininde Ahit Sandığı, Menora, Şofar ve Lulav çizimlerinin yer aldığı büyük bir mozaik bulunmaktadır. Yakınlardaki Naaran'da 6. yüzyıldan kalma (1918'de keşfedilen) bir başka sinagog daha vardır ve bu sinagogun da zemini mozaiktir. ⓘ

Eshtemoa'daki (As-Samu) sinagog 4. yüzyıl civarında inşa edilmiştir. Mozaik zemin sadece çiçek ve geometrik desenlerle süslenmiştir. Khirbet Susiya'daki sinagogda (1971-72 yıllarında kazılmıştır, 4. yüzyılın sonunda kurulmuştur) üç mozaik panel vardır; doğu panelinde bir Tevrat mabedi, iki menora, bir lulav ve sütunlar, geyikler ve koçlarla birlikte bir etrog tasvir edilmiştir. Orta panel geometriktir, batıdaki ise ciddi şekilde hasar görmüştür ancak Daniel'i aslanın ininde tasvir ettiği öne sürülmüştür. Ein Gedi'deki Roma sinagogu Bizans döneminde yeniden modellenmiş ve eski beyaz panellerin üzerine daha özenli bir mozaik zemin döşenmiştir. Alışılagelmiş geometrik tasarım merkezdeki kuşlarla zenginleştirilmiştir. Zodyak burçlarının isimlerini ve Yahudi geçmişinden önemli figürleri içerir ancak oldukça muhafazakâr bir topluluğa hizmet ettiğini düşündüren resimlerini içermez. ⓘ

Figüratif tasvir yasağı Bizans Gazze'sinde yaşayan Yahudiler tarafından o kadar ciddiye alınmamıştır. 1966 yılında antik liman bölgesinde bir sinagog kalıntısı bulunmuştur. Mozaik zeminde Kral Davut, İbranice harflerle ismiyle tanımlanan Orpheus olarak tasvir edilmiştir. Yanında aslan yavruları, bir zürafa ve bir yılan lir çalarak onu dinlemektedir. Zeminin bir kısmı da asma yapraklarından oluşan madalyonlarla bölünmüştür ve bunların her birinde bir hayvan yer almaktadır: yavrusunu emziren dişi aslan, zürafa, tavus kuşu, panter, ayı, zebra vb. Zemin 508/509 yılında döşenmiştir. Maon'daki (Menois) sinagog ve Shellal'daki Hıristiyan kilisesinin zeminine çok benzemektedir, bu da büyük olasılıkla her üç yerde de aynı sanatçının çalıştığını düşündürmektedir. ⓘ

Bet She'an'daki Leontius Evi (1964-72 yıllarında kazılmıştır) bir hanın parçası olan nadir bir sinagog örneğidir. Bizans döneminde inşa edilmiştir. Sinagog odasının renkli mozaik zemini, bir amforadan çıkan asma kafesleri tarafından oluşturulan hayvanlı madalyonların etrafında çiçekler ve kuşlarla süslenmiş bir dış şeride sahiptir. Ortadaki madalyon, şalom (barış) kelimesinin altında bir menorayı (şamdan) çevreliyordu. ⓘ

Hammam Lif sinagogundan Menorah mozaiği, Tunus, 6. yüzyıl. Brooklyn Müzesi ⓘ

Huldah'da 5. yüzyıldan kalma bir yapı Samiriyeli sinagogu olabilir. Mozaik zemini tipik Yahudi sembolleri (menora, lulav, etrog) içerir ancak yazıtlar Yunancadır. Mozaik zemine sahip bir başka Samiriyeli sinagogu da Bet She'an'da (1960 yılında kazılmıştır) bulunmaktadır. Zeminde sadece dekoratif motifler ve kült sembolleri içeren bir aedicule (tapınak) vardı. İnsan ya da hayvan tasvirleri yasağına Samiriyeliler, aynı kentteki Yahudi komşularından daha sıkı bir şekilde uyuyorlardı (yukarıya bakınız). Mozaik, Beit Alfa sinagogunun zeminini yapan aynı ustalar tarafından döşenmiştir. Yazıtlardan biri Samarit yazısıyla yazılmıştır. ⓘ

