Güzellik

bilgipedi.com.tr sitesinden
Notre Dame de Paris'teki Rayonnant gül penceresi. Gotik mimaride ışık, tasarımında müjdelenen Tanrı'nın en güzel vahyi olarak kabul edilirdi.

Güzellik genellikle nesnelerin algılanmasını zevkli kılan bir özelliği olarak tanımlanır. Bu tür nesneler arasında manzaralar, gün batımları, insanlar ve sanat eserleri yer alır. Güzellik, sanat ve beğeni ile birlikte, felsefenin ana dallarından biri olan estetiğin ana konusudur. Olumlu bir estetik değer olarak, olumsuz karşılığı olan çirkinlikle karşılaştırılır. Hakikat ve iyilikle birlikte, genellikle insan anlayışının üç temel kavramı olarak kabul edilen aşkın değerlerden biridir.

Güzelliği anlamadaki zorluklardan biri, onun hem nesnel hem de öznel yönleri olmasıdır: hem nesnelerin bir özelliği olarak görülür hem de gözlemcilerin duygusal tepkilerine bağlıdır. Öznel yanı nedeniyle güzelliğin "bakanın gözünde" olduğu söylenir. Bazen "tat alma duyusu" olarak da adlandırılan, güzelliği algılamak ve yargılamak için gereken özne tarafındaki yeteneğin eğitilebileceği ve uzmanların kararlarının uzun vadede örtüştüğü iddia edilmiştir. Bu da güzellik yargılarının geçerlilik standartlarının tamamen öznel ya da tamamen nesnel olmaktan ziyade özneler arası, yani bir grup yargıca bağlı olduğunu göstermektedir.

Güzellik kavramları, tüm güzel şeyler için esas olanın ne olduğunu yakalamayı amaçlar. Klasik anlayışlar güzelliği, bir bütün olarak güzel nesne ile parçaları arasındaki ilişki açısından tanımlar: parçalar birbirleriyle doğru orantıda durmalı ve böylece bütünleşmiş uyumlu bir bütün oluşturmalıdır. Hedonist anlayışlar haz ve güzellik arasında zorunlu bir bağlantı görür, örneğin bir nesnenin güzel olması için ilgisiz bir haz yaratması gerekir. Diğer anlayışlar güzel nesneleri değerleri, onlara karşı sevgi dolu bir tutum ya da işlevleri açısından tanımlamayı içerir.

Gözle görülen nesneler (güzel bir yüz, güzel bir bina gibi), kulakla işitilen bir müzik, dil ile tadılan bir yemek, koklanan bir çiçeğin kokusu gibi beş duyu ile algılananlar yanında güzel ahlak gibi soyut kavramlar da güzellikle ilgilidir.

Genel bakış

Güzellik, sanat ve beğeni ile birlikte, felsefenin ana dallarından biri olan estetiğin ana konusudur. Güzellik genellikle zarafet, zerafet veya yücelik gibi diğer özelliklerin yanı sıra estetik bir özellik olarak kategorize edilir. Pozitif bir estetik değer olarak güzellik, negatif karşılığı olan çirkinlikle karşılaştırılır. Güzellik genellikle hakikat ve iyiliğin yanı sıra insan anlayışının üç temel kavramından biri olarak listelenir.

Nesnelciler ya da gerçekçiler güzelliği, güzel şeylerin nesnel ya da zihinden bağımsız bir özelliği olarak görür ve öznelciler bunu reddeder. Bu tartışmanın kaynağı, güzellik yargılarının öznel temellere, yani hislerimize dayanıyor gibi görünürken aynı zamanda evrensel doğruluk iddiasında bulunmasıdır. Bu gerilim bazen "beğeni antinomisi" olarak adlandırılır. Her iki tarafın taraftarları da güzellik hakkında güvenilir yargılarda bulunabilmek için genellikle tat alma duyusu olarak adlandırılan belirli bir yetinin gerekli olduğunu öne sürmüşlerdir. Örneğin David Hume, bu yetinin eğitilebileceğini ve uzmanların kararlarının uzun vadede örtüştüğünü öne sürmektedir.

