Alegori

bilgipedi.com.tr sitesinden
İnci, Cotton Nero'dan minyatür A.x. Hayalperest, İnci bakireden derenin diğer tarafında durmaktadır. İnci, Yüksek Orta Çağ'ın en büyük alegorilerinden biridir.

Edebi bir araç ya da sanatsal bir form olarak alegori, bir karakterin, yerin ya da olayın ahlaki ya da siyasi önemi olan gizli bir anlamı temsil edecek şekilde yorumlanabildiği bir anlatı ya da görsel temsildir. Yazarlar, karmaşık fikirleri ve kavramları izleyicileri, okuyucuları veya dinleyicileri için anlaşılır veya çarpıcı bir şekilde göstermek veya iletmek için tarih boyunca tüm sanat türlerinde alegoriyi kullanmışlardır.

Yazarlar ve konuşmacılar tipik olarak alegorileri (yarı) gizli veya karmaşık anlamları sembolik figürler, eylemler, imgeler veya olaylar aracılığıyla iletmek için kullanırlar ve bunlar birlikte yazarın iletmek istediği ahlaki, manevi veya siyasi anlamı oluşturur. Birçok alegoride soyut kavramlar kişileştirilir.

Yusuf Has Hacib'in eseri Kutadgu Bilig, Türk yazınındaki alegorik yapıtlardan biridir. Eserde "Adalet", "Saadet", "Devlet" ve "Akıl" iyi bir devletin nasıl olması gerektiğini tartışır. Bu soyut kavramların insan niteliği ile verilmesi "Alegori"dir. Daha çok fabl'larda görülür.

Türk Dil Kurumu'nun tanımına göre sembollerle anlatılan metinlere alegorik denir. Alegori, "yaygın açık eğretileme (metafor)" özelliği de gösterir.

Etimoloji

Salvator Rosa: Şans tanrıçası Fortuna'yı bolluk boynuzu ile temsil eden Şans Alegorisi
Marco Marcola: Mitolojik alegori

İngilizcede ilk kez 1382'de görülen alegori sözcüğü Latince allegoria'dan gelir ve Yunanca ἀλληγορία (allegoría), "örtülü dil, mecazi" sözcüğünün Latinceleştirilmiş halidir, Bu da hem ἄλλος (allos), "başka, farklı" hem de ἀγορεύω (agoreuo), "söylev vermek, mecliste konuşmak", bu da ἀγορά (agora), "meclis "ten gelir.

Türler

Northrop Frye, "alegori sürekliliği" olarak adlandırdığı, The Faerie Queene gibi "naif alegori "lerden modern paradoks edebiyatının daha özel alegorilerine uzanan bir spektrumu tartışmıştır. Bu perspektifte, "naif" bir alegorideki karakterler tam olarak üç boyutlu değildir, çünkü bireysel kişiliklerinin ve başlarına gelen olayların her bir yönü bir ahlaki niteliği veya başka bir soyutlamayı somutlaştırır; yazar önce alegoriyi seçmiştir ve ayrıntılar yalnızca onu ete kemiğe büründürür.

Klasik alegori

Alegorinin kökenleri en azından Homeros'a kadar geri götürülebilir; onun "yarı-alegorik" kullanımında, örneğin, Dehşet (Deimos) ve Korku (Phobos) kişileştirmeleri II. 115 f. Ancak "ilk alegorist" unvanı genellikle Homeros'un alegorik yorumlarını en erken ortaya koyan kişiye verilir. Bu yaklaşım iki olası cevaba yol açar: Rhegium'lu Theagenes (Porphyry onu "ilk alegorist" olarak adlandırır, Porph. Quaest. Hom. 1.240.14-241.12 Schrad.) ya da Syroslu Pherecydes, her ikisinin de M.Ö. 6. yüzyılda aktif olduğu varsayılır, ancak Pherecydes daha erkendir ve genellikle ilk düzyazı yazarı olduğu varsayılır. Tartışma karmaşıktır, çünkü hem "alegorik olarak konuşmak" hem de "alegorik olarak yorumlamak" anlamına gelebilen Yunanca "allēgoreīn" fiilinin sıklıkla birbirine karıştırılan iki kullanımı arasındaki ayrımı gözlemlememizi gerektirir.

