Başlangıç

bilgipedi.com.tr sitesinden
Başlangıç
A man in a suit with a gun in his right hand is flanked by five other individuals in the middle of a street which, behind them, is folded upwards. Leonardo DiCaprio's name and those of other cast members are shown above the words "Your Mind Is the Scene of the Crime". The title of the film "INCEPTION", film credits, and theatrical and IMAX release dates are shown at the bottom.
Teatral gösterim afişi
YönetmenChristopher Nolan
Tarafından yazıldıChristopher Nolan
Tarafından üretilmiştir
  • Emma Thomas
  • Christopher Nolan
Oyuncular
  • Leonardo DiCaprio
  • Ken Watanabe
  • Joseph Gordon-Levitt
  • Marion Cotillard
  • Elliot Page
  • Tom Hardy
  • Cillian Murphy
  • Tom Berenger
  • Michael Caine
SinematografiWally Pfister
DüzenleyenLee Smith
Müzik tarafındanHans Zimmer
Üretim
şirketler
  • Warner Bros. Pictures
  • Efsanevi Resimler
  • Senkop
Tarafından dağıtıldıWarner Bros. Pictures
Çıkış tarihleri
  • 8 Temmuz 2010 (Odeon Leicester Square)
  • 16 Temmuz 2010 (Amerika Birleşik Devletleri ve Birleşik Krallık)
Çalışma süresi
148 dakika
Ülkeler
  • Birleşik Devletler
  • Birleşik Krallık
Dilİngilizce
Bütçe160 milyon dolar
Gişe836.8 milyon dolar

Inception, Christopher Nolan'ın yazıp yönettiği ve eşi Emma Thomas'la birlikte yapımcılığını da üstlendiği 2010 yapımı bir bilim kurgu aksiyon filmidir. Filmde Leonardo DiCaprio, hedeflerinin bilinçaltına sızarak bilgi çalan profesyonel bir hırsızı canlandırıyor. Kendisine, bir hedefin bilinçaltına başka bir kişinin fikrini yerleştirmesi karşılığında suç geçmişini sildirme şansı sunuluyor. Filmin oyuncu kadrosunda Ken Watanabe, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Elliot Page, Tom Hardy, Dileep Rao, Cillian Murphy, Tom Berenger ve Michael Caine yer alıyor.

Insomnia'nın 2002'de tamamlanmasının ardından Nolan, Warner Bros'a berrak rüya görmeye dayalı "rüya hırsızları "nı konu alan bir korku filmi için 80 sayfalık bir taslak sundu. Bu büyüklükte ve karmaşıklıkta bir yapımla uğraşmadan önce daha fazla deneyime ihtiyacı olduğuna karar veren Nolan projeyi rafa kaldırdı ve bunun yerine 2005'te Batman Begins, 2006'da The Prestige ve 2008'de The Dark Knight üzerinde çalıştı. Proje 6 ay boyunca gözden geçirildi ve Şubat 2009'da Warner tarafından satın alındı. Başlangıç, 19 Haziran'da Tokyo'da başlayıp 22 Kasım'da Kanada'da sona erecek şekilde altı ülkede çekildi. Resmi bütçesi 160 milyon dolardı ve Warner Bros. ile Legendary arasında paylaştırıldı. Nolan'ın ünü ve Kara Şövalye'deki başarısı filmin 100 milyon ABD doları tutarındaki reklam harcamalarının güvence altına alınmasına yardımcı oldu.

Inception'ın galası 8 Temmuz 2010'da Londra'da yapıldı; 16 Temmuz 2010'dan itibaren hem geleneksel hem de IMAX sinemalarda gösterime girdi. Inception dünya çapında 828 milyon doların üzerinde hasılat elde ederek 2010'un en yüksek hasılat yapan dördüncü filmi oldu. 2010'ların en iyi filmlerinden biri olarak kabul edilen Inception, dört Akademi Ödülü (En İyi Sinematografi, En İyi Ses Kurgusu, En İyi Ses Miksajı ve En İyi Görsel Efekt) kazandı ve dört dalda daha aday gösterildi: En İyi Film, En İyi Özgün Senaryo, En İyi Sanat Yönetimi ve En İyi Özgün Film Müziği.

Başlangıç (İng: Inception), Christopher Nolan tarafından yazılan ve yönetilen bilimkurgu türündeki ABD filmidir. 8 Temmuz 2010 tarihinde İngiltere galası yapılmıştır. Film yayınlanmasından kısa bir süre sonra son 25 yılın en iyi filmleri arasında gösterilmiştir.

Arsa

Cobb ve Arthur "çıkarıcılar "dır; hedeflerinin bilinçaltına sızmak ve bilgi çıkarmak için deneysel rüya paylaşımı teknolojisini kullanarak kurumsal casusluk yaparlar. Son hedefleri olan Saito, Cobb'un birden fazla rüyayı birbiri içine yerleştirme becerisinden etkilenir ve bir kişinin bilinçaltına bir fikir yerleştirmek gibi sözde imkansız bir iş için Cobb'u kiralamayı teklif eder; Saito'nun rakibi Maurice Fischer'ın oğlu Robert üzerinde, babasının şirketini feshetme fikriyle "başlangıç" gerçekleştirir. Saito, Cobb'un suçlu statüsünü temizleyerek evine, çocuklarının yanına dönmesini sağlayacağına söz verir.

Cobb teklifi kabul eder ve ekibini kurar: Eames adında bir kalpazan, Yusuf adında bir kimyager ve Ariadne adında bir üniversite öğrencisi. Ariadne, rüyanın mimarisini tasarlamakla görevlendirilir; Cobb'un kendisi, merhum eşi Mal'in bir projeksiyonu tarafından sabote edilme korkusuyla bunu yapamaz. Maurice ölür ve ekip Robert'ı Amerika'ya giden bir uçakta üç katmanlı ortak bir rüyaya yatıştırır. Her katmanda zaman bir üst katmandan daha yavaş akar ve her birinde bir üye geride kalarak üç katmandaki rüyacıları aynı anda uyandırmak için müzikle senkronize bir "tekme" atar.

Ekip Robert'ı birinci katmandaki bir şehirde kaçırır ancak bilinçaltı projeksiyonları tarafından saldırıya uğrar. Saito yaralandıktan sonra Cobb, rüyada ölmenin normalde rüyadakileri uyandıracağını, Yusuf'un sakinleştiricilerinin bunun yerine onları sonsuz bir bilinçaltı dünyası olan "Limbo "ya göndereceğini açıklar. Eames, Robert'ın vaftiz babası Peter Browning'i taklit ederek şirketi feshetmek için alternatif bir irade fikrini ortaya atar. Cobb, Ariadne'ye Mal ile birlikte rüya paylaşımı deneyi yaparken Limbo'ya girdiklerini ve gerçeklikle zaman genişlemesi nedeniyle bir gecede elli yıl yaşadıklarını anlatır. Mal gerçekliğe dönmeyi reddetmiş ve Cobb bunun yerine onu ikna etmek için üzerinde başlangıç ameliyatı yapmıştır. Uyandıktan sonra Mal hala rüya gördüğüne inanıyordu. "Uyanmaya" çalışarak intihar etti ve Cobb'u da aynı şeyi yapmaya zorlamak için ona komplo kurdu. Cobb çocuklarını geride bırakarak ABD'den kaçtı.

Yusuf ekibi birinci katta dolaştırırken onlar da Arthur'un hayalini kurduğu ikinci kata, bir otele götürülür. Cobb, Robert'ı çözülmeyi durdurmak için Browning tarafından kaçırıldığına ve Cobb'un bir savunma projeksiyonu olduğuna ikna eder ve Robert'ın bilinçaltına girme hilesinin bir parçası olarak Robert'ı bir seviye daha derine götürür. Üçüncü seviyede ekip, içinde Maurice'in bir izdüşümünün bulunduğu ve başlangıcın gerçekleştirilebileceği bir dağ kalesine sızar, ancak Yusuf tekmesini çok erken bir zamanda bir köprüden aşağı atarak gerçekleştirir, Arthur ve Eames'i sırasıyla bir asansörü ve kaleyi patlayıcılarla donatarak suya çarpmalarıyla senkronize yeni bir tekme seti doğaçlamak zorunda bırakır. Daha sonra Mal ortaya çıkar ve Robert'ı başlangıca maruz kalmadan önce öldürür ve o ve Saito Limbo'da kaybolur, Cobb ve Ariadne onları Robert'ın başlangıcı ve Eames'in tekmesi için zamanında kurtarmak zorunda kalır.