Güzellik esas olarak duyusal algının erişebildiği somut nesnelerle ilişkili olarak tartışılmaktadır. Bir şeyin güzelliğinin o şeyin duyusal özelliklerine bağlı olduğu sıklıkla öne sürülür. Ancak hikayeler ya da matematiksel kanıtlar gibi soyut nesnelerin de güzel olabileceği öne sürülmüştür. Güzellik sanat eserlerinde merkezi bir rol oynar ancak sanat alanı dışında da, özellikle de doğanın güzelliği söz konusu olduğunda, güzellik vardır. Güzel şeyler arasında Immanuel Kant'a dayanan etkili bir ayrım, bağımlı ve özgür güzellik arasındaki ayrımdır. Bir şeyin güzelliği, özgür ya da mutlak güzelliğin aksine, bu şeyin anlayışına ya da işlevine bağlıysa o şey bağımlı güzelliğe sahiptir. Bağımlı güzelliğe örnek olarak öküz olarak güzel olan ama at olarak güzel olmayan bir öküz ya da güzel bir binayı tasvir ettiği için güzel olan ama düşük kalitesi nedeniyle genel anlamda güzellikten yoksun olan bir fotoğraf verilebilir.

Nesnelcilik ve öznelcilik

Güzellik yargıları, örneğin greyfurtun kütlesi ve şekli gibi nesnel yargılar ile örneğin greyfurtun tadının güzel olup olmadığı gibi öznel beğeniler arasında bir ara konumda yer alıyor gibi görünmektedir. Güzellik yargıları ilkinden farklıdır çünkü nesnel algıdan ziyade öznel duygulara dayanırlar. Ancak aynı zamanda evrensel doğruluk iddiasında bulundukları için ikincisinden de ayrılırlar. Bu gerilim ortak dile de yansımaktadır. Bir yandan, örneğin manzaralara, resimlere veya insanlara atfedilen dünyanın nesnel bir özelliği olarak güzellikten bahsediyoruz. Öte yandan öznel taraf ise "güzellik bakanın gözündedir" gibi sözlerle ifade edilir.

Bu iki pozisyon genellikle objektivizm (veya realizm) ve sübjektivizm olarak adlandırılır. Nesnelcilik geleneksel görüş iken öznelcilik batı felsefesinde daha yakın zamanda gelişmiştir. Nesnelciler güzelliğin şeylerin zihinden bağımsız bir özelliği olduğunu savunurlar. Buna göre, bir manzaranın güzelliği onu kimin algıladığından ya da algılanıp algılanmadığından bağımsızdır. Anlaşmazlıklar, bazen "zevk eksikliği" olarak adlandırılan bu özelliği algılayamama ile açıklanabilir. Öte yandan öznelcilik, güzelliğin zihinden bağımsız varlığını reddeder. Bu görüşün gelişmesinde John Locke'un, nesnenin gözlemciden bağımsız olarak sahip olduğu birincil nitelikler ile gözlemcide belirli fikirler üretmek için nesnede güç oluşturan ikincil nitelikler arasında yaptığı ayrım etkili olmuştur. Güzelliğe uygulandığında, hala nesneye ve onun güçlerine bağlı olduğu bir anlam vardır. Ancak bu açıklama, aynı nesne farklı gözlemcilerde çok farklı fikirler üretebileceğinden, güzellik iddiaları hakkında gerçek anlaşmazlık olasılığını mantıksız hale getirir. "Zevk" kavramı, farklı insanların neyin güzel olduğu konusunda neden anlaşamadıklarını açıklamak için hala kullanılabilir. Ancak nesnel olarak doğru ya da yanlış bir zevk yoktur, sadece farklı zevkler vardır.

