Titian
Titian ⓘ | |
|---|---|
 Otoportre, 1567 civarı; Museo del Prado, Madrid. | |
| Doğum | Tiziano Vecellio c. 1488/90 Pieve di Cadore, Venedik Cumhuriyeti |
| Öldü | 27 Ağustos 1576 (87-88 yaşlarında) Venedik, Venedik Cumhuriyeti |
| Uyruk | Venedik |
| Meslek | İtalyan Rönesans sanatçısı |
| İmza | |
 | |
İngilizce Titian (/ˈtɪʃən/ TISH-ən) olarak bilinen Tiziano Vecelli veya Vecellio (okunuşu [titˈtsjaːno veˈtʃɛlljo]; c. 1488/90 - 27 Ağustos 1576), Rönesans döneminde İtalyan (Venedikli) bir ressamdı ve 16. yüzyıl Venedik okulunun en önemli üyesi olarak kabul edilir. Belluno yakınlarındaki Pieve di Cadore'de doğmuştur. Yaşamı boyunca sık sık doğduğu bölgeden esinlenerek da Cadore, "Cadore'li" olarak anıldı. ⓘ
Çağdaşları tarafından "Küçük Yıldızların Ortasındaki Güneş" (Dante'nin Paradiso'sunun son satırını anımsatır) olarak tanınan Titian, portreler, manzara arka planları ve mitolojik ve dini konularda eşit derecede usta olan İtalyan ressamların en çok yönlü olanlarından biriydi. Özellikle renklerin uygulanması ve kullanımı konusundaki resim yöntemleri, yalnızca geç İtalyan Rönesansı ressamları üzerinde değil, gelecek kuşak Batılı sanatçılar üzerinde de derin bir etki yaratmıştır. ⓘ
Kariyeri başından itibaren başarılı oldu ve başlangıçta Venedik ve onun mülklerinden, daha sonra Kuzey İtalya prenslerinden ve son olarak Habsburglar ve papalıktan gelen hamiler tarafından aranır hale geldi. Giorgione ile birlikte İtalyan Rönesans resminde Venedik Okulu'nun kurucusu olarak kabul edilir. ⓘ
Uzun yaşamı boyunca Titian'ın sanatsal tarzı büyük ölçüde değişti, ancak renklere olan ilgisini ömür boyu korudu. Olgunluk dönemi eserleri ilk dönem eserlerindeki canlı, parlak tonları içermese de, gevşek fırça işçiliği ve ton inceliği Batı resim tarihinde emsalsizdir. ⓘ
_nave_right_-_Monument_of_Titian.jpg)
Genç yaşta önce Sebastiano Zuccato isimli bir ressam ve mozaikçinin, daha sonra da Gentile ve Giovanni Bellini kardeşlerin atölyesine girdi. ilk yapıtlarından olan Aziz Petrus'a takdim edilen Jacopo Pesaro'da Gentile'nin etkisi görülür. Burada uzun süre etkisinde kalacağı Giorgione ile tanıştı. Beraber 1508'de Alman ticaretinin Venedik'teki merkezi olan Fondaco dei Tedeschi'nin cephesini süslediler. Ancak nemli hava yüzünden bu yapıtlar yok olmuştur. Kısa sürede dengeli kutleler, yaygın ritimler ve yeni bir figür anlayışı getirerek kişiliğini buldu. 1510'da dostu Giorgione ölünce Tiziano Padova'ya gitti. Orada Scuola del Santo (1511) ile Scuola del Carmine fresklerini yaptı. ⓘ
1513'te Venedik'e döndü. Palazzo Ducale'nin büyük toplantı salonu için kompozisyonu yaptı. 1516'da ustası Giovanni Bellini ölünce Venedik Cumhuriyeti'nin başressamı unvanını aldı. Ayrıca kendisi 10. Osmanlı Padişahı Kanuni Sultan Süleyman'ın portresini çizmiştir. ⓘ
Biyografi
İlk yıllar
Titian'ın doğum tarihi ya da saati kesin olarak bilinmemektedir. Yaşlı bir adamken İspanya Kralı Philip II'ye yazdığı bir mektupta 1474 yılında doğduğunu iddia etmiştir, ancak bu pek olası görünmemektedir. Onun yaşlılık dönemiyle çağdaş olan diğer yazarlar, 1473 ile 1482'den sonraki doğum tarihlerine denk düşen rakamlar vermektedir. Modern akademisyenlerin çoğu 1488 ile 1490 arasında bir tarihin daha olası olduğuna inanmaktadır, ancak ölüm yaşının 99 olduğu 20. yüzyıla kadar kabul edilmiştir. ⓘ
Gregorio Vecellio ve hakkında çok az şey bilinen karısı Lucia'nın oğluydu. Gregorio, Pieve di Cadore kalesinin müfettişiydi ve sahipleri için yerel madenleri yönetiyordu. Gregorio aynı zamanda seçkin bir meclis üyesi ve askerdi. Titian'ın büyükbabası da dahil olmak üzere birçok akrabası noterdi ve aile Venedik tarafından yönetilen bölgede kök salmıştı. ⓘ