"Alegorik olarak yorumlama" durumunda, Theagenes en eski örneğimiz gibi görünmektedir. Muhtemelen Homeros'un felsefe öncesi ahlaki eleştirilerine (örneğin Xenophanes fr. 11 Diels-Kranz) yanıt olarak Theagenes, İlyada Tanrılarının aslında fiziksel unsurları temsil ettiği sembolik yorumlar önermiştir. Örneğin Hephestus Ateş'i temsil eder (bunun için bkz. Diels-Kranz'da fr. A2). Ancak bazı araştırmacılar, Pherecydes'in kozmogonik yazılarının Theagenes'in alegorik çalışmalarını öngördüğünü, özellikle de titan Kronos'un daha geleneksel soyağaçlarından yeniden yorumlanması olduğu düşünülen tanrıların soyağacına Zaman'ı (Kronos) erken yerleştirmesinin bunu gösterdiğini savunurlar.

Klasik edebiyatta en iyi bilinen alegorilerden ikisi Platon'un Cumhuriyet'indeki Mağara (Kitap VII) ve Menenius Agrippa'nın konuşmasındaki mide ve üyelerinin hikayesidir (Livy ii. 32).

Alegorinin en bilinen örneklerinden biri olan Platon'un Mağara Alegorisi, büyük eseri Cumhuriyet'in bir parçasını oluşturur. Bu alegoride Platon, hayatları boyunca bir mağarada zincirlenmiş bir şekilde yaşayan ve yüzleri boş bir duvara dönük olan bir grup insanı anlatır (514a-b). İnsanlar arkalarındaki ateşin önünden geçen şeylerin duvara yansıttığı gölgeleri izler ve dünyalarını tanımlamak için dili kullanarak bu gölgelere biçimler atfetmeye başlarlar (514c-515a). Alegoriye göre, gölgeler mahkumların gerçekliği görmeye en yakın oldukları andır, ta ki içlerinden biri dış dünyaya çıkıp gölgeleri oluşturan gerçek nesneleri görene kadar. Keşfini mağaradaki insanlara anlatmaya çalışır, ancak onlar ona inanmaz ve kendi gözleriyle görebilmeleri için onları serbest bırakma çabalarına şiddetle direnirler (516e-518a). Bu alegori, temel düzeyde, insan anlayışının mağarasının dışında daha büyük bir bilgi bulduktan sonra, görevi olduğu üzere bunu paylaşmaya çalışan bir filozof ve kendilerini yeterince eğitimli gördükleri için onu görmezden gelenlerin aptallığı hakkındadır.

Geç Antik Çağ'da Martianus Capella, beşinci yüzyılda üst sınıftan bir erkeğin bilmesi gereken tüm bilgileri, genç adamın bilmesi gereken yedi liberal sanatın konuk olduğu Merkür ve Philologia'nın düğünü alegorisi şeklinde düzenlemiştir. Ayrıca Neoplatonik felsefe de Homeros ve Platon'un bir tür alegorik okumasını geliştirmiştir.

İncil alegorisi

İbranice Kutsal Kitap'ta, Mezmur 80'de İsrail'in Vaat Edilmiş Topraklar'ı fethini ve halkını temsil eden asma ve onun etkileyici yayılımı ve büyümesi ile ilgili uzun metafor gibi başka erken alegoriler de bulunur. Hezekiel 16 ve 17'de de aynı asmanın güçlü Kartal tarafından ele geçirilmesi İsrail'in Babil'e sürgün edilmesini temsil eder.

Kutsal Kitap'ın alegorik yorumu ilk Hıristiyanlık döneminde yaygın bir uygulamaydı ve devam etmektedir. Örneğin, Aquileia'lı Fortunatianus'un yakın zamanda yeniden keşfedilen İnciller Üzerine Dördüncü Yorum'unun İngilizce çevirmeninin bir yorumu vardır: "Fortunatianus'un tefsirinin temel özelliği, metnin alegorik bir çözümlemesini oluşturmak için anahtar terimlerle ilişkili bir dizi kavrama dayanan mecazi bir yaklaşımdır."

Ortaçağ alegorisi

İngiliz Okulu 17. yüzyıl - Elizabeth Adlı Bir Kadının Portresi, Leydi Tanfield. Sanat tarihçileri sanat eserinin bir tür alegori olduğundan şüphelenseler bile, bazen bir alegorinin anlamı kaybolabilir.

Alegori, bir hikayenin zamansallığını dondururken, ona manevi bir bağlam kazandırma yeteneğine sahiptir. Ortaçağ düşüncesi alegoriyi retorik ya da kurgusal kullanımların altında yatan bir gerçekliğe sahip olarak kabul etmiştir. Alegori, yüzeyde görünen gerçekler kadar doğruydu. Bu nedenle, Papalık Bull Unam Sanctam (1302), başı Papa olan Hıristiyan âleminin birliği temalarını sunarken, metaforların alegorik ayrıntıları, mantık sözlüğüyle bir kanıtlamaya dayanan gerçekler olarak öne sürülür: "Dolayısıyla bu tek ve biricik Kilise'nin tek bir bedeni ve tek bir başı vardır; sanki bir canavarmış gibi iki başı değil... O halde, Yunanlılar ya da diğerleri Petrus ve ardıllarının bakımına bağlı olmadıklarını söylerlerse, Mesih'in koyunlarından olmadıklarını zorunlu olarak itiraf etmiş olurlar." Bu metin aynı zamanda Ortaçağ döneminde dini metinlerde alegorinin sıkça kullanıldığını ve bunun İncil geleneğini ve örneğini takip ettiğini göstermektedir.