Cobb Mal'ın ölümüyle barışır. Ariadne Mal'ın projeksiyonunu öldürür ve Robert'ı bir tekmeyle uyandırır. Üçüncü seviyede yeniden canlanan Robert, yerleştirilen fikri keşfeder: ölmekte olan babası ona kendisi için bir şey yaratmasını söylemektedir. Cobb Limbo'da Saito'yu ararken, diğerleri tekmelerle gerçekliğe geri döner. Cobb yaşlı bir Saito bulur ve ona anlaşmalarını hatırlatır. Rüya görenlerin hepsi uçakta uyanır ve Saito bir telefon görüşmesi yapar. Los Angeles'a varan Cobb göçmenlik kontrol noktasından geçer ve kayınpederi ona evine kadar eşlik eder. Cobb, gerçek dünyada olup olmadığını test etmek için Mal'in "totemini" (rüyada sonsuza kadar dönen bir topaç) kullanır, ancak sonucu gözlemlemeyi seçmez ve bunun yerine çocuklarına katılır.

Oyuncular

A man in a black suit, a woman in a pink dress, a man in a plaid suit, a woman in a black dress, a Japanese man in a black suit, and an old man in a blue suit clap their hands, while a man in a black suit stands. A microphone stand is in the foreground, and blue curtains are in the background.
Oyuncular Temmuz 2010'da filmin galasında. Soldan sağa: Cillian Murphy, Marion Cotillard, Joseph Gordon-Levitt, Elliot Page, Ken Watanabe, Michael Caine ve Leonardo DiCaprio
  • Leonardo DiCaprio, kurbanlarının rüyalarına sızarak onlardan sırlar çalma konusunda uzmanlaşmış profesyonel bir hırsız olan Dom Cobb rolünde. DiCaprio filmde rol alan ilk aktör oldu. The Hollywood Reporter'a göre hem Brad Pitt hem de Will Smith'e rol teklif edildi. Cobb'un rolü "Gotik bir romantizmdeki perili dula" benzetiliyor.
  • Joseph Gordon-Levitt, Cobb'un görevleri yöneten ve araştıran ortağı Arthur rolünde. Gordon-Levitt Arthur'u Cobb'un sanatının yapımcısına benzetiyor: "'Tamam, sen vizyonunu ortaya koydun; şimdi ben de senin işini yapabilmen için tüm somun ve cıvataların nasıl çalışacağını bulacağım' diyen kişi". Aktör dublör sahnelerinin biri hariç hepsini kendisi yaptı ve hazırlığın "zorlu bir iş olduğunu ve gerçek görünmesi için böyle olması gerektiğini" söyledi. James Franco, Arthur'u canlandırması için Christopher Nolan'la görüşüyordu, ancak program çatışmaları nedeniyle nihayetinde müsait değildi.
  • Elliot Page, labirent olarak tanımlanan çeşitli rüya manzaralarını inşa etmek üzere işe alınan mimarlık yüksek lisans öğrencisi Ariadne rolünde. Ariadne ismi, Minotaur'un hapishanesi olan labirentte gezinmesine yardımcı olması için kahraman Theseus'a bir kılıç ve bir ip yumağı vererek ona yardım eden Kral Minos'un kızı olan Yunan mitindeki bir prensese atıfta bulunuyor. Nolan, Page'in "tazelik ve zeka ile yaşının ötesindeki olgunluğun mükemmel bir bileşimi" olduğu için seçildiğini söyledi. Page, karakterinin seyirciye vekalet ettiğini, çünkü "bu fikirleri yeni öğrendiğini ve özünde seyircinin rüya paylaşımı hakkında bilgi edinmesine yardımcı olduğunu" söyledi.
  • Tom Hardy, Cobb'un sivri dilli bir ortağı olan Eames rolünde. Kendisinden bir çitçi olarak bahsediliyor ama uzmanlık alanı sahtecilik, daha doğrusu kimlik hırsızlığı. Eames, Fischer'ı manipüle etmek için rüya dünyasında başkalarının kimliğine bürünme yeteneğini kullanıyor. Hardy karakterini "eski, Graham Greene tipi bir diplomat; bir tür soluk, eski püskü, ihtişamlı - Majestelerinin Özel Kuvvetleri'nden biriyle karıştırılmış eski Shakespeare aşığı" olarak tanımlıyor ve "campy, eski para" kostümleri giyiyor.
  • Ken Watanabe, ekibin görevi için Cobb'u işe alan Japon işadamı Bay Saito rolünde. Nolan bu rolü Watanabe'yi düşünerek yazdı çünkü Batman Başlıyor'dan sonra onunla tekrar çalışmak istiyordu. Inception, Watanabe'nin ana dilinin İngilizce olduğu çağdaş bir ortamda yaptığı ilk çalışma. Watanabe her rüya düzeyinde Saito'nun farklı bir özelliğini vurgulamaya çalışmış: "Kalemdeki ilk bölümde, döngünün bazı gizli duygularını yakalıyorum. Büyülü, güçlü ve sonra ilk rüya. İkinci bölümde, eski otelde, keskin, daha sakin ve zeki [olmayı] seçiyorum ve bu herhangi bir filmin karakterini oluşturmak için biraz [farklı] bir süreç".
  • Yusuf rolünde Dileep Rao. Rao Yusuf'u "Cobb gibi bu işi denetimsiz, kayıtsız ve kimse tarafından onaylanmadan yapmak isteyen insanlar için bir kaynak olan avangart bir farmakolog" olarak tanımlıyor. Ortak yapımcı Jordan Goldberg kimyager rolünün "özellikle zor olduğunu çünkü onun bir tür uyuşturucu satıcısı gibi görünmesini istemediklerini" ve Rao'nun "komik, ilginç ve açıkça zeki" olduğu için seçildiğini söyledi.
  • Cillian Murphy, bir iş imparatorluğunun varisi ve ekibin hedefi olan Robert Michael Fischer rolünde. Murphy, Fischer'ın "babasının ilgisine muhtaç, huysuz bir çocuk olarak tasvir edildiğini, maddi olarak isteyebileceği her şeye sahip olduğunu ama duygusal olarak çok eksik olduğunu" söyledi. Aktör ayrıca Rupert Murdoch'ın oğullarını da araştırdı, "buna son derece güçlü birinin gölgesinde yaşama fikrini eklemek için".
  • Tom Berenger, Robert Fischer'ın vaftiz babası ve Fischers'ın şirketinde yönetici olan Peter Browning rolünde. Berenger, Browning'in, karaktere "Peter Amca" diyen Fischer için bir "vekil baba" görevi gördüğünü söyledi ve "Browning'in tüm hayatı boyunca [Robert] ile birlikte olduğunu ve muhtemelen onunla kendi babasından daha kaliteli zaman geçirdiğini" vurguladı.
  • Marion Cotillard, Dom'un ölen karısı Mal Cobb rolünde. O, Dom'un Mal'ın intiharının gerçek nedeni hakkındaki suçluluk duygusunun bir tezahürüdür. Dom onun bu yansımalarını kontrol edememekte ve bir çıkarıcı olarak yeteneklerine meydan okumaktadır. Nolan Mal'i "femme fatale'in özü" olarak tanımlarken, DiCaprio da Cotillard'ın performansını överek, "aynı anda hem güçlü hem kırılgan hem umutlu hem de yürek parçalayıcı olabiliyor, bu da karakterinin tüm çelişkileri için mükemmeldi" diyor.
  • Robert Fischer'ın babası ve bir iş imparatorluğunun ölmek üzere olan kurucusu Maurice Fischer rolünde Pete Postlethwaite.
  • Michael Caine, Cobb'un akıl hocası, kayınpederi ve Ariadne'yi ekibe tavsiye eden üniversite profesörü Profesör Stephen Miles rolünde.
  • Lukas Haas, Cobb'un yanında çalışan, ekibe ihanet eden ve daha sonra Ariadne'nin yerine geçen mimar Nash rolünde.
  • Talulah Riley, Eames'in rüyasında kılığına girdiği ve "Sarışın" olarak anılan bir kadın rolünde. Riley, minimal olmasına rağmen rolü sevdi: "Güzel bir elbise giydim, barlarda erkekleri tavladım ve onları asansörlere tıktım. Yetişkin gibi bir şey yapmak güzeldi. Genelde 15 yaşındaki İngiliz kız öğrencileri oynarım."

Üretim

Gelişim

Emma Thomas ve Christopher Nolan Inception hakkındaki soruları yanıtlıyor. Karı-koca ekip, Syncopy adlı şirketleri aracılığıyla filmin yapımcılığını üstlendi. Nolan aynı zamanda filmi yazdı ve yönetti.

Nolan başlangıçta rüya hırsızları hakkında 80 sayfalık bir senaryo yazdı. Başlangıçta Inception'ı bir korku filmi olarak tasarlayan Nolan, "geleneksel olarak duygusal açıdan çok kasıtlı bir şekilde yüzeysel olduklarını" fark etmesine rağmen sonunda filmi bir soygun filmi olarak yazdı. Senaryosunu yeniden gözden geçirdikten sonra, bu türe dayandırmanın işe yaramadığına karar verdi çünkü hikaye "büyük ölçüde içsel durum fikrine, rüya ve hafıza fikrine dayanıyor. Duygusal çıtayı yükseltmem gerektiğini fark ettim."