Yaklaşık on-on iki yaşlarındayken Titian ve kardeşi Francesco (muhtemelen daha sonra gelecek olan) bir ressamın yanında çıraklık yapmaları için Venedik'teki bir amcalarının yanına gönderildiler. Oğulları tanınmış mozaikçiler olan ve bir aile dostu olması muhtemel küçük ressam Sebastian Zuccato, kardeşlerin yaşlı Gentile Bellini'nin atölyesine girmelerini sağladı ve daha sonra buradan kardeşi Giovanni Bellini'nin atölyesine geçtiler. O dönemde Bellini'ler, özellikle de Giovanni, kentin önde gelen sanatçılarıydı. Titian orada, aralarında Giovanni Palma da Serinalta, Lorenzo Lotto, Sebastiano Luciani ve Giorgione lakaplı Giorgio da Castelfranco'nun da bulunduğu, kendi yaşlarında bir grup genç adam buldu. Titian'ın ağabeyi Francesco Vecellio daha sonra Venedik'te önemli bir ressam olmuştur. ⓘ
Morosini Sarayı'ndaki Herkül freskinin Titian'ın en eski eserlerinden biri olduğu söylenir. Diğerleri ise Viyana'daki Bellini-esque Çingene Madonna ve şu anda Venedik'teki Accademia'da bulunan Meryem ve Elizabeth'in Ziyareti (Sant'Andrea manastırından) adlı eserlerdir. ⓘ
Kapitone Kollu Adam, 1509 civarında yapılmış ve 1568'de Giorgio Vasari tarafından tanımlanmış erken bir portredir. Akademisyenler uzun süre Ludovico Ariosto'yu tasvir ettiğine inandılar, ancak şimdi bunun Gerolamo Barbarigo'ya ait olduğunu düşünüyorlar. Rembrandt bu kompozisyonu kendi portreleri için ödünç almıştır. ⓘ
Titian, Giorgione'ye asistan olarak katıldı, ancak birçok çağdaş eleştirmen Titian'ın çalışmalarını daha etkileyici buluyordu - örneğin, Fondaco dei Tedeschi (Alman tüccarlar için devlet deposu) için birlikte çalıştıkları dış fresklerde (şimdi neredeyse tamamen yok olmuş durumda). İlişkilerinin önemli bir rekabet unsuru içerdiği açıktır. Bu dönemdeki çalışmaları arasında ayrım yapmak bilimsel bir tartışma konusu olmaya devam etmektedir. Önemli sayıda atıf 20. yüzyılda Giorgione'den Titian'a geçerken, diğer yönde çok az trafik olmuştur. Titian'ın bilinen en eski eserlerinden biri olan, Scuola Grande di San Rocco'daki Ecce Homo sahnesini betimleyen Haç Taşıyan İsa, uzun süre Giorgione'ye ait olarak kabul edilmiştir. ⓘ
İki genç usta aynı şekilde, daha esnek, simetriden ve Giovanni Bellini'nin eserlerinde hala bulunan hiyeratik geleneklerin kalıntılarından arındırılmış resimlerle karakterize edilen yeni arte moderna okulunun liderleri olarak tanındılar. ⓘ
1507-1508 yıllarında Giorgione, yeniden inşa edilen Fondaco dei Tedeschi'nin fresklerini yapmak üzere devlet tarafından görevlendirilmiştir. Titian ve Morto da Feltre onunla birlikte çalışmış ve muhtemelen Giorgione'ye ait bazı resim parçaları kalmıştır. Çalışmalarının bir kısmı, kısmen Fontana'nın gravürleri aracılığıyla bilinmektedir. Giorgione'nin 1510'daki erken ölümünden sonra, Titian bir süre daha Giorgionesque konuları resmetmeye devam etti, ancak tarzı cesur ve etkileyici fırça işçiliği de dahil olmak üzere kendi özelliklerini geliştirdi. ⓘ
Titian'ın fresk konusundaki yeteneği, 1511'de Padua'da Karmelit kilisesinde ve Scuola del Santo'da yaptığı ve aralarında Altın Kapı'da Buluşma ve Padovalı Aziz Anthony'nin hayatından üç sahnenin (Miracoli di sant'Antonio) de bulunduğu, bazıları korunmuş olan fresklerde kendini gösterir. Anthony'nin hayatından üç sahne (Miracoli di sant'Antonio), Genç Bir Kadının Kocası Tarafından Öldürülmesini tasvir eden Kıskanç Kocanın Mucizesi, Annesinin Masumiyetine Tanıklık Eden Bir Çocuk ve Kırık Bacağı Olan Genç Adamı İyileştiren Aziz. Dirilen İsa (Uffizi) da 1511-1512 yılları arasına tarihlenir. ⓘ
Titian 1512'de Padua'dan Venedik'e döndü; 1513'te Fondaco dei Tedeschi'de La Senseria'yı (sanatçılar tarafından çok arzulanan kârlı bir ayrıcalık) elde etti. Hükümet işlerinin müfettişi oldu ve özellikle dukalık sarayındaki büyük konsey salonunda Giovanni Bellini tarafından yarım bırakılan resimleri tamamlamakla görevlendirildi. Büyük Kanal'da, S. Samuele'de bir atölye kurdu, şimdi tam yeri bilinmiyor. Giovanni Bellini'nin ölümünden sonra, 1516 yılına kadar patentinden fiilen yararlanmaya başlamadı. Aynı zamanda resim yapmak için özel bir anlaşmaya girdi. Patent ona 20 kronluk iyi bir yıllık gelir sağladı ve onu bazı vergilerden muaf tuttu. Karşılığında, her biri sekiz kronluk sabit bir fiyatla, döneminin birbirini izleyen Doge'larının resimlerini yapmakla yükümlüydü. Gerçekte çizdiği resim sayısı beşti. ⓘ