15. yüzyılın sonlarında, ayrıntılı ağaç baskı illüstrasyonlarıyla esrarengiz Hypnerotomachia, hümanist diyalektiğin aktardığı gibi, temalı gösteri ve maskelerin çağdaş alegorik temsiller üzerindeki etkisini göstermektedir.

Hugh of St Victor ve Edward Topsell'in Historie of Foure-footed Beastes (Londra, 1607, 1653) adlı 12. yüzyıl eserlerinde bulunan ortaçağ alegorisinin reddedilmesi ve doğa bilimci John Ray ve astronom Galileo gibi figürler tarafından doğa çalışmalarında kategorizasyon ve matematik yöntemleriyle değiştirilmesinin erken modern bilimin başlangıcını işaret ettiği düşünülmektedir.

Modern alegori

Anlamlı hikayeler neredeyse her zaman daha büyük meselelere uygulanabilir olduğundan, yazarın fark etmemiş olabileceği birçok hikayede alegoriler okunabilir. Bu allegoresis ya da bir hikayeyi alegori olarak okuma eylemidir. Popüler kültürde kasıtlı olan ya da olmayan alegori örnekleri arasında Bertolt Brecht'in eserleri ve hatta C. S. Lewis'in Narnia Günlükleri gibi bazı bilim kurgu ve fantezi eserleri sayılabilir.

Isaac Newton'un kafasına düşen elmanın hikayesi de bir başka ünlü alegoridir. Yerçekimi fikrini, keşfedildiği varsayılan basit bir yolu tasvir ederek basitleştirmiştir. Aynı zamanda teoriyi kısa bir hikayeye sığdırarak bilimsel açıklamanın iyi bilinmesini sağlamıştır.

Şiir ve kurgu

Laurent de La Hyre'ın Aritmetik Alegorisi tablosundan detay, 1650 civarı

Alegoriler herhangi bir eserde alegorinin keşfedilmesini sağlayabilirken, modern kurgunun yankı uyandıran her eseri alegorik değildir ve bazılarının bu şekilde görülmesi açıkça amaçlanmamıştır. Henry Littlefield'in 1964 tarihli makalesine göre, L. Frank Baum'un Muhteşem Oz Büyücüsü, konuşan hayvanlar ve geniş taslaklı karakterlerle genişletilmiş bir masalda olay örgüsüne dayalı fantastik bir anlatı olarak kolayca anlaşılabilir ve zamanın politikasını tartışmayı amaçlar. Yine de George MacDonald 1893'te "Bir peri masalı alegori değildir" diye vurgulamıştır.

J. R. R. Tolkien'in Yüzüklerin Efendisi, yanlışlıkla alegorik olarak algılanan tanınmış bir eserin bir başka örneğidir; yazarın kendisi de bir keresinde şöyle demiştir: "...alegorinin tüm tezahürlerinden içtenlikle hoşlanmıyorum ve varlığını fark edecek kadar büyüdüğümden ve ihtiyatlı olduğumdan beri hep böyle yaptım. Okuyucuların düşünce ve deneyimlerine çeşitli şekillerde uygulanabilirliği olan tarihi - gerçek ya da uydurma - tercih ederim. Sanırım pek çok kişi uygulanabilirlik ile alegoriyi birbirine karıştırıyor, ancak biri okuyucunun özgürlüğünde, diğeri ise yazarın kasıtlı tahakkümünde yatıyor."

Tolkien, kitapta yer alan ve sahip olanlara ezici bir güç veren Tek Yüzük'ün nükleer silahların bir alegorisi olarak tasarlandığının öne sürülmesine özellikle içerlemiştir. Niyeti bu olsaydı, kitabın Yüzük'ün yok edilmesiyle değil, çeşitli güçlerin kendileri için böyle bir Yüzük elde etmeye çalışacakları bir silahlanma yarışıyla sona ereceğini belirtmiştir. Daha sonra Tolkien, "Yüzüklerin Efendisi" için, böyle bir alegori amaçlanmış olsaydı yazılacağı gibi ve kitabı bir distopyaya dönüştürecek alternatif bir olay örgüsünün ana hatlarını çizmeye devam etti. Tüm bunlar Tolkien'in eserlerinin, özellikle postmodern duyarlılıklarla yeniden yorumlandığında, alegorik temalara sahip olmadığı anlamına gelmese de, en azından yazılarında hiçbirinin bilinçli olmadığını göstermektedir. Bu durum, alegorinin genellikle bir yorum meselesi ve yalnızca bazen orijinal sanatsal niyet meselesi olması nedeniyle, zorunlu alegori fikrini daha da güçlendirmektedir.