2003 yılında Arnavutluk'un İyonya kıyısındaki Saranda kentinde 5. veya 6. yüzyıla ait bir sinagog ortaya çıkarılmıştır. Menora, koç boynuzu ve limon ağacı da dahil olmak üzere Yahudi bayramlarıyla ilişkili öğeleri tasvir eden olağanüstü mozaiklere sahipti. Sinagogun bazilikasındaki mozaikler Tevrat'a benzeyen bir cepheyi, hayvanları, ağaçları ve diğer İncil sembollerini göstermektedir. Yapı 20'ye 24 m. boyutlarındadır ve muhtemelen en son 6. yüzyılda kilise olarak kullanılmıştır. ⓘ

Orta Doğu ve Batı Asya sanatı

İslam Öncesi Arabistan

Güney Arabistan'da 3. yüzyılın sonlarına ait bir Katabani'de iki mozaik eser kazılmıştır, bu iki levha o kültürün geleneklerini yansıtan geometrik ve üzüm salkımlarından oluşmuştur. Gassaniler döneminde dini mozaik sanatı kendi topraklarında gelişmiştir, şimdiye kadar o dönemden ikisi Gassani hükümdarları tarafından, diğer üçü ise isimlerini ve ithaflarını yazan Hıristiyan Arap topluluğu tarafından inşa edilmiş beş mozaikli kilise kaydedilmiştir. ⓘ

Sasani dönemi taban döşemesinde kadın dansçıları temsil eden mermer mozaik, Şapur sarayı, Bişapur, İran, MS 260 civarı. Roman Ghirshman tarafından kazılmıştır, yaklaşık 1939-1941. Yakın Doğu Eski Eserler Bölümü, Suly, zemin kat, oda 16, Louvre. ⓘ

İslam Öncesi İran

Sasani İmparatorluğu ve Romalılar arasındaki kültür alışverişi Pers sanatçıları mozaik desenler yaratma konusunda etkilediğinde, çini işçiliği yaklaşık iki bin yıldır biliniyordu. I. Şapur sarayını dansçıları, müzisyenleri, fahişeleri vb. tasvir eden çini kompozisyonlarla süslemiştir. Bu, Arap fethi ve İslam'ın gelişinden sonra yasaklanan figüratif Pers mozaiğinin tek önemli örneğiydi. ⓘ

İslam sanatı

Arap

İslam mimarisi, Müslümanların Bizans İmparatorluğu'nun doğu eyaletlerini fethetmesinden sonra dini yapıları ve sarayları süslemek için mozaik tekniğini kullanmıştır. Suriye ve Mısır'da Araplar, Roma ve Erken Hıristiyan mozaik sanatının büyük geleneğinden etkilenmişlerdir. Emevi Hanedanlığı döneminde mozaik yapımı İslam kültüründe gelişen bir sanat formu olmaya devam etmiş ve çini, duvar dekorasyonunun ana İslami biçimi haline gelecek olmasına rağmen, Arap dünyasının çeşitli yerlerinde zellige ve azulejo sanatında devam etmiştir. ⓘ

Filistin'deki Kubbet-üs Sahra'nın içindeki İslami mozaikler (690 civarı) ⓘ

İslam'ın ilk büyük dini yapısı olan ve 688-692 yılları arasında inşa edilen Kudüs'teki Kubbet-üs Sahra, Bizans geleneğinden gelen ustalar tarafından hem içi hem de dışı cam mozaiklerle süslenmiştir. Orijinal iç dekorasyonun sadece bir kısmı günümüze ulaşmıştır. Zengin çiçek motifleri Bizans geleneklerini takip eder ve "yalnızca kelime dağarcığının senkretik olması ve insan veya hayvan temsillerini içermemesi anlamında İslamidir." ⓘ