Büyüme
Ustalık ve olgunluk dönemi olarak adlandırılabilecek bu dönemde (1516-1530) sanatçı, erken dönem Giorgionesque üslubundan uzaklaşarak daha büyük, daha karmaşık konuları ele almış ve ilk kez anıtsal bir üslup denemiştir. Giorgione 1510'da, Giovanni Bellini ise 1516'da ölünce Titian Venedik Okulu'nda rakipsiz kaldı. Altmış yıl boyunca Venedik resminin tartışmasız ustası oldu. 1516 yılında, halen yerinde duran Santa Maria Gloriosa dei Frari Bazilikası'nın yüksek sunağı için ünlü başyapıtı Bakire'nin Göğe Alınışı'nı tamamladı. İtalya'da daha önce nadiren görülen büyük bir ölçekte yapılan bu renkçilik eseri sansasyon yarattı. Signoria, Titian'ın büyük konsey salonundaki çalışmalarını ihmal ettiğini fark etti ve 1516'da ustası Giovanni Bellini'nin yerine Senato'dan emekli maaşı almaya başladı. ⓘ
Ancona'daki San Domenico tablosu (1520), Brescia tablosu (1522) ve Vatikan Müzeleri'ndeki San Niccolò tablosu (1523) gibi bir dizi eserde, her seferinde daha yüksek ve daha mükemmel bir anlayışa ulaşarak, Varsayım'ın resimsel yapısını -yeryüzü ve gökyüzü, zamansal ve sonsuz olmak üzere farklı düzeylerde üst üste bindirilmiş iki ya da üç sahneyi aynı kompozisyonda birleştirme- sürdürdü. Sonunda, yine Frari kilisesi için yaptığı ve Madonna di Ca' Pesaro (1519-1526 civarı) olarak bilinen Pesaro Madonnası'nda klasik bir formüle ulaşmıştır. Bu belki de onun en çok çalışılmış eseridir ve sabırla geliştirilmiş planı, düzen ve özgürlüğün, özgünlük ve üslubun üstün bir göstergesiyle ortaya konmuştur. Burada Titian, geleneksel bağışçı ve kutsal kişi gruplarının hava boşluğunda hareket etmesine, planların ve farklı derecelerin mimari bir çerçeveye oturtulmasına yeni bir anlayış getirmiştir. ⓘ
Titian o zamanlar ününün doruğundaydı ve 1521'e doğru, Brescia'daki papalık elçisi için Aziz Sebastian figürünü (çok sayıda kopyası vardır) üretmesinin ardından, alıcılar onun eserleri için baskı yaptılar. ⓘ
Bu döneme ait daha sıra dışı bir eser olan Aziz Peter'in Ölümü (1530), eskiden San Zanipolo Dominiken Kilisesi'ndeydi ve 1867'de bir Avusturya top mermisiyle yok oldu. Bu proto-Barok resmin sadece kopyaları ve gravürleri kalmıştır. Aşırı şiddeti ve çoğunlukla büyük bir ağaçtan oluşan bir manzarayı bir araya getiren bu resim, sahneye baskı yapıyor ve Barok'a doğru ilerleyen bir şekilde dramı vurguluyor gibi görünüyor. ⓘ
Sanatçı aynı zamanda, tür resimleri veya şiirsel pastoral tarzda, güzel manzaraların arasına yerleştirdiği küçük Madonnalar serisine devam etti. Louvre'daki Tavşanlı Bakire bu resimlerin tamamlanmış halidir. Aynı döneme ait, yine Louvre'da bulunan bir başka eser de Mezara Gömülme'dir. Bu dönem aynı zamanda Ferrara'da Alfonso d'Este'nin camerino'su için yapılan üç büyük ve ünlü mitolojik sahnenin, Museo del Prado'daki Andrianların Bacchanal'ı ve Venüs'e Tapınma'nın ve Londra'daki Bacchus ve Ariadne'nin (1520-23), "belki de Rönesans'ın neo-pagan kültürünün ya da "İskenderiyeciliğinin" en parlak ürünleri olan, birçok kez taklit edilen ama Rubens'in kendisi tarafından bile asla aşılamayan" dönemdir. ⓘ
Son olarak bu dönem, Titian'ın Uffizi'deki Flora ya da Louvre'daki Aynalı Kadın gibi, muhtemelen fahişe olan genç kadınların yarım boy figür ve büstlerini yaptığı dönemdir (bu resmin bilimsel görüntüleri, açıklamalarıyla birlikte, Fransa Müzeleri Araştırma ve Restorasyon Merkezi'nin web sitesinde mevcuttur). ⓘ
Olgunluk