Hem objektivist hem de sübjektivist pozisyonların en uç noktalarındaki sorun, her birinin güzellik hakkındaki bazı sezgileri inkar etmek zorunda olmasıdır. Bu mesele bazen "zevk antinomisi" etiketi altında tartışılmaktadır. Bu durum, çeşitli filozofları tüm bu sezgileri dikkate alabilecek birleşik bir teori arayışına itmiştir. Bu sorunu çözmek için umut verici bir yol, beğeni yargılarının geçerlilik standartlarının nesnel olmaktan ziyade özneler arası veya bir grup yargıca bağlı olduğunu savunan öznel teorilerden özneler arası teorilere geçmektir. Bu yaklaşım, güzelliğin zihne bağlı bir özellik olmasına, bir bireye değil bir gruba bağlı olmasına rağmen güzellik konusunda gerçek bir anlaşmazlığın nasıl mümkün olduğunu açıklamaya çalışır. Yakından ilişkili bir teori ise güzelliği ikincil ya da tepkiye bağlı bir özellik olarak görür. Bu tür bir açıklamaya göre, bir nesne "estetik özellikleri nedeniyle haz veriyorsa" güzeldir. Farklı insanların farklı tepkiler vermesi sorunu, tepki-bağımlılık teorileri ile ideal-gözlemci teorileri birleştirilerek ele alınabilir: sadece ideal bir gözlemcinin nasıl tepki vereceği önemlidir. "İdeal gözlemcilerin" nasıl tanımlanacağı konusunda genel bir mutabakat yoktur, ancak genellikle bu kişilerin tamamen gelişmiş bir tat alma duyusuna sahip deneyimli güzellik değerlendiricileri olduğu varsayılır. Bu, beğeni antinomisini çözmenin dolaylı bir yolunu önermektedir: güzelliğin kendisinin gerekli ve yeterli koşullarını aramak yerine, iyi eleştirmenlerin niteliklerini belirlemeyi öğrenebilir ve onların yargılarına güvenebiliriz. Bu yaklaşım yalnızca uzmanlar arasında oybirliği sağlandığı takdirde işe yarar. Ancak deneyimli yargıçlar bile yargılarında anlaşmazlığa düşebilir ve bu da ideal-gözlemci teorilerini baltalamakla tehdit eder.

Kavramlar

Güzel şeylerin temel özelliklerine ilişkin çeşitli kavramlar önerilmiştir ancak hangisinin doğru olduğu konusunda bir fikir birliği yoktur.

Klasik

Klasik anlayış güzelliği, bir bütün olarak güzel nesne ile onun parçaları arasındaki ilişki açısından tanımlar: parçalar birbirleriyle doğru orantıda durmalı ve böylece bütünleşmiş uyumlu bir bütün oluşturmalıdır. En açık ifadesini İtalyan Rönesansı'nda bulan bu anlayışa göre, örneğin bir insan vücudunun güzelliği, diğer şeylerin yanı sıra, vücudun farklı parçalarının doğru orantısına ve genel simetriye bağlıdır. Bu anlayışla ilgili bir sorun, "parçalar arasındaki uyum" ile neyin kastedildiğinin genel ve ayrıntılı bir tanımını yapmanın zor olmasıdır. Bu da güzelliği uyum üzerinden tanımlamanın sadece belirsiz bir terimi başka bir terimle değiştirmekle sonuçlanacağı şüphesini doğurmaktadır. Altın oran gibi güzellik yasaları arayarak bu şüpheyi ortadan kaldırmak için bazı girişimlerde bulunulmuştur. Örneğin Alexander Baumgarten, güzellik yasalarını doğa yasalarına benzetmiş ve bunların ampirik araştırmalarla keşfedilebileceğine inanmıştır. Ancak bu girişimler şimdiye kadar güzelliğin genel bir tanımını bulmakta başarısız olmuştur. Hatta bazı yazarlar, güzellik tanımlarının bir parçası olarak, bu tür yasaların formüle edilemeyeceği şeklindeki karşıt iddiayı da benimsemişlerdir.