En önemli erken dönem İslam mozaik eseri, o zamanlar Arap Halifeliği'nin başkenti olan Şam'daki Emevi Camii'nin dekorasyonudur. Cami 706 ile 715 yılları arasında inşa edilmiştir. Halife, binayı süslemek için Bizans İmparatoru'ndan 200 kalifiye işçi temin etmiştir. Bu durum, dekorasyonun kısmen Bizans tarzında olmasından anlaşılmaktadır. İç avlunun mozaikleri, arka planda güzel ağaçlar, çiçekler ve küçük tepe kasabaları ve köyleri ile cenneti tasvir etmektedir. Mozaiklerde insan figürü bulunmaz, bu da onları benzer çağdaş Bizans eserlerinden farklı kılar. En büyük kesintisiz bölüm, Barada nehrine atfen "Barada Panosu" olarak adlandırılan avlunun batı kemeri altında günümüze ulaşmıştır. Caminin 4 m²'yi aşan alanıyla dünyanın en büyük altın mozaiğine sahip olduğu düşünülmektedir. 1893 yılında çıkan bir yangın camiye büyük zarar vermiş ve birçok mozaik kaybolmuştur, ancak bazıları restore edilmiştir. ⓘ

Emevi Camii'nin mozaikleri daha sonraki Şam mozaik eserlerine ilham kaynağı olmuştur. Cami avlusunda yer alan Hazine Kubbesi, muhtemelen 13. veya 14. yüzyıl restorasyon çalışmalarından kalma ince mozaiklerle kaplıdır. Bunların tarzı Barada Panosu'na çarpıcı bir şekilde benzemektedir. Sultan Baybars'ın türbesi olan ve 1277'den sonra inşa edilen Medrese Zahiriye de ana ibadet salonunun içinde dolaşan altın çiçekli ve mimari mozaiklerden oluşan bir şeritle süslenmiştir. ⓘ

Dini olmayan Emevi mozaik eserleri çoğunlukla halifelerin ve diğer yüksek rütbeli memurların saraylarını süsleyen zemin panolarıydı. Bunlar, bir zamanlar Doğu Akdeniz'de yaygın olan Roma kır villalarının mozaiklerinden yakından modellenmiştir. En mükemmel örnek, 744 yılı civarında yapılmış olan Filistin'deki Hişam Sarayı'nın hamamında bulunabilir. Ana panelde büyük bir ağaç ve altında bir geyiğe saldıran bir aslan (sağ tarafta) ve huzur içinde otlayan iki geyik (sol tarafta) tasvir edilmiştir. Panel muhtemelen iyi ve kötü yönetimi temsil etmektedir. Lübnan, Anjar'daki 8. yüzyıl Emevi saray kompleksinin hamam alanında klasik geometrik motifli mozaikler günümüze ulaşmıştır. El-Velid II'nin Kasr el-Hallabat'taki (bugünkü Ürdün'de) lüks çöl konutu da yüksek düzeyde teknik beceri gösteren zemin mozaikleriyle süslenmiştir. Hallabat'taki en iyi korunmuş panel, bir tarafta "iyi" diğer tarafta "kötü" hayvanlarla çevrili bir Hayat Ağacı ile bölünmüştür. Hallabat tasvirleri arasında asma tomarları, üzüm, nar, antilop, kurt, tavşan, leopar, çift keklik, balık, boğa, devekuşu, tavşan, koç, keçi, aslan ve bir yılan bulunmaktadır. Amman yakınlarındaki Qastal'da 2000 yılında yapılan kazılarda, muhtemelen Abdülmelik ibn Mervan'ın (685-705) halifeliği döneminden kalma, günümüz Ürdün'ünde bilinen en eski Emevi mozaikleri ortaya çıkarılmıştır. Bu mozaikler, muhtemelen yerel bir valinin sarayı olarak hizmet vermiş olan ince bir şekilde dekore edilmiş bir binanın tabanının büyük bir kısmını kaplamaktadır. Qastal mozaikleri geometrik desenler, ağaçlar, hayvanlar, meyveler ve rozetleri tasvir etmektedir. Açık avlu, giriş ve merdivenler dışında tüm sarayın zemini mozaiklerle kaplıydı. ⓘ