Titian'ın renk konusundaki becerisi, ressamın "poesie" ("şiirler") olarak adlandırdığı birkaç mitolojik tablosundan biri olan Danaë ile örneklendirilmiştir. Bu resim Alessandro Farnese için yapılmıştı, ancak daha sonra Titian'ın en önemli mitolojik resimlerinin çoğunu yaptığı Philip II için bir varyantı üretildi. Michelangelo bu eserin çizim açısından yetersiz olduğuna karar vermiş olsa da, Titian ve atölyesi diğer patronlar için birkaç versiyon üretmiştir. ⓘ
Bir başka ünlü resim olan Baküs ve Ariadne'de, gemisi uzakta gösterilen ve Ariadne'yi Naxos'ta henüz terk etmiş olan Theseus, Baküs geldiğinde iki çitanın çektiği arabasından atlar ve Ariadne'ye hemen aşık olur. Bacchus onu cennete yükseltir. Takımyıldızı gökyüzünde gösterilmiştir. Resim, 1510 yılında Michelangelo ve Raphael'i bile görevlendirmeye çalışan Ferrara Dükü Alfonso I d'Este tarafından Ferrara Düklük Sarayı'ndaki Camerino d'Alabastro (Alabaster Odası) için Bellini, Titian ve Dosso Dossi'ye sipariş edilen bir seriye aittir. ⓘ
Sonraki dönemde (1530-1550) Titian, Aziz Peter'in Ölümü adlı dramatik tablosunun getirdiği tarzı geliştirdi. 1538'de, Titian'ın düklük sarayı için yaptığı çalışmaları ihmal etmesinden memnun olmayan Venedik hükümeti, aldığı parayı iade etmesini emretti ve yerine son yıllardaki rakibi Il Pordenone getirildi. Ancak bir yılın sonunda Pordenone ölür ve bu arada salonda Cadore Savaşı'nı resmetmeye özen gösteren Titian görevine iade edilir. ⓘ
Bu büyük savaş sahnesi, Doge Sarayı'nın büyük odalarındaki tüm eski resimleri yok eden 1577 yangınında, Venedikli sanatçıların diğer birçok önemli eseriyle birlikte kayboldu. Venedik generali d'Alviano'nun düşmana saldırdığı, atların ve adamların bir dereye yuvarlandığı anı gerçek boyutlarında tasvir ediyordu. Titian'ın, Raphael'in Konstantin Savaşı, Michelangelo'nun aynı derecede talihsiz Cascina Savaşı ve Leonardo da Vinci'nin Anghiari Savaşı'na (bu son ikisi tamamlanmamıştı) rakip olacak çalkantılı ve kahramanca bir hareket sahnesine yönelik en önemli girişimiydi. Uffizi'de sadece zayıf, tamamlanmamış bir kopyası ve Fontana tarafından yapılmış vasat bir gravürü bulunmaktadır. Marquis del Vasto'nun Konuşması (Madrid, 1541) da kısmen yangınla yok olmuştur. Ancak ustanın çalışmalarının bu dönemi, en popüler tuvallerinden biri olan Kutsal Bakire'nin Sunuluşu (Venedik, 1539) ve Ecce Homo (Viyana, 1541) ile hala temsil edilmektedir. Kaybolmasına rağmen bu resim, hem ayrıntıların işlenişi hem de atların, askerlerin, lictorların, bir merdivenin dibindeki kalabalığın güçlü kıpırdanışlarının, gökyüzüne karşı sancakların çırpınışıyla meşalelerle aydınlatılmasının genel etkisi açısından Bolognese sanatı ve Rubens üzerinde büyük bir etkiye sahipti. ⓘ
Santa Maria della Salute'deki kubbenin pandantifleri (Habil'in Ölümü, İbrahim'in Kurbanı, Davut ve Golyat) daha az başarılıydı. Aşağıdan perspektif olarak görülen bu şiddet sahneleri doğaları gereği elverişsiz durumdaydı. Yine de çok beğenilmiş ve taklit edilmişlerdir; Rubens ve diğerleri bu sistemi Antwerp'teki Cizvit kilisesinin kırk tavanına (sadece eskizler kalmıştır) uygulamıştır. ⓘ
Yine bu dönemde, Roma'ya yaptığı ziyaret sırasında, sanatçı uzanmış Venüsler serisine başlamıştır: Uffizi'deki Urbino Venüsü, aynı müzedeki Venüs ve Aşk, Madrid'deki Venüs ve Org Çalan, antik heykellerle temasın etkisini gösterir. Giorgione, Titian tarafından tamamlanan Dresden resminde konuyu zaten ele almıştı, ancak burada manzara arka planının yerine kullanılan mor bir örtü, uyumlu renklendirmesiyle sahnenin tüm anlamını değiştirdi. ⓘ
Kariyerinin başından itibaren Titian, La Bella (Eleanora de Gonzaga, Urbino Düşesi, Pitti Sarayı'nda) gibi eserlerinde usta bir portre ressamıydı. Prenslerin ya da Doge'ların, kardinallerin ya da keşişlerin, sanatçıların ya da yazarların portrelerini yapmıştır. "...başka hiçbir ressam, her fizyonomiden aynı anda hem karakteristik hem de güzel olan bu kadar çok özellik çıkarmada bu kadar başarılı olmamıştır". Portre ressamları arasında Titian, Rembrandt ve Velázquez ile karşılaştırılır; ilkinin iç yaşamı, ikincisinin ise açıklığı, kesinliği ve belirginliği ile. ⓘ