Hedonizm

Birçok güzellik anlayışında çok yaygın olan bir unsur, güzelliğin haz ile olan ilişkisidir. Hazcılık, haz ve güzellik arasında zorunlu bir bağlantı olduğunu, örneğin bir nesnenin güzel olması için haz vermesi gerektiğini ya da güzellik deneyimine her zaman hazzın eşlik ettiğini savunarak bu ilişkiyi güzellik tanımının bir parçası haline getirir. Bu açıklama, diğer hedonizm biçimlerinden ayırt etmek için bazen "estetik hedonizm" olarak adlandırılır. Bu görüşün etkili bir ifadesi, güzelliği "kavranmasından haz duyulan şey" olarak ele alan Thomas Aquinas'tan gelir. Immanuel Kant bu hazzı anlama ve hayal etme yetileri arasındaki uyumlu etkileşimle açıklar. Hedonistler için bir başka soru da güzellik ve haz arasındaki ilişkinin nasıl açıklanacağıdır. Bu sorun Euthyphro ikilemine benzemektedir: bir şeyden zevk aldığımız için mi güzeldir yoksa güzel olduğu için mi zevk alırız? Özdeşlik kuramcıları bu sorunu güzellik ve haz arasında bir fark olduğunu reddederek çözerler: güzelliği ya da güzelliğin görünümünü estetik haz deneyimi ile özdeşleştirirler.

Hedonistler genellikle bariz karşı örneklerden kaçınmak için haz kavramını çeşitli şekillerde kısıtlar ve belirtirler. Bu bağlamda önemli bir ayrım, saf ve karma haz arasındaki farktır. Saf haz her türlü acı ya da nahoş duyguyu dışlarken, karma haz deneyimi nahoş unsurlar içerebilir. Ancak güzellik, örneğin güzel ve trajik bir hikaye söz konusu olduğunda, karışık haz içerebilir; bu nedenle hedonist güzellik anlayışlarında karışık hazza genellikle izin verilir.

Hedonist teorilerin karşılaştığı bir diğer sorun da güzel olmayan pek çok şeyden zevk almamızdır. Bu sorunu ele almanın bir yolu, güzelliği özel bir zevk türüyle ilişkilendirmektir: estetik veya ilgisiz zevk. Bir haz, güzel nesnenin varlığına kayıtsızsa ya da araç-uç muhakemesi yoluyla öncül bir arzu nedeniyle ortaya çıkmamışsa ilgisizdir. Örneğin, güzel bir manzaraya bakmanın verdiği keyif, bu deneyimin bir yanılsama olduğu ortaya çıksa bile yine de değerli olacaktır; ancak bu keyif manzarayı değerli bir emlak fırsatı olarak görmekten kaynaklanıyorsa bu doğru olmayacaktır. Hedonizm karşıtları genellikle pek çok güzellik deneyiminin zevkli olduğunu kabul etmekte ancak bunun tüm durumlar için geçerli olduğunu reddetmektedir. Örneğin, soğuk ve bıkkın bir eleştirmen yılların deneyimi sayesinde hala iyi bir güzellik yargıcı olabilir, ancak başlangıçta çalışmasına eşlik eden neşeden yoksun olabilir. Bu itirazdan kaçınmanın bir yolu, güzel şeylere verilen tepkilerin hazdan yoksun olmasına izin verirken, tüm güzel şeylerin hazzı hak ettiği, estetik hazzın onlara verilen tek uygun tepki olduğu konusunda ısrar etmektir.

Diğerleri

Güzelliğe ilişkin başka çeşitli kavramlar da önerilmiştir. G. E. Moore, içsel değere ilişkin olarak güzelliği "hayranlık uyandıran tefekkürün kendi içinde iyi olduğu şey" olarak açıklar. Bu tanım, güzelliği deneyime bağlarken, genellikle öznelci pozisyonlarla ilişkili bazı sorunlardan kaçınmayı başarır, çünkü şeylerin hiç deneyimlenmemiş olsalar bile güzel olabileceklerine izin verir. Bir başka öznelci güzellik teorisi de George Santayana'dan gelir; Santayana "güzel" olarak adlandırdığımız şeylere haz yansıttığımızı öne sürer. Yani kategori hatasına benzer bir süreçte, öznel zevkimizi güzel olan şeyin nesnel bir özelliği olarak ele alırız. Diğer anlayışlar arasında güzelliği, güzel nesneye yönelik sevgi ya da özlem dolu bir tutum ya da nesnenin kullanışlılığı veya işlevi açısından tanımlamak da yer almaktadır. Örneğin işlevselciler, güzelliği cinsel seçilimdeki rolüne göre açıklarken Charles Darwin'i takip edebilirler.