Daha sonraki İslam mozaiklerinin en iyi örneklerinden bazıları Mağribi İspanya'da üretilmiştir. Corduba'daki Büyük Cami'nin mihrabındaki ve merkezi kubbesindeki altın mozaikler kesinlikle Bizans karakterine sahiptir. Bizans İmparatoru tarafından İspanya Emevi Halifesi'ne gönderilen Konstantinopolisli usta bir mozaikçinin gözetiminde yerel ustalar tarafından 965-970 yılları arasında yapılmışlardır. Dekorasyon, renkli çiçek arabeskleri ve Arap hat sanatının geniş şeritlerinden oluşmaktadır. Mozaiklerin, Emevi ailesi için kayıp olan Şam'daki Ulu Cami'nin ihtişamını çağrıştırdığı iddia edilmektedir. ⓘ

Mozaikler genellikle 8. yüzyıldan sonra İslam dünyasında modası geçmiştir. Benzer etkiler, Kuzey Afrika'nın zillij'i gibi bazen mozaik olarak adlandırılan küçük karolarla geometrik ya da İran, Türkiye ve daha doğuda büyük bir dekoratif şemanın (Qashani) parçalarıyla boyanmış daha büyük karolarla boyanmış çini işçiliğinin kullanılmasıyla elde edilmiştir. ⓘ

Girih olarak da bilinen karmaşık mozaik desenler birçok Müslüman kültürde mimari sanatın popüler biçimlerindendir. Hafız Türbesi, Şiraz, İran
Hişam Sarayı'nın Emevi mozaikleri klasik gelenekleri yakından takip etmiştir
Corduba'daki Büyük Cami'nin kubbesindeki altın mozaikler, Mağribi İspanya (965-970) ⓘ

Modern mozaikler

Taş duvara gömülü mozaik, İsviçre'nin İtalyan bölgesi ⓘ

19. yüzyıl mozaikleri arasında Edward Burne-Jones'un Roma'daki St Pauls within the Walls'da bulunan mozaikleri sayılabilir. Bir diğer modern mozaik ise Missouri eyaletinin St Louis kentinde bulunan St Louis Katedral Bazilikası'nda yer alan dünyanın en büyük mozaik enstalasyonudur. Modern bir mozaik örneği de New York metrosunun Doğal Tarih Müzesi istasyonudur (New York metrosunun her yerine dağılmış bu türden pek çok sanat eseri bulunmaktadır, ancak IND istasyonlarının çoğu genellikle sade mozaiklerle tasarlanmıştır). Sıradan ortamlardaki mozaiklere bir başka örnek de Teksas'taki bazı eyaletler arası otoyollardaki dinlenme alanlarındaki bazı tuvaletlerde yerel temalı mozaiklerin kullanılmasıdır. ⓘ

Bazı modern mozaikler, Barselona'daki Park Güell'deki mozaikler gibi, modernizm tarzı mimarlar Antoni Gaudí ve Josep Maria Jujol'un eseridir. Günümüzde mozaik dünyasının önde gelen isimleri arasında Emma Biggs (İngiltere), Marcelo de Melo (Brezilya), Sonia King (ABD) ve Saimir Strati (Arnavutluk) yer almaktadır. ⓘ

Popüler bir zanaat olarak

Vidalı şişe kapaklarından yapılmış mozaik duvar resminden bir detay. Kudüs'te bir lise. ⓘ

Mozaikler popüler bir zanaat ve sanat haline gelmiştir ve profesyonellerle sınırlı değildir. Günümüzün zanaatkârları ve ustaları taş, seramik, deniz kabukları, sanat camı, ayna, boncuklar ve hatta oyuncak bebek parçaları, inciler veya fotoğraflar gibi tuhaf nesnelerle çalışmaktadır. Antik mozaikler daha çok mimari amaçlı iken, modern mozaikler park bankları ve saksılardan gitar ve bisikletlere kadar her şeyi kaplamaktadır. Eşyalar bir küpe kadar küçük ya da bir ev kadar büyük olabilir. ⓘ

Trencadís veya pique assiette (Fransızca bir terim - "tabaktan çalınmış"), yeni bir yüzey oluşturmak için bir tabana yapıştırılan kırık çanak çömlek, porselen, cam, düğme, figürin veya mücevher parçalarından yapılan bir mozaiktir. Neredeyse her form taban olarak kullanılabilir ve sadece yaratıcının hayal gücüyle sınırlı olmak üzere her türlü parça kombinasyonu uygulanabilir. ⓘ

Art mosaic, University of Bremen, Germany.