Bu nitelikler Napoli Papası 3. Paul'ün Portresi'nde ya da aynı Papa 3. Paul ve Torunlarının eskizinde, Pitti Sarayı'ndaki Pietro Aretino'nun Portresi'nde, Portekizli Isabella'nın Portresi'nde (Madrid) ve aynı müzedeki İmparator V. Charles serisinde, Tazı ile V. Charles (1533) ve özellikle de morların senfonisinde bir binicilik resmi olan V. Charles'ın Atlı Portresi'nde (1548) kendini gösterir. V. Charles'ın (1548) Mühlberg Savaşı'ndaki bu devlet portresi yeni bir türün, büyük atlı portrenin temelini atmıştır. Kompozisyon hem Roma atlı heykel geleneğine hem de ideal Hıristiyan şövalyesinin Ortaçağ temsillerine dayanmaktadır, ancak yorgun figür ve yüz bu tür temsillerin çok azının denediği bir inceliğe sahiptir. 1532'de Bologna'da imparator V. Charles'ın portresini yaptıktan sonra Palatine Kontu ve Altın Mahmuz Şövalyesi oldu. Çocukları da bir ressam için istisnai bir onur olan İmparatorluğun soyluları haline getirildi. ⓘ
Mesleki ve dünyevi başarı açısından, bu dönemden itibaren konumu yalnızca Raphael, Michelangelo ve daha sonraki bir tarihte Rubens'inkine eşit olarak kabul edilir. 1540 yılında Vasto Markisi d'Avalos'tan bir emekli maaşı ve V. Charles'tan Milano hazinesinden 200 kronluk (daha sonra iki katına çıkarılan) bir yıllık gelir aldı. Paranın her zaman farkında olduğu için bir başka kazanç kaynağı da, 1542'de neredeyse her yıl ziyaret ettiği ve hem cömert hem de nüfuzlu olduğu Cadore'ye tahıl tedarik etmek için yapılan bir sözleşmeydi. ⓘ
Titian'ın komşu Manza Tepesi'nde (Castello Roganzuolo kilisesinin önünde), peyzaj biçimi ve etkisi üzerine başlıca gözlemlerini yaptığı favori bir villası vardı. Çalışmalarında sürekli fark edilen Titian'ın değirmeni Belluno yakınlarındaki Collontola'dadır. ⓘ
1546'da Roma'yı ziyaret etti ve şehrin özgürlüğünü elde etti - bu onura sahip olan selefi 1537'de Michelangelo'ydu. Aynı zamanda ressam Sebastiano del Piombo'nun piombo ya da Papalık mührü sahibi olarak kazançlı görevinde onun yerine geçebilirdi ve bu amaçla Kutsal Nişan almaya hazırdı; ancak 1547'de Augsburg'da V. Charles ve diğerlerinin resmini yapmak üzere Venedik'ten çağrılması nedeniyle bu proje suya düştü. Philip'in portresini yaptı ve bu portre İngiltere'ye gönderildi ve Philip'in Kraliçe Mary'yi elde etmek için açtığı davada yararlı oldu. ⓘ
Son yılları
Titian hayatının son yirmi altı yılında (1550-1576) çoğunlukla Philip II için ve portre ressamı olarak çalıştı. Daha özeleştirel, doymak bilmez bir mükemmeliyetçi oldu, bazı resimleri on yıl boyunca atölyesinde tuttu - onlara geri döndü ve rötuşlar yaptı, sürekli olarak daha rafine, özlü ve ince yeni ifadeler ekledi. Ayrıca öğrencilerinin daha önceki çalışmalarından yaptığı birçok kopyayı da tamamladı. Bu durum, eserlerinin versiyonları arasında atıf ve öncelik sorunlarına neden oldu - ki bu eserler de yaşadığı dönemde ve sonrasında atölyesi dışında yaygın bir şekilde kopyalandı ve taklit edildi. ⓘ
Philip için "poesie" olarak bilinen ve çoğu Ovid'den alınma bir dizi büyük mitolojik resim yaptı ve bu resimler akademisyenler tarafından en büyük eserleri arasında kabul edildi. Philip'in haleflerinin tutuculuğu sayesinde, bunlar daha sonra çoğunlukla hediye olarak verildi ve Prado'da sadece iki tanesi kaldı. Titian aynı zamanda Philip için dini eserler de üretiyordu ve bunlardan bazılarının (Ribeira Sarayı'ndakiler) 1755 Lizbon Depremi sırasında yıkıldığı bilinmektedir. "Poesie" serisi aşağıdaki eserleri içeriyordu:
- Danaë, 1553'te Philip'e gönderildi, şimdi Wellington Koleksiyonu'nda, önceki ve sonraki versiyonlarıyla birlikte
- Venüs ve Adonis'in günümüze ulaşan en eski versiyonu 1554 yılında Prado'da sergilenmiştir, ancak çeşitli versiyonları da mevcuttur
- Perseus ve Andromeda (Wallace Koleksiyonu, şimdi hasarlı)