Nolan senaryo üzerinde dokuz ila on yıl çalışmış. Filmi yapmayı ilk düşünmeye başladığında Nolan, "Matrix (1999), Dark City (1998), The Thirteenth Floor (1999) ve bir dereceye kadar Memento'nun (2000) olduğu o film çağından etkilendi. Bu filmler, etrafınızdaki dünyanın gerçek olmayabileceği ilkesine dayanıyordu."

Nolan filmi ilk olarak 2001 yılında Warner Bros'a sundu, ancak büyük ölçekli filmler yapmak için daha fazla deneyime ihtiyacı olduğuna karar verdi ve Batman Başlıyor ve Kara Şövalye'ye başladı. Çok geçmeden Inception gibi bir filmin büyük bir bütçeye ihtiyacı olduğunu fark etti çünkü "rüyalardan bahsettiğiniz anda, insan zihninin potansiyeli sonsuzdur. Bu yüzden filmin ölçeği sonsuz hissettirmeli. Filmin sonunda her yere gidebileceğinizi hissetmelisiniz. Ve devasa bir ölçekte çalışması gerekiyor." Kara Şövalye'yi yaptıktan sonra Nolan Başlangıç'ı yapmaya karar verdi ve senaryoyu tamamlamak için altı ay harcadı. Nolan, senaryoyu tamamlamanın anahtarının, birkaç kişinin aynı rüyayı paylaşması halinde ne olacağını merak etmek olduğunu söyledi. "Mahremiyeti ortadan kaldırdığınızda, insanların anlamlı bir şekilde etkileşime girebileceği, geçerliliği, ağırlığı ve dramatik sonuçları olan sonsuz sayıda alternatif evren yaratmış olursunuz."

Nolan yıllardır Leonardo DiCaprio ile çalışmak istiyordu ve onunla birkaç kez görüşmüştü ama Başlangıç'a kadar hiçbir filmine onu dahil edememişti. DiCaprio sonunda kabul etti çünkü "bu konsept -bu rüya soygunu kavramı ve bu karakterin rüya dünyasının kilidini nasıl açacağı ve nihayetinde gerçek hayatını nasıl etkileyeceği- ilgisini çekmişti." Senaryoyu okudu ve "çok iyi yazılmış, kapsamlı ama son sekiz yıldır kafasında dönüp duran bazı şeyleri ifade etmeye çalışmak için Chris'le yüz yüze gelmeniz gerekiyordu" dedi. DiCaprio ve Nolan senaryo hakkında aylarca konuştular. Nolan, "DiCaprio'nun karakterinin duygusal yolculuğunun filmin itici gücü olduğundan emin olmak için" senaryoyu yeniden yazmak için uzun zaman harcadı. 11 Şubat 2009'da Warner Bros'un Nolan tarafından yazılan Inception senaryosunu satın aldığı duyuruldu.

Mekanlar ve setler

Ana çekimler 19 Haziran 2009'da Tokyo'da, Saito'nun Cobb'u ilk kez şehrin üzerinde bir helikopter uçuşu sırasında işe aldığı sahne ile başladı.

Yapım Birleşik Krallık'a taşındı ve Londra'nın kuzeyindeki Cardington, Bedfordshire'da dönüştürülmüş bir hava gemisi hangarında çekildi. Burada 30 derece eğimli bir otel barı seti inşa edildi. Yapım tasarımcısı Guy Hendrix Dyas, özel efektler süpervizörü Chris Corbould ve görüntü yönetmeni Wally Pfister tarafından bir otel koridoru da inşa edildi; rüya sektörü fiziğinin kaotik hale geldiği ikinci rüya görme seviyesinde geçen sahnelerde alternatif yerçekimi yönleri etkisi yaratmak için tam 360 derece döndü. Bu fikir Stanley Kubrick'in 2001: A Space Odyssey (1968) filminde kullanılan bir teknikten esinlenmiştir. Nolan, "Bu fikirleri, teknikleri ve felsefeleri alıp bir aksiyon senaryosuna uygulamak ilgimi çekti" diyor. Film yapımcıları başlangıçta koridoru sadece 40 fit (12 m) uzunluğunda yapmayı planladılar, ancak aksiyon sekansı daha ayrıntılı hale geldikçe, koridorun uzunluğu 100 ft'ye (30 m) çıkarıldı. Koridor, duvarlarının dışına eşit aralıklarla yerleştirilen ve iki devasa elektrik motoruyla çalışan sekiz büyük eşmerkezli halka boyunca asıldı.

Arthur'u canlandıran Joseph Gordon-Levitt, "dev bir hamster tekerleği" gibi dönen bir koridorda dövüşmeyi öğrenmek için birkaç hafta harcadı. Nolan cihaz hakkında şunları söyledi: "İnanılmaz bir işkence aleti gibiydi; Joseph'i haftalarca hırpaladık ama sonunda görüntülere baktık ve hiçbirimizin daha önce gördüğü hiçbir şeye benzemiyor. Ritmi benzersiz ve izlediğinizde, nasıl yapıldığını bilseniz bile, algılarınızı karıştırıyor. Harika bir şekilde tedirgin edici". Gordon-Levitt şöyle hatırlıyor: "Altı günlük haftalar boyunca geceleri eve hırpalanmış bir şekilde geliyorduk... Tavandaki aydınlatma armatürleri yere düşüyordu ve aralarından geçmek için doğru zamanı seçmeniz gerekiyordu, eğer seçmezseniz düşecektiniz." 15 Temmuz 2009'da, hikayede Paris'teki bir mimarlık okulunda geçen ve kütüphane, Flaxman Galerisi ve Gustav Tuck Tiyatrosu'nu da içeren sahneler için University College London'da çekimler yapıldı.

Çekimler Fransa'ya taşındı ve burada Cobb'un mimarlık fakültesine girişi (giriş için kullanılan yer Musée Galliera'ydı) ve Ariadne ile Cobb arasındaki önemli sahneler, bir bistroda (Rue César Franck ve Rue Bouchut'un köşesinde kurulan hayali bir bistro) ve son olarak Bir-Hakeim köprüsünde çekildi. Bistro sahnesinde meydana gelen patlama için yerel yetkililer gerçek patlayıcıların kullanılmasına izin vermedi. Bir dizi patlama etkisi yaratmak için yüksek basınçlı nitrojen kullanıldı. Pfister, sekansı farklı açılardan yakalamak ve çekimi gerçekleştirdiklerinden emin olmak için altı adet yüksek hızlı kamera kullandı. Görsel efekt departmanı sekansı geliştirerek daha fazla yıkım ve uçan enkaz ekledi. "Paris'in katlanması" sekansında ve Ariadne'nin köprüleri "yarattığı" sahnede yeşil ekran ve CGI kullanıldı.

Fas'ın Tanca kenti, Cobb'un Eames ve Yusuf'u işe aldığı Mombasa olarak ikiye katlandı. Tarihi Medina mahallesinin sokaklarında ve ara yollarında bir yaya kovalamacası çekildi. Pfister bu sekansı çekmek için el kamerası ve steadicam'in bir karışımını kullandı. Tanca aynı zamanda Saito'nun zihnine ilk giriş sırasında önemli bir isyan sahnesinin çekimi için de kullanıldı.

Çekimler Los Angeles bölgesine taşındı ve Saito'nun Japon kalesinin iç odaları da dahil olmak üzere bazı setler Warner Bros. ses sahnesinde inşa edildi (dış çekimler Malibu Plajı'nda inşa edilen küçük bir sette yapıldı). Yemek odası, 1603 yılında inşa edilen tarihi Nijō Kalesi'nden esinlenilmiştir. Bu setler Japon mimarisi ve Batı etkilerinin bir karışımından esinlenmiştir.

Yapım Los Angeles şehir merkezinin sokaklarında, bir yük treninin caddenin ortasından geçtiği çok araçlı bir kovalamaca sahneledi. Film yapımcıları bunu yapmak için bir traktör römorkunun şasisi üzerine bir tren motoru yapılandırdılar. Replika, otantik tren parçalarından alınan fiberglas kalıplardan yapıldı ve renk ve tasarım açısından eşleştirildi. Ayrıca, araba kovalamacasının sağanak yağışın ortasında geçmesi gerekiyordu ama Los Angeles'ta hava genellikle güneşli kaldı. Film yapımcıları, seyirciye havanın kapalı ve ıslak olduğu izlenimini vermek için ayrıntılı efektler (örneğin, çatıdaki su topları) hazırladılar. Los Angeles aynı zamanda bir Ford Econoline minibüsünün Schuyler Heim Köprüsü'nden ağır çekimde geçtiği en can alıcı sahnenin de çekildiği yerdi. Aktör Dileep Rao'ya göre, bu sekans aylarca aralıklarla çekildi ve minibüs bir toptan fırlatıldı. Ağır çekimde minibüsün içinde asılı kalan oyuncuları çekmek bütün bir gün sürdü.