Sanat mozaiği, Bremen Üniversitesi, Almanya. ⓘ

Sokak sanatında

Invader tarafından Emaux de Briare'de yapılan bir çalışma. ⓘ

Geleneksel mozaik kadar video oyunu piksel sanatı ve pop kültürüne de borçlu olan stillerde, sokak sanatı mozaik sanatının yeni bir yeniden keşfine ve genişlemesine tanık oldu. Sokak sanatında mozaikle çalışan en önde gelen sanatçı Fransız İstilacı'dır. Neredeyse tüm çalışmalarını iki farklı mozaik tarzında yapmıştır; bunlardan ilki, dünyanın dört bir yanındaki şehirlere yerleştirilen 8 bit video oyunu karakterinin küçük "geleneksel" karo mozaikleri, ikincisi ise "Rubikcubism" olarak adlandırdığı, karıştırılmış Rubik Küplerinin ızgaraları aracılığıyla bir tür çift katmanlı mozaik kullanan bir tarzdır. En tanınmış sanatçı olmasına rağmen, diğer sokak ve kent sanatçıları da mozaik tarzında çalışmalar yapmaktadır. ⓘ

Calçada Portuguesa

Copacabana (Rio de Janeiro) ⓘ

Portekiz kaplaması (Portekizce'de Calçada Portuguesa) Portekiz'de yaratılan ve Lusosfer'de yaygın olan bir tür iki tonlu taş mozaik kaplamadır. En yaygın olarak basitten karmaşığa doğru geometrik desenler şeklinde olmakla birlikte, ikonografiden klasisizme ve hatta modern tasarıma kadar değişen tarzlarda karmaşık resimsel mozaikler oluşturmak için de kullanılır. Portekizce konuşulan ülkelerde, birçok şehrin kaldırımlarının büyük bir kısmı ve hatta çok daha nadiren de olsa sokakları bu mozaik formunda yapılmıştır. Özellikle Lizbon'da neredeyse tüm yürüyüş yolları bu tarzdadır. ⓘ

Portekiz ve eski kolonilerindeki yaygınlığı ve popülaritesine ve Azulejo, Portekiz ve İspanyol boyalı çini işçiliği gibi daha eski sanat ve mimari tarzlarla olan ilişkisine rağmen, nispeten genç bir mozaik sanat formudur ve modern olarak tanınabilir bir biçimde ilk kesin görünümü 1800'lerin ortalarında olmuştur. Bu tarzda en yaygın kullanılan taşlar arasında bazalt ve kireçtaşı yer almaktadır. ⓘ

Terminoloji

Fernand Léger - Kırmızı zeminli büyük geçit töreni, mozaik 1958 (tasarım 1953). Victoria Ulusal Galerisi (NGV), Avustralya ⓘ

Mozaik, birleşik bir bütün oluşturmak için bir araya getirilen küçük malzeme parçalarının kullanıldığı bir sanat biçimidir. Yaygın olarak kullanılan malzemeler mermer veya diğer taşlar, cam, çömlek, ayna veya folyo destekli cam veya deniz kabuklarıdır. ⓘ

Mozaik kelimesi Latince mosaicus'tan türeyen İtalyanca mosaico'dan ve nihayetinde Musalara ait, dolayısıyla sanatsal anlamına gelen Yunanca mouseios'tan gelmektedir. Her bir malzeme parçası bir Tessera'dır (çoğulu: tesserae). Harcın geçtiği aradaki boşluk bir ara boşluktur. Andamento, Tesseraların hareketini ve akışını tanımlamak için kullanılan kelimedir. Latince 'iş' anlamına gelen 'opus', parçaların kesilme ve yerleştirilme şeklidir. ⓘ

Yaygın teknikler şunları içerir:

Opus regulatum: Bir ızgara; tüm tesseralar hem dikey hem de yatay olarak hizalanır.
Opus tessellatum: Tesseralar dikey veya yatay sıralar oluşturur, ancak her ikisini birden oluşturmaz.
Opus vermiculatum: Bir veya daha fazla tessera satırı özel bir şeklin (harfler veya büyük bir merkezi grafik) kenarını takip eder.
Opus musivum: Vermikülatum tüm arka plan boyunca uzanır.
Opus palladianum: Tesseralar sıra oluşturmak yerine düzensiz şekillidir. "Çılgın kaldırım" olarak da bilinir.
Opus sectile: Daha sonra pietra dura'da olduğu gibi, tek bir tessera tarafından ana bir şekil (örneğin kalp, harf, kedi) oluşturulur.
Opus classicum: Vermiculatum, tessellatum veya regulatum ile birleştirildiğinde.
Opus circumactum: Tesseralar üst üste binen yarım daireler veya yelpaze şekilleri halinde döşenir.
Mikromozaik: Bizans ikonalarında ve Rönesans'tan itibaren mücevherler için İtalyan panellerinde çok küçük tesseralar kullanılır. ⓘ

Üç teknik

Üç ana yöntem vardır: doğrudan yöntem, dolaylı yöntem ve çift dolaylı yöntem. ⓘ

Doğrudan yöntem

Doğrudan mozaik yapım yöntemi, her bir tesseranın destekleyici yüzeye doğrudan yerleştirilmesini (yapıştırılmasını) içerir. Bu yöntem, vazolar gibi üç boyutlu bir niteliğe sahip yüzeyler için çok uygundur. Bu yöntem, tarihi Avrupa duvar ve tavan mozaiklerinde kullanılmış olup, ana hatların alttaki duvarda çizilmesinin ardından, mozaik düştüğünde genellikle tekrar ortaya çıkar. ⓘ

Doğrudan yöntem, taşınabilen küçük projelere uygundur. Doğrudan yöntemin bir diğer avantajı da ortaya çıkan mozaiğin aşamalı olarak görünür olması ve karo renginde veya yerleşiminde herhangi bir ayarlamaya izin vermesidir. ⓘ

Doğrudan yöntemin dezavantajı, sanatçının doğrudan seçilen yüzey üzerinde çalışması gerektiğidir ki bu da özellikle büyük ölçekli projeler için uzun süreler boyunca pratik değildir. Ayrıca, bitmiş yüzeyin düzgünlüğünü kontrol etmek zordur. Bu, zemin veya masa üstü gibi işlevsel bir yüzey oluştururken özellikle önemlidir. ⓘ

Bazen "çift doğrudan" olarak adlandırılan doğrudan yöntemin modern bir versiyonu, doğrudan fiberglas ağ üzerine çalışmaktır. Mozaik daha sonra tasarım yüzeyde görülebilecek şekilde inşa edilebilir ve nihai yerine taşınabilir. Bu şekilde büyük işler yapılabilir, mozaik nakliye için kesilir ve daha sonra montaj için yeniden birleştirilir. Bu yöntem, sanatçının kurulum yerinden ziyade bir stüdyoda rahatça çalışabilmesini sağlar. ⓘ

Dolaylı yöntem

Dolaylı tessera uygulama yöntemi genellikle çok büyük projeler, tekrar eden unsurlar içeren projeler veya sahaya özgü şekillere ihtiyaç duyulan alanlar için kullanılır. Tesseralar, suda çözünebilen bir yapıştırıcı kullanılarak bir destek kağıdına yüzü aşağı bakacak şekilde uygulanır. Mozaik stüdyoda tamamlandıktan sonra bölümler halinde sahaya taşınır ve kağıt dışa bakacak şekilde yapıştırılır. Sabitlendikten sonra kağıt nemlendirilir ve çıkarılır. Bu yöntem, yapımcıya alanları yeniden işlemek için zaman tanıdığı, tesseraların destek paneline yapıştırılmasının tek bir işlemle hızlı bir şekilde gerçekleştirilmesine olanak tanıdığı ve farklı kalınlıklarda karolar ve parçalar kullanıldığında bile mozaik karoların ve mozaik parçalarının ön yüzeylerinin düz ve aynı düzlemde olmasını sağlamaya yardımcı olduğu için son derece büyük projeler için en kullanışlıdır. Mozaik duvar resimleri, banklar ve masa üstleri, daha pürüzsüz ve eşit bir yüzeyle sonuçlandığı için genellikle endirekt yöntem kullanılarak yapılan ürünlerden bazılarıdır. ⓘ