- Diana ve Actaeon, Londra'daki Ulusal Galeri ile Edinburgh'daki İskoçya Ulusal Galerisi'nin ortak mülkiyetindedir
- Diana ve Callisto, 1559 yılında Londra'daki Ulusal Galeri ve Edinburgh'daki İskoçya Ulusal Galerisi tarafından ortaklaşa sahiplenilerek gönderilmiştir
- Europa'ya Tecavüz (Boston, Isabella Stewart Gardner Müzesi), 1562 yılında teslim edilmiştir
- Actaeon'un Ölümü, 1559'da başlanmış ancak uzun yıllar üzerinde çalışılmış ve hiçbir zaman tamamlanıp teslim edilmemiştir ⓘ
- Titian'ın Philip II için yaptığı poesie serisi ⓘ
Danaë
Venüs ve Adonis
Diana ve Actaeon
Diana ve Callisto
Perseus ve Andromeda
Europa'nın Tecavüzü
Actaeon'un Ölümü ⓘ
Görünüşe göre öldüğünde atölyesinde kalan ve son yıllara kadar çok daha az bilinen bir başka resim de güçlü, hatta "itici" Marsyas'ın Derisinin Yüzülmesi'dir (Kroměříž, Çek Cumhuriyeti). Bir başka şiddet dolu başyapıt ise Tarquin ve Lucretia'dır (Cambridge, Fitzwilliam Müzesi). ⓘ
Üstlendiği her sorun için yeni ve daha mükemmel bir formül geliştirmiştir. Dikenlerle Taçlandırma'nın (Louvre) duygusunu ve trajedisini bir daha asla yakalayamadı; gizemli ve ilahi olanın ifadesinde Emmaus Yolcuları'nın şiirselliğini bir daha asla yakalayamadı; muhteşem ve kahramanca parlaklıkta ise bir daha asla İnanç'a tapan Doge Grimani (Venedik, Doge Sarayı) ya da Madrid'deki Trinity'den daha görkemli bir şey yapamadı. Öte yandan, ten renkleri açısından bakıldığında, en etkileyici resimleri, Louvre'daki Poesie ve Antiope gibi yaşlılık dönemine ait olanlardır. Hatta fantastik gece efektlerinde chiaroscuro sorunlarını bile denedi (Aziz Laurence'ın Şehit Edilmesi, Cizvit Kilisesi, Venedik; Aziz Jerome, Louvre; Çarmıha Gerilme, San Domenico Kilisesi, Ancona). ⓘ
Titian, çok sevdiği ve birçok kez resmini yaptığı güzel kızı Lavinia'yı Serravalle'li Cornelio Sarcinelli ile nişanlamıştı. Lavinia, o sırada ölmüş olan teyzesi Orsa'nın yerine evin idaresini üstlenmişti ve Titian'ın o zamana kadar elde ettiği lordluk geliriyle bu durum onu uygun bir konuma getirmişti. Lavinia'nın Cornelio ile evliliği 1554 yılında gerçekleşti. Lavinia 1560 yılında doğum sırasında öldü. ⓘ
Titian 1555'e doğru, Louvre'da bitmiş bir taslağı bulunan Trent Konseyi'ndeydi. Arkadaşı Aretino 1556'da, bir başka yakın dostu heykeltıraş ve mimar Jacopo Sansovino ise 1570'te aniden öldü. Eylül 1565'te Titian Cadore'ye gitti ve Pieve'deki kilisenin süslemelerini tasarladı, kısmen öğrencileri tarafından gerçekleştirildi. Bunlardan biri Başkalaşım, bir diğeri de Müjde'dir (şimdi Venedik'te San Salvatore'dedir) ve üzerinde Titianus fecit (Titianus fecit) yazılıdır; Titian'ın başarısız el becerisini küçümseyen bazı kişileri protesto ettiği söylenir. ⓘ
Titian 1560 civarında, Madonna ve Çocuk motifinin bir türevi olan Madonna and Child with Saints Luke and Catherine of Alexandria adlı tuval üzerine yağlıboya tablosunu yapmıştır. Perde ve Luka'yı muhtemelen Titian'ın Venedik'teki atölyesinin üyelerinin yaptığı düşünülmektedir, çünkü bu kısımların kalitesi daha düşüktür. ⓘ
Hayatının sonuna kadar sipariş kabul etmeye devam etti. Son dönem eserlerinin çoğu gibi Titian'ın son tablosu Pietà da dramatik, gece vakti çekilen bir acı sahnesidir. Görünüşe göre bu tabloyu kendi mezar şapeli için tasarlamıştı. Mezar yeri olarak Fransisken Tarikatı'nın kilisesi olan Basilica di Santa Maria Gloriosa dei Frari'deki Haç şapelini seçmişti. Mezar karşılığında Fransiskenlere, kendisini ve oğlu Orazio'yu bir sibyl ile birlikte Kurtarıcı'nın önünde temsil eden bir Pietà resmi teklif etti. Bu çalışmayı neredeyse tamamlamıştı, ancak bu konuda anlaşmazlıklar ortaya çıktı ve memleketi Pieve'ye gömülmeye karar verdi. ⓘ
Ölüm