Felsefede güzellik

Greko-Romen geleneği

İngilizce'deki "güzellik" ya da "güzel" kelimelerini en iyi şekilde karşılayan klasik Yunanca isim κάλλος, kallos, sıfat ise καλός, kalos'tur. Ancak, kalos aynı zamanda ″iyi″ veya ″kaliteli″ olarak da tercüme edilebilir ve bu nedenle sadece fiziksel veya maddi güzellikten daha geniş bir anlama sahiptir. Benzer şekilde, kallos kelimesi de İngilizce beauty kelimesinden farklı olarak öncelikle insanlara uygulanmış ve erotik bir çağrışım taşımıştır. Koine Yunancasında güzel anlamına gelen kelime ὡραῖος, hōraios, etimolojik olarak "saat" anlamına gelen ὥρα, hōra kelimesinden gelen bir sıfattı. Koine Yunancasında güzellik bu nedenle "saatinde olmak" ile ilişkilendirilmiştir. Bu nedenle, olgunlaşmış bir meyve (zamanının) güzel kabul edilirken, daha yaşlı görünmeye çalışan genç bir kadın veya daha genç görünmeye çalışan yaşlı bir kadın güzel kabul edilmezdi. Attika Yunancasında hōraios'un "genç" ve "olgun yaşlılık" da dahil olmak üzere birçok anlamı vardı. Güzelliği tanımlamak için kullanılan bir başka klasik terim de pulchrum (Latince) idi.

Antik düşünürler için güzellik, hem olduğu haliyle maddi dünya olan formda hem de zihinsel oluşumlar dünyası olan ruhta somutlaşmış olarak mevcuttu. Yunan mitolojisi Truvalı Helen'den en güzel kadın olarak bahseder. Antik Yunan mimarisi bu simetri ve oran görüşüne dayanmaktadır.

Sokrates Öncesi

Herakleitos'un yazılarından bir parçada (106. Parça) güzellikten bahseder ve şöyle der: "Tanrı için her şey güzeldir, iyidir, doğrudur..." En eski Batılı güzellik teorisi, güzelliği ruhun ahlaki eğitimi için yararlı olarak gören Pythagoras gibi Sokrates öncesi erken dönem Yunan filozoflarının eserlerinde bulunabilir. Pisagor, insanların gerçekte var olan, gözle ya da kulakla algılanabilen belirli bir biçimsel durumun farkında olduklarında nasıl haz duyduklarını yazmış ve müzikteki armonik dizilerin altında yatan matematiksel oranları keşfetmiştir. Pisagorcular güzelliğin varlığını evrensel terimlerle, yani kozmolojik bir durumda var olarak düşündüler, güzelliği göklerde gözlemlediler. Matematik ve güzellik arasında güçlü bir bağ görüyorlardı. Özellikle, altın orana göre oranlanmış nesnelerin daha çekici göründüğünü belirtmişlerdir.

Klasik dönem

Klasik güzellik kavramı, mükemmel bir orantı sergileyen güzelliktir (Wolfflin). Bu bağlamda, kavram genellikle matematik disiplini içinde yer almıştır. Klasik dönemde manevi bir güzellik fikri ortaya çıkmıştır; güzellik, ilahi iyiliği somutlaştıran bir şeyken, güzel olarak sınıflandırılabilecek davranışların sergilenmesi, iyiyle uyumlu bir iç ahlak durumundan kaynaklanmaktadır.

Xenophon'un yazdıklarında Sokrates ve Aristippus arasında geçen bir konuşma yer alır. Sokrates güzelin kavranışındaki farklılıkları fark etmiştir, örneğin cansız nesnelerde, tasarımın uygulanmasının etkinliği bir şeydeki güzellik algısı üzerinde belirleyici bir faktördür. Ksenophon'un anlatımıyla, Sokrates güzelliği ahlaken iyi olarak tanımlanan şeyle uyumlu bulmuş, kısacası güzelliğin iyi ile örtüştüğünü düşünmüştür.