Minibüs suya indiğinde, oyuncuları bekleyen zorluk paniğe kapılmamaktı. Cillian Murphy, "Ve sizden rol yapmanızı istediklerinde, bu biraz zor bir iş," diye açıklıyor. Oyuncuların tüplü tanklardan hava çekerken dört ila beş dakika boyunca suyun altında kalmaları gerekiyordu; bu sekansta su altı arkadaş solunumu gösteriliyor.

Cobb'un evi Pasadena'daydı. Otel lobisi Century City'deki CAA binasında çekildi. 'Limbo' Los Angeles ve Fas'ta çekildi; plaj sahnesi Palos Verdes sahilinde CGI binalarla çekildi. Los Angeles'taki N Hope St. 'Limbo'nun ana çekim mekanıydı ve rüya manzarasını yaratmak için yeşil ekran ve CGI kullanıldı.

Ana çekimlerin son aşaması Kasım 2009'un sonlarında Alberta'da gerçekleşti. Mekan yöneticisi geçici olarak kapatılmış bir kayak merkezi olan Fortress Dağı'nı keşfetti. Kanada telesiyejinin en üst istasyonunun yakınında, yapımı üç ay süren ayrıntılı bir set kuruldu. Prodüksiyon büyük bir kar fırtınasını beklemek zorunda kaldı ve fırtına sonunda geldi. Kayakla kovalamaca sekansı Nolan'ın en sevdiği James Bond filmi olan Majestelerinin Gizli Servisinde'den (1969) esinlendi: "Bu filmde taklit etmeye çalıştığımız hoşuma giden şey, o filmde aksiyon ve ölçek ile romantizm, trajedi ve duygu arasında muazzam bir denge olmasıydı."

Sinematografi

Film öncelikle 35 mm film üzerinde anamorfik formatta çekildi; önemli sekanslar 65 mm'de ve hava sekansları VistaVision'da çekildi. Nolan Kara Şövalye'de olduğu gibi IMAX kameralarla çekim yapmadı. "Kameraların boyutları nedeniyle IMAX'te çekim yapabileceğimizi düşünmedik çünkü bu film potansiyel olarak gerçeküstü bir alanı, rüyaların doğasını ve benzerlerini ele aldığı için mümkün olduğunca gerçekçi olmasını istedim. Bu formatı çok sevmeme rağmen IMAX kameraların ölçeğine bağlı kalmamak istedim". Buna ek olarak Nolan ve Pfister filmde kullanılabilecek geniş formatlı, yüksek kare hızlı kamera sistemleri olarak Showscan ve Super Dimension 70'i test ettiler ama sonuçta her iki formattan da vazgeçtiler. Ağır çekim sekanslar Photo-Sonics 35 mm kamerayla saniyede 1.000 kareye varan hızlarda çekildi. Wally Pfister bu sekanslardan bazılarını yüksek hızlı bir dijital kamerayla çekmeyi denedi ama teknik aksaklıklar nedeniyle bu formatın çok güvenilmez olduğunu gördü. "Dijital formatta yaptığımız altı çekimden sadece bir tanesinde kullanılabilir bir parça elde ettik ve o da filmde yer almadı. Photo-Sonics kamera ve 35 mm ile yaptığımız altı çekimden her biri filmde yer aldı." Nolan ayrıca filmin hiçbir bölümünü 3D olarak çekmemeyi tercih etti çünkü 3D kameralarla mümkün olmayan prime lensler kullanarak film çekmeyi tercih ediyor. Nolan ayrıca 3D projeksiyonun ürettiği loş görüntüyü eleştirdi ve geleneksel filmin gerçekçi derinlik algısına izin vermediğini savunarak şunları söyledi: "Bence 3D'ye karşı 2D demek yanlış bir isimlendirme. Sinemasal görüntülerin tüm amacı üç boyutlu olmasıdır. Derinlik ipuçlarımızın %95'inin oklüzyon, çözünürlük, renk ve benzeri unsurlardan geldiğini biliyorsunuz, dolayısıyla 2D bir filmi '2D film' olarak adlandırmak biraz yanıltıcı." Nolan post-prodüksiyonda Inception'ı 3D'ye dönüştürmeyi denedi ama mümkün olsa da memnun olacağı bir standarda dönüştürmeyi tamamlayacak zamanı olmadığına karar verdi. Şubat 2011'de Jonathan Liebesman, Warner Bros'un Blu-ray sürümü için bir 3D dönüştürme girişiminde bulunduğunu öne sürdü.

Wally Pfister, filmin yoğun kesitler içeren bölümleri sırasında izleyicinin anlatının geçtiği mekanı tanımasına yardımcı olmak için her mekana ve rüya düzeyine farklı bir görünüm kazandırdı: dağ kalesi steril ve soğuk, otel koridorları sıcak tonlara sahip ve minibüsteki sahneler daha nötr görünüyor.

Nolan filmin "gerçeklik düzeyleri ve gerçeklik algılarıyla ilgilendiğini, bunun da çok ilgilendiğim bir şey olduğunu söyledi. Çağdaş bir dünyada geçen bir aksiyon filmi ama hafif bir bilim-kurgu eğilimi de var" derken, filmi "daha çok bir soygun filmi olarak yapılandırılmış bir topluluk filmi. Dünyayı kapsayan bir aksiyon macerası".

Görsel Efektler

Nolan, Inception'daki rüya sekansları için bilgisayar tarafından oluşturulmuş çok az görüntü kullandı ve mümkün olduğunda pratik efektleri tercih etti . Nolan, "Mümkün olduğu kadarını kamerada yapmak benim için her zaman çok önemli ve daha sonra gerekirse, fiziksel olarak elde ettiğiniz şeyi geliştirmek veya geliştirmek için bilgisayar grafikleri çok faydalı" dedi.  Bu amaçla, görsel efekt süpervizörü Paul Franklin dağdaki kale setinin bir minyatürünü yaptı ve ardından film için onu havaya uçurdu. Sıfır yerçekiminde geçen dövüş sahnesi için "fizik, uzay ve zaman gibi unsurları ustaca bükmek" için bilgisayar tabanlı efektler kullandı.

En zorlu etki, filmin sonundaki "araf" şehir seviyesiydi, çünkü yapım sırasında sürekli olarak gelişti. Franklin, sanatçılara konseptler inşa ettirirken, Nolan ideal vizyonunu dile getirdi: "Net modernist mimarisi olan, ancak parçalarının buzdağları gibi denize döküldüğü buzul bir şey".  Franklin ve ekibi sonunda " Gotham City'nin buzdağı versiyonuna benzeyen ve içinden su akan bir şey" buldular. Bir buzulun temel bir modelini yarattılar ve ardından tasarımcılar, karmaşık ama organik görünümlü bir şehir manzarasına sahip olana kadar yollar, kavşaklar ve vadiler gibi unsurları ekleyen bir program oluşturdular. Paris katlama sekansı için Franklin, konsept eskizler üreten sanatçılara sahipti ve ardından hareket halindeyken sekansın neye benzediği hakkında onlara bir fikir vermek için kaba bilgisayar animasyonları yarattılar. Daha sonra ana çekimler sırasında Nolan, Franklin'in yarattığı bu kaba bilgisayar animasyonuna dayanarak DiCaprio ve Page'i yönetmeyi başardı. Inception , yaklaşık 500 görsel efekt çekimine sahipti (karşılaştırıldığında, Batman Begins'in yaklaşık 620'si vardı), bu, 2000'e kadar görsel efekt çekimine sahip olabilen çağdaş efekt ağırlıklı filmlere kıyasla nispeten az.

Müzik

Inception'ın müziği Hans Zimmer tarafından yazıldı ve Zimmer çalışmasını film boyunca Cobb'un duygularına uygun olarak "nostalji ve hüzün" ile dolu "çok elektronik, yoğun bir müzik" olarak tanımladı. Çekimlerle eşzamanlı olarak yazılan müzikte, Smiths'in eski gitaristi Johnny Marr tarafından çalınan Ennio Morricone'yi anımsatan bir gitar sesi yer alıyor. Édith Piaf'ın "Non, je ne regrette rien" ("Hayır, Hiçbir Şeyden Pişman Değilim") adlı şarkısı film boyunca rüyaları doğru bir şekilde zamanlamak için kullanıldı ve Zimmer şarkının parçalarını yeniden çalışarak film müziği haline getirdi. Filmin soundtrack albümü 11 Temmuz 2010'da Reprise Records tarafından yayımlandı. Müziğin büyük bir kısmı iki disklik Blu-ray sürümünün ikinci diskinde yüksek çözünürlüklü 5.1 surround ses olarak da yer aldı. Hans Zimmer'in müzikleri 2011 yılında En İyi Özgün Film Müziği dalında Akademi Ödülü'ne aday gösterildi ve The Social Network'ün Trent Reznor ve Atticus Ross'una karşı kaybetti.