Venedik'te veba salgını sürerken Titian 27 Ağustos 1576'da hummadan öldü. Bilinmeyen doğum tarihine bağlı olarak (yukarıya bakınız), seksenlerinin sonlarında ya da 100'üne yakın bir yaştaydı. Titian, ilk başta tasarlandığı gibi Frari'ye (Basilica di Santa Maria Gloriosa dei Frari) defnedildi ve Pietà'sı Palma il Giovane tarafından tamamlandı. Kendi ünlü tablosu Madonna di Ca' Pesaro'nun yanında yatmaktadır. Mezarı için bir anıt yapılmamıştır. Çok sonraları Venedik'in Avusturyalı yöneticileri, halen kilisede bulunan büyük anıtın heykelini yapması için Antonio Canova'yı görevlendirmişlerdir. ⓘ
Titian'ın ölümünden çok kısa bir süre sonra oğlu, asistanı ve tek varisi Orazio da vebadan öldü ve vasiyet bırakmadığı için mirasının paylaşımı büyük ölçüde zorlaştı. ⓘ
Baskıresim
Titian hiçbir zaman gravür yapmayı denemedi, ancak ününü artırmanın bir yolu olarak baskı resmin öneminin çok farkındaydı. 1517-1520 yılları arasında, aralarında Kızıldeniz'in Geçişi'nin muazzam ve etkileyici bir tablosunun da bulunduğu, tabloların yerine duvar dekorasyonu olarak kullanılmak üzere bir dizi gravür tasarladı; Domenico Campagnola ve diğerleriyle işbirliği yaparak tablolarına ve çizimlerine dayanan başka baskılar da üretti. Çok daha sonraları resimlerine dayanan çizimleri Hollandalı Cornelis Cort'a vermiş, Cort da bunları gravürlemiştir. Cort'u yaklaşık 1558'den 1568'e kadar Martino Rota takip etmiştir. ⓘ
Resim malzemeleri
Titian çok geniş bir pigment yelpazesi kullanmıştır ve döneminin neredeyse tüm pigmentlerinden yararlandığı söylenebilir. Ultramarin, vermilyon, kurşun-kalay sarısı, hardal sarısı ve azurit gibi Rönesans döneminin yaygın pigmentlerinin yanı sıra, nadir bulunan realgar ve orpiment pigmentlerini de kullanmıştır. ⓘ
Ailesi ve atölyesi
Titian'ın karısı Cecilia, doğduğu köy olan Cadore'den bir berberin kızıydı. Genç bir kadın olarak beş yıl kadar onun hizmetçiliğini ve metresliğini yapmıştı. Cecilia 1525'te ağır bir hastalığa yakalandığında Titian'a Pomponio ve Orazio adında iki güzel oğul doğurmuştu bile. Çocukları meşrulaştırmak isteyen Titian onunla evlendi. Cecilia iyileşti, evlilikleri mutlu bir evlilikti ve bebekken ölen bir kızları daha oldu. Ağustos 1530'da Cecilia öldü. Titian yeniden evlendi, ancak ikinci eşi hakkında çok az bilgi var; muhtemelen kızı Lavinia'nın annesiydi. Titian'ın dördüncü çocuğu Emilia, muhtemelen bir hizmetçiyle yaşadığı bir ilişkinin sonucuydu. En sevdiği çocuğu, asistanı olan Orazio'ydu. ⓘ
Ağustos 1530'da Titian iki oğlunu ve küçük kızını yeni bir eve taşıdı ve kız kardeşi Orsa'yı Cadore'den gelip evin sorumluluğunu alması için ikna etti. Şimdi bulunması zor olan bu malikâne, Venedik'in en uç noktasında, deniz kıyısında, güzel bahçeleri ve Murano'ya bakan manzarasıyla o zamanlar gözde bir banliyö olan Biri Grande'dedir. Yaklaşık 1526'da, dönemin kroniklerinde çok garip bir şekilde yer alan etkili ve cüretkâr figür Pietro Aretino ile tanışmış ve kısa sürede yakın arkadaş olmuştur. Titian onun bir portresini Mantua dükü Gonzaga'ya gönderdi. ⓘ
Çok gençken, ünlü İtalyan ressam Tintoretto babası tarafından Titian'ın atölyesine getirildi. Bu, Titian'ın (sıradan hesaplara göre) 40 yaşın üzerinde olduğu 1533 yılı civarındaydı. Titian onu bir daha dönmemek üzere evine gönderdiğinde Tintoretto atölyede sadece on gün kalmıştı, çünkü büyük usta Tintoretto'nun elinden çıktığını öğrendiği bazı çok canlı çizimleri gözlemlemişti; bu kadar gelecek vaat eden bir öğrenciyi hemen kıskandığı sonucuna varılır. Ancak bu sadece bir varsayımdır; ve belki de çizimlerin o kadar bağımsız bir tavır sergilediğini varsaymak daha adil olabilir ki, Titian genç Jacopo'nun bir ressam olsa da asla doğru dürüst bir öğrenci olamayacağına karar verdi. Bu andan itibaren ikisi hep mesafeli bir ilişki içinde kaldılar, gerçi Tintoretto Titian'ın samimi ve ateşli bir hayranıydı ama asla dostu olmadı, Titian ve yandaşları da ona soğuk davrandılar. Ayrıca aktif bir küçümseme de vardı, ancak bu Tintoretto tarafından fark edilmedi. ⓘ