Güzellik, Platon'un Symposium adlı eserinde işlediği bir konudur. Eserde, baş rahibe Diotima, güzelliğin bedenin çekirdek tekil takdirinden sevilenler aracılığıyla dış takdirlere, kültür ve toplum halindeki dünyaya nasıl taşındığını anlatır (Wright). Başka bir deyişle, Diotoma Sokrates'e aşkın nasıl erotik bağlılıkla başlayıp, fiziksel olanın aşılarak güzelliğin kendi başına bir şey olarak takdir edilmesiyle sona ermesi gerektiğinin bir açıklamasını verir. Aşkın yükselişi kişinin kendi bedeniyle başlar, sonra ikincil olarak başkasının bedenindeki güzelliği takdir etmekle, üçüncü olarak modern anlamda zihindeki güzelliğe karşılık gelen ruhtaki güzellikle, dördüncü olarak kurumlardaki, yasalardaki ve faaliyetlerdeki güzellikle, beşinci olarak bilgideki, bilimlerdeki güzellikle ve son olarak da orijinal Yunanca terime auto to kalon olarak çevrilebilecek olan güzelliğin kendisini sevmekle devam eder. Son durumda, auto to kalon ve hakikat bir olarak birleşmiştir. Metinde aşk ve güzelliğin her ikisinin de bir arada var olduğu ancak yine de bağımsız oldukları ya da başka bir deyişle birbirlerini dışladıkları duygusu vardır, çünkü aşk güzelliği aradığı için güzelliğe sahip değildir. Eserin sonlarına doğru güzelliğin olumsuz anlamda bir tanımı yapılır.

Platon Phaedrus adlı eserinde de güzelliği tartışır ve Parmenides'te Alcibiades'i güzel olarak tanımlar. Güzelliği diğer tüm İdeaların üzerinde bir İdea (Form) olarak görmüştür. Platonik düşünce güzelliği ilahi olanla sentezlemiştir. Scruton (aktaran: Konstan) Platon'un güzellik ideasından, onun (ideanın) arzuyu davet eden (baştan çıkaran) bir şey olduğundan ve arzunun entelektüel bir feragatini (kınanmasını) teşvik ettiğinden bahsettiğini belirtir. Alexander Nehamas'a göre, Platon'un düşüncelerinde güzellik duygusunun var olduğu tek şey arzunun konumlandırılmasıdır.

Aristoteles Metafizik'te güzelliği, matematiksel bilimlerin özel bir derecede sergilediği düzen, simetri ve kesinliğe sahip olmak olarak tanımlar. Güzel (to kalon) ile erdem arasında bir ilişki görmüş ve "Erdem güzel olanı amaçlar" demiştir.

Roma

De Natura Deorum'da Cicero şöyle yazmıştır: "yaratılışın ihtişamı ve güzelliği", bununla ve yaratılıştan kaynaklanan gerçekliğin tüm yönleriyle ilgili olarak, bunların yaratıcı olarak bir Tanrı'nın varlığını görmek için bir neden olduğunu varsaymıştır.

Batı Ortaçağı

Orta Çağ'da Thomas Aquinas gibi Katolik filozoflar güzelliği varlığın aşkın nitelikleri arasına dahil etmiştir. Aquinas, Summa Theologica adlı eserinde güzelliğin üç koşulunu şu şekilde tanımlamıştır: integritas (bütünlük), consonantia (uyum ve orantı) ve claritas (bir şeyin formunu zihne açık hale getiren bir parlaklık ve berraklık).

Yüksek ve Geç Orta Çağ'ın Gotik Mimarisinde ışık, tasarımda müjdelenen Tanrı'nın en güzel vahyi olarak kabul edilirdi. Notre-Dame de Paris ve Chartres Katedrali gibi Gotik Katedrallerin vitrayları buna örnektir.