Alegorik öyküler gibi, alegorik şiirin de iki anlamı vardır - bir gerçek anlam ve bir de sembolik anlam.

Alegorinin bazı eşsiz örnekleri aşağıdaki eserlerde bulunabilir:

  • Edmund Spenser - The Faerie Queene: Şiirdeki birkaç şövalye aslında çeşitli erdemleri temsil eder.
  • William Shakespeare - The Tempest: sömürgecilikle ilgili olarak medeniyet/barbarlık ikileminin bir alegorisi
  • John Bunyan - Pilgrim's Progress: Baş karakterler Christian ve Evangelist'in yolculuğu, ruhun yeryüzünden cennete yükselişini sembolize eder.
  • Nathaniel Hawthorne - Genç Goodman Brown: Şeytan'ın Asası Tanrı'ya meydan okumayı sembolize eder. Karakterlerin Goodman ve Faith gibi isimleri, ironik bir şekilde hikayenin sonunda paradoks görevi görür.
  • Nathaniel Hawthorne - The Scarlet Letter: Mektup, Amerika'nın Püriten ve konformist yapısına karşı kendine güveni temsil eder.
  • George Orwell - Hayvan Çiftliği: Domuzlar Rus Devrimi'nin siyasi figürlerini temsil eder.
  • László Krasznahorkai - Direnişin Melankolisi ve Werckmeister Harmonileri filmi: İşgalci, işlevsiz bir hükümeti tanımlamak için bir sirk kullanır.
  • Edgar Allan Poe - Kızıl Ölümün Maskesi: Hikaye, insanların ölümden kaçamayışının bir alegorisi olarak okunabilir.
  • Arthur Miller - The Crucible: Salem cadı mahkemelerinin McCarthycilik ve Amerika Birleşik Devletleri'nde Komünistlerin kara listeye alınması için bir alegori olduğu düşünülmektedir.
  • Shel Silverstein - The Giving Tree: Kitap, ebeveynler ve çocuklar, romantik partnerler veya insanlar ve çevre arasındaki ilişkiler hakkında bir alegori olarak tanımlanmıştır.

Sanat

Alegorinin bazı özenli ve başarılı örnekleri, yaklaşık kronolojik sıraya göre düzenlenmiş aşağıdaki eserlerde bulunmaktadır:

  • Ambrogio Lorenzetti - Allegoria del Buono e Cattivo Governo e loro Effetti in Città e Campagna (c. 1338-1339)
  • Sandro Botticelli - Primavera (yaklaşık 1482)
  • Albrecht Dürer - Melencolia I (1514)
  • Bronzino - Venüs, Aşk Tanrısı, Ahmaklık ve Zaman (c. 1545)
  • İngiliz Okulu'nun - "Kraliçe Elizabeth Alegorisi" (yaklaşık 1610)
  • Artemisia Gentileschi - Eğilim Alegorisi (yaklaşık 1620), İngiliz Krallığı Altında Barış ve Sanat Alegorisi (1638); Resmin Alegorisi Olarak Otoportre (yaklaşık 1638-39)
  • Bartholomeus Strobel'in Vaftizci Yahya'nın Başının Kesildiği Hirodes Bayramı adlı tablosu da, önde gelen birçok siyasi ve askeri figürün portrelerinin yer aldığı Otuz Yıl Savaşları dönemindeki Avrupa'nın bir alegorisidir.
  • Jan Vermeer - Resmin Alegorisi (yaklaşık 1666)
  • Fernand Le Quesne - Allégorie de la publicité
  • Jean-Léon Gérôme - Kuyusundan Çıkan Gerçek (1896)
  • Graydon Parrish - Terör ve Trajedi Döngüsü (2006)
  • Adalet Hanım'ın birçok heykeli: "Bu tür görsel temsiller, sanat tarihinde bir zamanlar sadece erkeklere ayrılmış mesleklerle ilgili bu kadar çok alegorinin neden kadın cinsiyetine ait olduğu sorusunu gündeme getirmiştir."
  • Damien Hirst - Verity (2012)

Galeri