Temalar

Gerçeklik ve hayaller

A staircase in a square format. The stairs make four 90-degree turns in each corner, so they are in the format of a continuous loop.
Penrose merdivenleri, lüsid rüya dünyalarında yaratılabilecek imkansız nesnelere bir örnek olarak filme dahil edilmiştir.

Inception'da Nolan, "insanların bir rüya alanını paylaşması fikrini" keşfetmek istedi. Bu size birinin bilinçdışına erişme yeteneği verir. Bu ne için kullanılır ve suistimal edilir?" Filmin olay örgüsünün büyük bölümü bu birbirine bağlı rüya dünyalarında geçiyor. Bu yapı, gerçek ya da rüya dünyalarındaki eylemlerin diğerlerine dalgalandığı bir çerçeve yaratıyor. Rüya her zaman bir üretim halindedir ve karakterler içinde gezindikçe seviyeler arasında geçişler olur. Buna karşın, Matrix'in (1999) dünyası, Michel Foucault ve Jean Baudrillard gibi düşünürler tarafından geliştirilen sosyal kontrol teorilerine gönderme yapan otoriter, bilgisayar kontrollü bir dünyadır. Ancak bir yoruma göre Nolan'ın dünyası Gilles Deleuze ve Félix Guattari'nin çalışmalarıyla daha fazla ortak noktaya sahiptir.

The New Yorker'da David Denby, Nolan'ın rüyaları sinemasal olarak ele alışını Luis Buñuel'in Belle de Jour (1967) ve The Discreet Charm of the Bourgeoisie (1972) filmleriyle karşılaştırdı. "Bizi sessizce hayallere iten ve şaşkınlığımızın tadını çıkarmamız için bizi yalnız bırakan Buñuel'e kıyasla Nolan'ın "literal fikirli" aksiyon seviyesi sıralamasını eleştirdi, ancak Nolan aynı anda o kadar çok temsil seviyesi üzerinde çalışıyor ki, sadece neler olup bittiğini açıklamak için sayfalarca diyalog koymak zorunda kalıyor." İkincisi, "gerçek rüyaların kendine özgü kötücül yoğunluğunu" yakalıyor.

Harvard Üniversitesi'nde rüya araştırmacısı olan Deirdre Barrett, Nolan'ın rüyalarla ilgili her ayrıntıyı tam olarak yakalayamadığını, ancak mantıksız, başıboş ve birbirinden kopuk olay örgüsünün zaten iyi bir gerilim filmi yaratmayacağını söylüyor. Bununla birlikte, uyuyan Cobb'un tam bir banyoya sokulduğu ve rüya dünyasında binanın pencerelerinden su fışkırarak onu uyandırdığı sahneyi örnek göstererek, "pek çok açıdan doğru yaptı" dedi. "Gerçek uyaranlar tam da bu şekilde bir araya geliyor ve çoğu zaman bu müdahaleden hemen sonra uyanıyorsunuz."

Nolan'ın kendisi de şöyle diyor: "Bilinçli bir rüyanın manipülasyonu ve yönetiminin bu insanların sahip olduğu bir beceri olduğu fikrini işlemeye çalıştım. Senaryo gerçekten de bu yaygın, çok temel deneyimlere ve kavramlara dayanıyor ve bunlar sizi nereye götürebilir? Ve filmin sunduğu tek tuhaf fikir, gerçekten, başka biriyle aynı rüyaya girmenizi ve aynı rüyayı paylaşmanızı sağlayan bir teknolojinin varlığı."

Rüyalar ve sinema

Bazıları ise filmin kendisinin film yapımı için bir metafor olduğunu ve sinemaya gitme deneyiminin kendisinin, karanlık bir odada kişinin gözlerinin önünden geçen görüntülerin bir rüyaya benzediğini savunmuştur. Wired'da yazan Jonah Lehrer bu yorumu destekledi ve film izlerken ve uyurken beyin aktivitesinin çarpıcı bir şekilde benzer olduğuna dair nörolojik kanıtlar sundu. Her ikisinde de görsel korteks oldukça aktiftir ve mantık, bilinçli analiz ve öz farkındalıkla ilgilenen prefrontal korteks sessizdir. Paul, sinema salonuna gitme deneyiminin kendisinin, özellikle de Inception'ı izlerken, ortak bir rüya görme egzersizi olduğunu ileri sürmüştür: filmin sahneler arasındaki keskin kesimi, izleyiciyi parçaları bir araya getirmek için daha büyük anlatı yayları oluşturmaya zorlamaktadır. Görüntülerin tüketimine paralel olarak izleyiciden gelen bu üretim talebi, rüya görmenin kendisine benzetilebilir. Filmin hikayesinde olduğu gibi, sinemada kişi bir başkasının, bu durumda Nolan'ın rüyasının alanına girer, her sanat eserinde olduğu gibi, kişinin onu okuması nihayetinde kendi öznel arzularından ve bilinçaltından etkilenir. Paris'teki Bir-Hakeim köprüsünde Ariadne, payandalarının altına karşılıklı aynalar ekleyerek bir sonsuzluk yanılsaması yaratır, la Croix'da Stephanie Dreyfus "Bu sinema ve onun yanılsama gücü için güçlü ve güzel bir metafor değil mi?" diye sorar.

Sinematik teknik

Tür

Nolan filmde bilim kurgu, soygun filmi ve kara film başta olmak üzere birçok farklı film türünden öğeleri bir araya getirdi. Marion Cotillard, Dom Cobb'un ölen karısının intiharı nedeniyle duyduğu suçluluğu yansıttığı "Mal" Cobb'u canlandırıyor. Filmin ana antagonisti olan Mal, Dom'un rüyalarına sık sık giren kötü niyetli bir varlıktır. Dom onun bu izdüşümlerini kontrol edemez ve bir çıkarıcı olarak yeteneklerine meydan okur. Nolan, Mal'i filmdeki en önemli kara film referansı olan "femme fatale'in özü" olarak tanımlar. "Klasik bir femme fatale" olarak Mal'in Cobb'la ilişkisi, Cobb'un kendi nevrozunun ve sevdiği kadın hakkında ne kadar az şey bildiğine dair korkusunun bir tezahürüdür. DiCaprio, Cotillard'ın performansını "aynı anda hem güçlü hem kırılgan hem umutlu hem de yürek parçalayıcı olabiliyor, bu da karakterinin tüm çelişkileri için mükemmeldi" diyerek övdü.

Nolan bir soygun filminin yapısıyla işe başladı, çünkü serimleme bu türün vazgeçilmez bir unsurudur, ancak bunu rüyalar ve bilinçaltı dünyasına uygun daha duygusal bir anlatıma sahip olacak şekilde uyarladı. Denby'nin bu aygıtı tanımladığı gibi: "hikayenin dış kabuğu özenle hazırlanmış bir soygundur". Kristin Thompson, serimlemenin filmde önemli bir biçimsel aygıt olduğunu savunur. Geleneksel bir soygun filminin başlangıcında ekip toplanırken ve lider planı açıklarken yoğun bir açıklama dozu varken, Inception'da grup çeşitli rüya seviyelerinde ilerledikçe bu neredeyse sürekli hale gelir. Minibüs köprüden düşmeye başlayana kadar filmin dörtte üçü olay örgüsünü açıklamaya ayrılmıştır. Bu şekilde, açıklama karakterizasyonun önüne geçer. Karakterlerin ilişkileri kendi becerileri ve rolleri tarafından yaratılır. Ariadne, antik adaşı gibi, labirenti yaratır ve diğerlerine labirentte rehberlik eder, ama aynı zamanda Cobb'un kendi bilinçaltında gezinmesine yardımcı olur ve rüya paylaşımının tek öğrencisi olarak seyircinin olay örgüsü kavramını anlamasına yardımcı olur.

Nolan, Jorge Luis Borges'in "The Secret Miracle" ve "The Circular Ruins" gibi eserlerinden ve Blade Runner (1982) ve The Matrix (1999) filmlerinden ilham almıştır. Nolan bunu doğrulamamış olsa da, birçok gözlemci tarafından filmin 2006 yapımı animasyon filmi Paprika'dan büyük ölçüde ilham aldığı da öne sürülmüştür.