Vecelli ailesinden birkaç sanatçı daha Titian'ın izinden gitti. Ağabeyi Francesco Vecellio, Titian tarafından resimle tanıştırıldı (on iki yaşında olduğu söylenir, ancak kronoloji bunu pek kabul etmez) ve Cadore'deki S. Vito kilisesinde azizin silahlı bir resmini yaptı. Bu kayda değer bir performanstı ve Titian (her zamanki hikaye) onu kıskandı; böylece Francesco ressamlıktan askerliğe ve daha sonra da ticari hayata yöneldi. ⓘ
Marco Vecellio, Marco di Tiziano, 1545'te doğdu, Titian'ın yeğeniydi ve yaşlılığında sürekli ustayla birlikte oldu ve onun çalışma yöntemlerini öğrendi. Dükalık sarayında, 1529'da V. Charles ve VII. Clement'in Buluşması; San Giacomo di Rialto'da bir Müjde; Santi Giovanni e Paolo'da İsa'nın Ölümü gibi bazı başarılı eserler bırakmıştır. Marco'nun Tiziano (ya da Tizianello) adında bir oğlu 17. yüzyılın başlarında resim yapmıştır. ⓘ
Ailenin farklı bir kolundan, 1580'de ölen ressam Fabrizio di Ettore gelir. Bazı resimler de bırakan kardeşi Cesare, Abiti antichi e moderni adlı gravürlü kostüm kitabıyla tanınmaktadır. Yine bir ressam olan Tommaso Vecelli 1620 yılında ölmüştür. Girolamo Dante adında bir akrabası daha vardı; Titian'ın asistanı ve akademisyen olduğu için Girolamo di Tiziano olarak anılırdı. Ustası tarafından çeşitli resimlerine rötuşlar yapılmıştır ve orijinallerinden ayırt edilmeleri zordur. ⓘ
Titian'ın öğrencilerinden ve asistanlarından çok azı kendi başlarına tanınmıştır; bazıları için asistanlık muhtemelen ömür boyu sürecek bir kariyer olmuştur. Paris Bordone ve Bonifazio Veronese kariyerlerinin bir döneminde onun asistanlığını yapmışlardır. Giulio Clovio, Titian'ın son yıllarında El Greco'yu (ya da Dominikos Theotokopoulos'u) çalıştırdığını söylemiştir. Polidoro da Lanciano'nun Titian'ın takipçisi ya da öğrencisi olduğu söylenir. Diğer takipçileri Nadalino da Murano, Damiano Mazza ve Gaspare Nervesa'dır. ⓘ
Günümüz
Çağdaş tahminlere göre Titian'ın 400 civarında eseri bulunmaktadır ve bunların yaklaşık 300'ü günümüze ulaşmıştır. Titian'ın özel ellerde bulunan eserlerinden ikisi 2008 yılında satışa çıkarılmıştır. Bunlardan biri olan Diana ve Actaeon, Londra'daki National Gallery ve National Galleries of Scotland tarafından 2 Şubat 2009 tarihinde 50 milyon sterline satın alındı. Galerilerin, eser özel koleksiyonculara sunulmadan önce satın alma işlemini gerçekleştirmek için 31 Aralık 2008 tarihine kadar süreleri vardı, ancak süre uzatıldı. Satış, derinleşen resesyon sırasında paranın daha akıllıca harcanabileceğini savunan politikacılar arasında tartışma yarattı. İskoç Hükümeti 12,5 milyon Sterlin teklif etti ve 10 milyon Sterlin Ulusal Miras Anma Fonu'ndan geldi. Paranın geri kalanı Ulusal Galeri'den ve özel bağışlardan geldi. Diğer tablo, Diana ve Callisto, özel koleksiyonculara teklif edilmeden önce 2012 yılına kadar aynı miktara satılıktı. ⓘ
Eserlerin galerisi
Bir Kadının Portresi ('La Schiavona') 1510-12
Noli me tangere, 1511-15, Londra Ulusal Galerisi
Jacopo Sannazzaro'nun Portresi, 1514-18, Kraliyet Koleksiyonu, Birleşik Krallık
Eldivenli adam, 1520 civarı, Louvre Müzesi, Paris
La Bella, 1536 civarı, Palazzo Pitti, Floransa
Davut ve Golyat, 1542-44, S. Maria della Salute, Venedik
Papa 3. Paul ve Torunları, 1546 civarı; Museo di Capodimonte, Napoli
Kitap taşıyan bir keşiş, 1550 civarı, Victoria Ulusal Galerisi, Melbourne
Büyük Yakup Sunağı, 1558, San Lio Kilisesi, Venedik
Danae hemşire ile, 1560-65, Prado Müzesi, Madrid
Rab'bin Müjdesi, 1559-64, tuval üzerine yağlıboya; San Savator kilisesinde mihrap resmi, Venedik
_-_Google_Art_Project.jpg)
.JPG)
_-_Pale_d%E2%80%99altare_-_Apostolo_Giacomo_il_maggiore_-_Tiziano_-_1558.jpg)
Galeri
Çalışmaları
"A Man with a Quilted Sleeve"
"The Sick Man"
"Venus Anadyomene"
Siyah Elbiseli Genç Kadın
"Urbino Venüsü"
"The Aldobrandini Madonna"
"Pope Paul III and His Grandsons"
"A monk with a book"
"Venus with a Mirror"
"Tarquin ve Lucretia" ⓘ
.jpg)
_-_Google_Art_Project.jpg)