Matematik

Bir yüzey üzerinde çeşitli şekillerdeki karoları düzenlemenin en iyi yolu, matematiksel mozaikleme alanına yol açar. ⓘ

Sanatçı M. C. Escher, mozaikleme konusundaki araştırmalarına Mağribi mozaiklerinden etkilenerek başlamıştır. ⓘ

Dijital görüntüleme

Fotomozaik, yakından incelendiğinde her bir "pikselin" başka bir resim olduğu, (Joseph Francis'in öncülüğünü yaptığı) çeşitli diğer resimlerden oluşan bir resimdir. Bu biçim birçok modern medyada ve dijital görüntü aramalarında benimsenmiştir. ⓘ

Karo mozaik, örneğin bir duş odası veya yüzme havuzu zemininde statik bir görüntü oluşturmak için görüntüyü seramik karolardan oluşan kare piksellere bölerek (tipik boyut 1 inç × 1 inç (25 mm × 25 mm), örneğin Toronto Üniversitesi havuzunun zemininde olduğu gibi, bazen 2 inç × 2 inç (51 mm × 51 mm) gibi daha büyük karolar kullanılsa da) üst üste binmeyen bir şekilde düzenlenmiş tek tek karolardan oluşan dijital bir görüntüdür. Bu dijital görüntüler çözünürlük açısından kabadır ve genellikle çeşitli yerlerde havuzun derinliği gibi metinleri ifade eder, ancak bu tür bazı dijital görüntüler gün batımını veya başka bir plaj temasını göstermek için kullanılır. ⓘ

Dijital görüntü işleme alanındaki son gelişmeler, bilgisayar destekli tasarım (CAD) yazılımı kullanılarak fiziksel karo mozaiklerin tasarlanabilmesini sağlamıştır. Yazılım tipik olarak bir kaynak bit eşlemini ve renkli karolardan oluşan bir paleti girdi olarak alır. Yazılım, karoların kaynak görüntüye en uygun eşleşmesini yapar. Karoları opus vermiculatum tarzında yerleştirmek için ilk adım görüntüdeki görsel olarak önemli nesnelerin kenarlarını bulmaktır. Mozaik vektör görüntüsü algoritmasına tam bir piksel görüntüsünün Python uygulaması mevcuttur. ⓘ

Robotik üretim

Gelişmiş ülkelerdeki yüksek işçilik maliyetleri nedeniyle üretim otomasyonu giderek daha popüler hale gelmiştir. Bilgisayar destekli tasarım (CAD) yazılımı kullanılarak tasarlanan mozaikler elle monte edilmek yerine bir robot tarafından monte edilebilmektedir. Üretim, daha yüksek doğrulukla 10 kattan daha hızlı olabilir. Ancak bu "bilgisayar" mozaikleri, el yapımı "zanaatkar" mozaiklerden farklı bir görünüme sahiptir. Robotik üretimde, renkli karolar tamponlara yüklenir ve ardından robot, tasarım yazılımından gelen bir komut dosyasına göre karoları tek tek seçer ve yerleştirir. ⓘ

Etimoloji

Türkçeye Fransızca "mosaïque"ten geçen mozaik sözcüğünün kökeni Latince musaicum (mozaik, Müzlerin eseri) kavramıdır. Bunun nedeni Orta Çağ mozaiklerinde çoğunlukla sanat perisi Müzlerin resmedilmiş olmasıdır. ⓘ

Yöntemler

Mozaik, başlıca olarak şu iki yöntemler üretilir:

Genelde çimentodan oluşan zemin malzeme üzerine parçacıkları batırmak
Tutkalla yapıştırılmış parçaların aralarına sıva döşemek. ⓘ