Bitiş

Filmin kapanış jeneriğindeki tepenin belli belirsiz sallanmaya başladığı görüntüsü, final sekansının gerçek mi yoksa başka bir rüya mı olduğuna dair spekülasyonlara yol açıyor. Nolan bu belirsizliğin kasıtlı olduğunu doğrulayarak şunları söyledi: "Bu soru bana yaptığım herhangi bir filmle ilgili sorulandan çok daha fazla soruldu... Benim için komik olan, insanların gerçekten de bu soruya cevap vermemi bekliyor olmaları." Filmin senaryosu şöyle sona eriyor: "Arkasında, masanın üzerinde, topaç HALA DÖNÜYOR. Ve biz SÖNÜYORUZ". Nolan şunları söyledi: "Filmin sonunda o kesmeyi koydum, filmin dışından bir belirsizlik empoze ettim. Bu bana her zaman doğru son gibi geldi - bana her zaman uygun bir 'tekme' gibi geldi... Sahnenin asıl anlamı -ki ben de insanlara bunu söylüyorum- Cobb'un tepeye bakmıyor olması. Çocuklarına bakıyor. Onu geride bıraktı. Olayın duygusal önemi de bu." Michael Caine de filmin sonuyla ilgili yorumunu şöyle açıkladı: "Eğer ben oradaysam gerçektir çünkü ben asla rüyada değilim. Ben rüyayı icat eden adamım."

Mark Fisher, "bir asırlık kültürel teorinin" yazarın yorumunu tamamlayıcı bir metinden daha fazlası olarak kabul etmeye karşı uyardığını ve Nolan'ın filmlerindeki herhangi bir efendi konumunun istikrarsızlığı teması göz önüne alındığında bunun daha da önemli olduğunu savunmuştur. Burada manipülatör genellikle manipüle edilen taraftır ve Cobb'un dünyasının gerçek olup olmadığını "umursamaması" mutluluğunun ve serbest kalmasının bedeli olabilir.

Serbest Bırakma

Pazarlama

Warner Bros. filmi pazarlamak için 100 milyon ABD doları harcadı. Inception mevcut bir serinin parçası olmamasına rağmen, Warner'ın dünya çapındaki pazarlama başkanı Sue Kroll, şirketin "bir marka olarak Christopher Nolan'ın" gücü sayesinde bilinirlik kazanabileceğine inandığını söyledi. Kroll, "Genellikle büyük bir yaz açılışına neden olan marka değerine sahip değiliz, ancak harika bir oyuncu kadromuz ve inanılmaz filmler yapma geçmişi olan bir film yapımcısından yeni bir fikrimiz var. Eğer bu unsurların işe yaramasını sağlayamazsanız, üzücü bir gün olur." Stüdyo aynı zamanda gizlilik kampanyasını da sürdürmeye çalıştı - İnteraktif Pazarlama Kıdemli Başkan Yardımcısı Michael Tritter'ın belirttiği gibi: "Oldukça büyük bir hayran kitlesine sahip olacak bir filminiz var... ama aynı zamanda çok gizli tutmaya çalıştığınız bir filminiz var. Chris [Nolan] insanların filmlerini sinemada izlemesini ve her şeyi önceden görmemesini gerçekten seviyor; dolayısıyla bunu pazarlamak için yaptığınız her şey -en azından başlangıçta- hayranların ilgisini çekmeyi amaçlıyor."

Film için viral bir pazarlama kampanyası yürütüldü. Ağustos 2009'da ilk tanıtım fragmanının yayınlanmasının ardından, filmin resmi web sitesinde sadece Cobb'un dönen topuzunun bir animasyonu yer aldı. Aralık ayında, topaç devrildi ve web sitesi, tamamlandığında Inception'ın posterini ortaya çıkaran çevrimiçi oyun Mind Crime'ı açtı. Kampanyanın geri kalanı Nisan 2010'daki WonderCon'dan sonra Warner'ın rüya alanını yaratmak için kullanılan PASIV evrak çantasını içeren promosyon tişörtleri dağıttığı ve cihazın çevrimiçi kılavuzuna bağlanan bir QR koduna sahip olduğu yerde açıldı. Mind Crime ayrıca film için gizli bir fragman da dahil olmak üzere daha fazla kaynak içeren 2. aşamayı da aldı. Inception'ın gösterime girmesinden önce, Wired dergisine gönderilen tuhaf görüntüler ve metinlerle dolu bir kılavuz ve filmle ilgili posterlerin, reklamların, telefon uygulamalarının ve garip web sitelerinin çevrimiçi olarak yayınlanması gibi daha fazla viral pazarlama parçası ortaya çıkmaya başladı. Warner ayrıca Inception adlı bir çevrimiçi prequel çizgi roman da yayınladı: The Cobol Job adlı bir çizgi roman da yayınladı.

Mind Game aracılığıyla 10 Mayıs 2010'da yayınlanan resmi fragman son derece iyi karşılandı. Fragmanda filmin müziği yerine kayıt sanatçısı Zack Hemsey'in "Mind Heist" adlı orijinal müziği yer aldı. Fragman, hem YouTube gibi sitelerdeki amatörler hem de CollegeHumor gibi sitelerdeki profesyoneller tarafından tarzını kopyalayan çok sayıda mashup ile hızla viral oldu. 7 Haziran 2010'da filmin kamera arkası görüntüleri Yahoo! Movies'de HD olarak yayınlandı.

Inception ve film fragmanları, 2010'lar boyunca gişe rekorları kıran film fragmanlarının izleyicileri "braam" adı verilen seslerle tekrar tekrar vurduğu trendi başlattığı için yaygın bir şekilde kredilendirilmektedir: "Baslı, kükreyen, gök gürültülü notalar - steroidli bir sis düdüğü gibi - kıyamet anı hissi vermek için". Ancak, teaser fragman, ilk fragman, ikinci fragman ve film müziği üzerinde farklı besteciler çalışmıştır, yani bu trendden sorumlu besteci(ler)i belirlemek karmaşık bir iştir.

Ana medya

Inception, DVD ve Blu-ray olarak 3 Aralık 2010'da Fransa'da, bir hafta sonra da İngiltere ve ABD'de (7 Aralık 2010) gösterime girdi. Warner Bros. ayrıca Amerika Birleşik Devletleri'nde PASIV evrak çantasının metal bir replikası içinde paketlenmiş ve topaç toteminin metal bir replikası gibi ekstralar içeren sınırlı bir Blu-ray baskısı yaptı. Üretim adedi 2.000'den az olan film bir hafta sonu içinde tükendi. Inception, 19 Aralık 2017'de diğer Christopher Nolan filmleriyle birlikte 4K Blu-ray ve dijital kopya olarak piyasaya sürüldü. 2018 itibariyle, ev videosu sürümleri 9 milyondan fazla sattı ve 160 milyon doların üzerinde hasılat elde etti.

Varsayılan video oyunu

Kasım 2010'da verdiği bir röportajda Nolan, Inception dünyasında geçen bir video oyunu geliştirme niyetini dile getirdi. Bunu "uzun vadeli bir teklif" olarak tanımlayan Nolan, video oyunları ortamından "keşfetmek istediğim bir şey" olarak bahsetti.

10. yıldönümü yeniden gösterimi

Inception, onuncu yıldönümü dolayısıyla 12 Ağustos 2020'de uluslararası pazarlarda ve 21 Ağustos'ta ABD'de sinemalarda yeniden gösterime girdi. Yeniden gösterim ilk olarak Haziran 2020'de Warner Bros. tarafından duyurulmuş ve 17 Temmuz 2020 olarak planlanmıştı, COVID-19 pandemisinin sinema salonları üzerindeki etkisi nedeniyle 31 Temmuz'a ertelenmesinin ardından Nolan'ın yaklaşan filmi Tenet'in orijinal vizyon tarihi alındı. Tenet'in tekrar 12 Ağustos'a ertelenmesinin ardından, üçüncü bir ertelemenin ardından Ağustos çıkış tarihi belirlenmeden önce yeniden gösterim 31 Temmuz'a kaydırıldı.

Resepsiyon

Gişe

Film Yayın tarihi Gişe geliri Gişe sıralaması Bütçe Referans
Amerika Birleşik Devletleri Kuzey Amerika Uluslararası Dünya çapında Tüm zamanların Amerika Birleşik Devletleri Tüm zamanların dünya çapında
Başlangıç Temmuz 2010 US$292,576,195 US$532.956.569 US$825.532.764 80 67 160.000.000 ABD Doları

Inception, 16 Temmuz 2010'da hem geleneksel hem de IMAX sinemalarında gösterime girdi. Filmin dünya prömiyeri 8 Temmuz 2010'da Londra'daki Leicester Square'de yapıldı. Inception , Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'da gösterime girdi. 3.792 konvansiyonel sinemada ve 195 IMAX sinemasında sinemalarda yayınlandı.  Film, 16 Temmuz 2010'daki açılış gününde 1.500 yerde gece yarısı gösterimleriyle 21.8 milyon ABD Doları hasılat elde etti.  Genel olarak film 62.7 milyon ABD Doları hasılat yaptı ve açılış haftasında 1 numaradan giriş yaptı. Başlangıç ​​'açılış hafta sonu hasılatı, filmi Avatar'ın 2009'daki 77 milyon ABD doları açılış hafta sonu hasılatının ardından, devam filmi, yeniden çevrimi veya uyarlaması olmayan bir bilimkurgu filmi için ikinci en yüksek hasılat yapan ilk film oldu. Film birinci oldu dördüncü haftasında ikinci sıraya düşmeden önce , sırasıyla sadece %32 (42,7 milyon ABD$) ve %36 (27,5 milyon ABD$) düşüşle ikinci ve üçüncü hafta sonlarında gişe sıralamasında birinci oldu The Other Guys'ın arkasında .

Inception , Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'da 292 milyon ABD Doları, Birleşik Krallık, İrlanda ve Malta'da 56 milyon ABD Doları ve diğer ülkelerde 475 milyon ABD Doları ve dünya çapında toplam 823 milyon ABD Doları hasılat elde etti.  ABD ve Kanada'dan (292 milyon ABD$) sonra en yüksek hasılat yapan beş pazarı Çin (68 milyon ABD$), Birleşik Krallık, İrlanda ve Malta (56 milyon ABD$), Fransa ve Mağrip bölgesi (43 milyon ABD$) olmuştur . , Japonya (40 milyon ABD Doları) ve Güney Kore (38 milyon ABD Doları).  Kuzey Amerika'da 2010'un en çok hasılat yapan altıncı filmi  ve Toy Story 3'ün ardından 2010'un en çok hasılat yapan dördüncü filmi oldu., Alice Harikalar Diyarında ve Harry Potter ve Ölüm Yadigarları – Bölüm 1 .  Inception , Christopher Nolan'ın kariyerinde Kara Şövalye ve Kara Şövalye Yükseliyor'dan sonra  en kârlı üçüncü yapım ve Leonardo DiCaprio için Titanik'ten sonra en karlı ikinci yapım oldu.

Eleştirel tepkiler

Rotten Tomatoes'ta film, 361 yoruma göre %87'lik bir onay oranına sahip ve ortalama puanı 8.10/10. Web sitesinin eleştirel konsensüsü şöyle: "Akıllı, yenilikçi ve heyecan verici Inception, entelektüel olduğu kadar içgüdüsel olarak da başarılı olan nadir yaz gişe filmlerinden biri." Bir başka eleştiri toplayıcısı olan Metacritic, 42 eleştirmene dayanarak filme 100 üzerinden 74 ağırlıklı ortalama puan verdi ve bu da "genel olarak olumlu eleştiriler" anlamına geliyor. CinemaScore tarafından yapılan ankete katılan izleyiciler filme A+ ile F arasında ortalama "B+" notu verdi.

Rolling Stone'dan Peter Travers, Inception'ı "çılgınca ustaca bir satranç oyunu" olarak nitelendirdi ve "sonuç bir nakavt" sonucuna vardı. Variety'den Justin Chang filmi "kavramsal bir güç gösterisi" olarak övdü ve şöyle yazdı: "Bilinçdışı zihnin labirentinde geçen şeytani derecede karmaşık bir hikayeye canlı bir prosedürel detay duygusu uygulayan yazar-yönetmen, gerçeküstücüler için bir soygun gerilimi, bir Jungian'ın Rififi'sini tasarladı ve izleyicileri (gerçek olmayan) gerçekliğin çoklu katmanlarını elemek için zorladı." IGN'den Jim Vejvoda filmi mükemmel olarak değerlendirdi ve "her filmiyle daha da iyiye giden bir yönetmenin eşsiz bir başarısı" olarak nitelendirdi. Relevant'tan David Roark ise filmi Nolan'ın "en büyük başarısı" olarak nitelendirdi ve "Görsel, entelektüel ve duygusal açıdan Inception bir başyapıt" dedi.

Empire dergisi Ağustos 2010 sayısında filme tam beş yıldız verdi ve şöyle yazdı: "Stanley Kubrick'in büyük bilimkurgu yazarı William Gibson'ın eserini uyarlaması gibi hissettiriyor [...] Nolan gerçek bir orijinal daha sunuyor: keşfedilmemiş bir ülkeye hoş geldiniz." Entertainment Weekly'den Lisa Schwarzbaum filme B+ notu verdi ve şöyle yazdı: "M. C. Escher'in bir çizimindeki ya da son teknoloji ürünü bir video oyunundaki kadar hipnotize edici ve keskin açılı bir görüntü patlaması; Nolan'ın kendi Memento'sunun geriye doğru eklenmesi kıyaslandığında ilkel görünüyor." New York Post'tan Lou Lumenick filme dört yıldız verdi ve şöyle yazdı: "İşkence gören kahraman rolünde hiç bu kadar iyi olmamış olan DiCaprio, bilimkurgu hayranı olmayanların bile ilgisini çekecek bir aşk hikayesiyle sizi içine çekiyor." Chicago Sun-Times'dan Roger Ebert filme tam dört yıldız verdi ve Inception'ın "tamamen süreçle ilgili olduğunu, gerçekliğin ve rüyanın, rüyaların içindeki gerçekliğin, gerçekliği olmayan rüyaların saran tabakaları arasında yolumuzu bulmak için mücadele etmekle ilgili olduğunu söyledi. Nefes kesici bir hokkabazlık gösterisi." Yine Sun-Times'tan Richard Roeper, Inception'a "A+" puan verdi ve "[21.] yüzyılın en iyi filmlerinden biri" olarak nitelendirdi. BBC Radio 5 Live'dan Mark Kermode Inception'ı 2010'un en iyi filmi olarak seçti ve "Inception insanların aptal olmadığının, sinemanın çöp olmadığının ve gişe rekorları kıran filmlerle sanatın aynı şey olmasının mümkün olduğunun kanıtıdır" dedi.

Chicago Tribune'den Michael Phillips filme 4 üzerinden 3 yıldız verdi ve şöyle yazdı: "Kendimi Inception'ın daha tuhaf, daha uçuk olmasını dilerken buldum [...] film baştan sona Nolan'ın labirenti ve büyük görsel hırsları olan ve aklında (Shakespeare'in dediği gibi) dibi olmayan bir rüyadan başka bir şey olmayan bir yaz filmini deneyimlemek memnuniyet verici." TIME dergisinden Richard Corliss, filmin "asil amacının bir adamın vizyonunu geniş bir izleyici kitlesinin zihnine yerleştirmek olduğunu [...] Sinemaya gitmenin ortak bir rüya görmek olduğu fikri yüzyıllık bir geçmişe sahip. Inception ile izleyiciler bu kavramın son teknoloji ile güncellendiğini görme şansına sahip olacaklar." Los Angeles Times'tan Kenneth Turan, Nolan'ın "geleneksel ve modern film yapımcılığının en iyilerini harmanlayabildiğini" düşünüyor. Eğer zeki ve sinirli bir popüler eğlence arıyorsanız, işte aradığınız şey bu." USA Today'den Claudia Puig filme dört yıldız üzerinden üç buçuk yıldız verdi ve Nolan'ın "izleyicilerini muhtemelen olduklarından daha zeki ya da en azından onun yaratıcı seviyesine yükselebilecek kişiler olarak gördüğünü hissetti. Bu zor bir görev. Ama bizi geren, hatta zaman zaman ayak uydurmak için mücadele etmemizi sağlayan bir yönetmen bulmak ferahlatıcı."

Tüm eleştirmenler filme olumlu eleştiriler vermedi. New York Magazine'den David Edelstein eleştirisinde "bu kadar çok insanın neye övgüler yağdırdığı hakkında hiçbir fikri yok. Sanki uyurken birileri kafalarına girmiş ve Inception'ın vizyoner bir başyapıt olduğu fikrini yerleştirmiş gibi... Oha! Sanırım anladım. Film, sanrısal yutturmacanın gücü için bir metafor -kendisi için bir metafor." The New York Observer'dan Rex Reed filmin gelişimini "genel olarak yaz filmlerinden, özel olarak da Christopher Nolan filmlerinden beklediğimiz gibi ... [Bana pek de büyük bir başarı gibi görünmüyor." The New York Times'tan A. O. Scott ise şu yorumu yaptı: "Inception'da görülecek çok şey var ama gerçek bir vizyon sayılabilecek hiçbir şey yok. Bay Nolan'ın zihin anlayışı deliliğe tam anlamıyla izin vermeyecek kadar gerçekçi, mantıklı ve kurallara bağlı." The New Yorker'dan David Denby ise filmin "Nolan'ın hayal ettiği kadar eğlenceli olmadığını" düşünüyor ve şu sonuca varıyor: "Inception, muhteşem karmaşıklıklar içinde kaybolan çarpıcı görünümlü bir film, kendi işleyişine adanmış ve başka pek az şeye adanmış bir film."

Bazı eleştirmenler filmi son derece basit olarak görme eğilimindeyken ve hatta filmin genel temalarını "basmakalıp sözler" olarak eleştirirken, internetteki tartışmalar çok daha olumlu oldu. Devin Faraci gibi pek çok eleştirmen, filmin hem film yapımı hakkında bir film hem de rüyalar hakkında bir rüya olarak kendine atıfta bulunan ve alaycı bir dille yazılmış olduğunu öne sürerken, hararetli tartışmalar filmin sonunun belirsizliği üzerinde yoğunlaştı. Diğer eleştirmenler Inception'ı Hıristiyan alegorisi olarak okuyor ve filmin dini ve su sembolizmi kullanımına odaklanıyor. Kristin Thompson gibi diğer eleştirmenler ise filmin muğlak sonundan çok yapısına ve yeni hikaye anlatma yöntemine dikkat çekerek Inception'ı "sürekli açıklama" yapan yeni bir anlatı biçimi olarak değerlendiriyor.

Bazı eleştirmenler ve akademisyenler filmin Satoshi Kon'un 2006 yapımı anime filmi Paprika (ve Yasutaka Tsutsui'nin 1993 tarihli aynı adlı romanı) ile olay örgüsü benzerlikleri, benzer sahneler ve benzer karakterler gibi pek çok çarpıcı benzerliği olduğunu belirterek Inception'ın Paprika'dan etkilendiğini savunmuşlardır. Bazı kaynaklar da film ile Don Rosa'nın 2002 tarihli çizgi romanı Varyemez Amca (Uncle Scrooge) The Dream of a Lifetime arasındaki olay örgüsü benzerliklerine dikkat çekmiştir. Tarkovsky'nin Solaris'inin Inception üzerindeki etkisi de belirtilmiştir.

Yıl sonu ve tüm zamanların listeleri

Inception 273'ten fazla eleştirmenin 2010'un en iyi on filmi listesinde yer aldı ve bu listelerin en az 55'inde bir numara olarak seçildi. Hem ilk on listesinde hem de bir numara sıralamasında en çok adı geçen ikinci film oldu ve Toy Story 3, True Grit, The King's Speech ve Black Swan ile birlikte 2010'un en çok beğenilen filmleri olarak The Social Network'ün hemen arkasında yer aldı. Yazar Stephen King yılın en iyi 10 filmi listesinde Inception'a 3. sırada yer verdi.

Filmi o yıl birinci sıraya yerleştiren eleştirmenler ve yayınlar arasında Chicago Sun-Times'dan Richard Roeper, Los Angeles Times'dan Kenneth Turan (The Social Network ve Toy Story 3 ile birlikte), The A.V. Club'dan Tasha Robinson, Empire dergisi ve The Hollywood Reporter'dan Kirk Honeycutt yer aldı.

Mart 2011'de film BBC Radio 1 ve BBC Radio 1Xtra dinleyicileri tarafından tüm zamanların en sevilen dokuzuncu filmi olarak oylandı. Yapımcı Roger Corman Inception'ı "büyük hayal gücü ve özgünlük" örneği olarak gösterdi. Film, 2011 Best in Film listesinde tüm zamanların en iyi üçüncü bilim kurgu filmi olarak seçildi: ABC ve People tarafından yapılan bir ankete dayanan Zamanımızın En İyi Filmleri. Inception, 2012 yılında Sinema Editörleri Birliği tarafından tüm zamanların en iyi kurgulanmış 35. filmi seçildi. Aynı yıl Total Film filmi tüm zamanların en çok izlenen filmi seçti. 2014 yılında Empire, derginin okuyucuları tarafından oylanan "Tüm Zamanların En İyi 301 Filmi" listesinde Inception'ı şimdiye kadar yapılmış en iyi onuncu film olarak gösterirken, Rolling Stone dergisi de yüzyılın başından bu yana yapılmış en iyi ikinci bilim kurgu filmi seçti. Inception, 2014 yılında The Hollywood Reporter tarafından derlenen ve "Stüdyo şefleri, Oscar kazananlar ve TV kraliyet ailesi" ile yapılan bir ankette Hollywood'un 100 Favori Filmi listesinde 84. sırada yer aldı. Inception, 2016 yılında BBC tarafından dünyanın dört bir yanından 177 film eleştirmeninin oylarıyla 21. Yüzyılın en iyi 51. filmi seçildi. Film, Görsel Efekt Topluluğu'nun "Tüm Zamanların En Etkili Görsel Efekt Filmleri" listesine dahil edildi. Total Film 2019'da Inception'ı 2010'ların en iyi filmi seçti. Birçok eleştirmen ve medya kuruluşu Inception'ı 2010'ların en iyi filmleri sıralamasına dahil etti. Film, Forbes dergisinin 21. Yüzyılın En İyi 150 Filmi listesine dahil edildi.

Nisan 2014'te The Daily Telegraph, filmi en çok abartılan filmler listesinde ilk ona yerleştirdi. Telegraph'tan Tim Robey, "İnsanların rüyalarının istila edilmesiyle ilgili olduğunu iddia eden, ancak bir rüyanın nasıl hissettirdiğine dair hiçbir içgüdü göstermeyen ve herhangi bir noktada bir rüyanın içinde olduğumuzu hissettirme konusunda hiçbir yeteneği olmayan filmin suç teşkil eden bir başarısızlığı" dedi. Film Los Angeles Times tarafından yapılan gayri resmi bir ankette 2010 yılının en abartılmış filmi seçildi.

Övgüler

Film, En İyi Sinematografi, En İyi Ses Kurgusu, En İyi Ses Miksajı ve En İyi Görsel Efekt Akademi Ödülleri ve En İyi Yapım Tasarımı, En İyi Özel Görsel Efekt ve En İyi Ses İngiliz Akademi Film Ödülleri gibi teknik kategorilerde birçok ödül kazandı. Film, Oscar, BAFTA ve Altın Küre'de Film, Yönetmen ve Senaryo gibi sanatsal adaylıklarının çoğunda The Social Network veya The King's Speech'e yenildi. Ancak film, bir bilim kurgu ya da fantezi filmi için en yüksek iki ödülü kazandı: En iyi dramatik yapım dalında 2011 Bradbury Ödülü ve En İyi Dramatik Sunum (Uzun Form) dalında 2011 Hugo Ödülü.

Popüler kültürde

Common'ın "Blue Sky", N.E.R.D.'nin "Hypnotize U", XV'nin "The Kick", Black Eyed Peas'in "Just Can't Get Enough", Lil Wayne'in "6 Foot 7 Foot", Jennifer Lopez'in "On the Floor" ve B.o.B'nin "Strange Clouds" gibi çok sayıda pop ve hip hop şarkısı filme atıfta bulunurken, T.I.'ın iki mixtape'inde Inception tabanlı sanat eserleri yer aldı. Joe Budden'ın enstrümantal bir parçasının adı "Inception". Animasyon dizisi South Park, on dördüncü sezonunun onuncu bölümü olan "Insheeption "da filmin parodisini yapmaktadır. Film aynı zamanda Ariana Grande'nin "No Tears Left to Cry" videosuna da ilham kaynağı olmuştur. Animasyon komedi dizisi Rick and Morty'nin ikinci bölümü olan "Lawnmower Dog" filmin parodisini yapmıştır. The Simpsons'ın "How I Wet Your Mother" adlı bir bölümünde, filmden anların parodisini yapan çeşitli sahnelerle Inception'ın parodisi yapılmaktadır. Televizyon dizisi The Flash'ın showrunnerları, 4. sezon finalinin Inception'dan esinlendiğini söyledi. Şubat 2020'de Amerikalı şarkıcı-söz yazarı Taylor Swift, "The Man" adlı single'ı için filmle benzerlik taşıyan görsellerin yer aldığı bir lirik video yayınladı. Şarkının sözlerinde DiCaprio'dan da bahsedilmektedir.

Filmin adı, söz konusu şeyin katmanlaşmasını, iç içe geçmesini veya yinelenmesini belirtmek için bir isme şaka yollu eklenebilen -ception son eki olarak halk diline yerleşmiştir.

Yapım

Warner Bros., 11 Şubat 2009 tarihinde Christopher Nolan'ın yazdığı senaryoyu satın aldı. Çekimler 19 Temmuz 2009 tarihinde Tokyo'da başlamıştır. Çekimlere Los Angeles, Londra, Paris, Tanca ve Calgary'de devam edilmiştir.