Aziz Augustine güzellik hakkında şöyle demiştir: "Güzellik gerçekten de Tanrı'nın iyi bir armağanıdır; ama iyiler onu büyük bir iyilik sanmasınlar diye, Tanrı onu kötülere bile dağıtır."

Rönesans

Klasik felsefe ve Yunan filozoflarının ideal insan güzelliği ilkelerine göre üretilen kadın ve erkek heykelleri Rönesans Avrupa'sında yeniden keşfedilmiş ve "klasik ideal" olarak bilinen şeyin yeniden benimsenmesine yol açmıştır. Kadın insan güzelliği açısından, görünüşü bu ilkelere uyan bir kadın hala "klasik güzel" olarak adlandırılır veya "klasik güzelliğe" sahip olduğu söylenirken, Yunan ve Romalı sanatçılar tarafından atılan temeller, örneğin Semadirek'in Kanatlı Zaferi'nde görüldüğü gibi, batı medeniyetinde erkek güzelliği ve kadın güzelliği için de standart sağlamıştır. Gotik dönem boyunca, klasik estetik güzellik kanonu günahkâr olduğu gerekçesiyle reddedilmiştir. Daha sonra, Rönesans ve Hümanist düşünürler bu görüşü reddetmiş ve güzelliği rasyonel düzen ve uyumlu oranların ürünü olarak değerlendirmişlerdir. Rönesans sanatçıları ve mimarları ("Sanatçıların Yaşamları "nda Giorgio Vasari gibi) Gotik dönemi irrasyonel ve barbar olarak eleştirmiştir. Gotik sanata bu bakış açısı 19. yüzyılda Romantizme kadar sürdü. Vasari, güzelliğin orantı ve düzenden kaynaklandığı şeklindeki klasik anlayış ve düşünceye bağlı kalmıştır.

Akıl Çağı

Venüs'ün Doğuşu, Sandro Botticelli. Tanrıça Venüs, güzelliğin klasik kişileştirilmiş halidir.

Akıl Çağı, felsefi bir konu olarak güzelliğe olan ilginin artmasına tanık olmuştur. Örneğin, İskoç filozof Francis Hutcheson güzelliğin "çeşitlilik içinde birlik ve birlik içinde çeşitlilik" olduğunu savunmuştur. Güzelliğin ne tamamen öznel ne de tamamen nesnel olduğunu, "Nesnede olduğu varsayılan ve onu algılayan herhangi bir Zihinle ilişkisi olmaksızın kendi başına güzel olması gereken herhangi bir Nitelik" olarak anlaşılamayacağını yazmıştır: Çünkü Güzellik, duyulur Fikirlerin diğer İsimleri gibi, bir zihnin Algısını ifade eder; ... ancak genellikle Nesnede tıpkı bizim Algımız gibi bir şey olduğunu hayal ederiz."

Immanuel Kant "güzelin evrensel bir ölçütü" olamayacağına ve güzellik deneyiminin öznel olduğuna, ancak bir nesnenin "amaçlılık" sergiliyor gibi göründüğünde, yani biçimi bir ilkeye göre tasarlanmış ve bir amaca uygun bir şeyin karakterine sahip olarak algılandığında güzel olduğuna karar verildiğine inanıyordu. "Özgür güzelliği" "sadece bağımlı güzellikten" ayırarak, "birincisinin nesnenin ne olması gerektiğine dair hiçbir kavram varsaymadığını; ikincisinin ise böyle bir kavram ve nesnenin buna uygun olarak mükemmelleştirilmesini varsaydığını" açıklamıştır. Bu tanıma göre, özgür güzellik deniz kabuklarında ve sözsüz müzikte; bağımlı güzellik ise binalarda ve insan bedeninde bulunur.

Romantik şairler de güzelliğin doğasıyla yakından ilgilenmiş, John Keats Grek Urnuna Kaside'de şöyle demiştir

Güzellik hakikattir, hakikat güzelliktir, -hepsi budur
Yeryüzünde bildiğiniz ve bilmeniz gereken her şey.

Batı 19. ve 20. yüzyıl

Romantik dönemde Edmund Burke, klasik anlamdaki güzellik ile yüce arasında bir fark olduğunu öne sürmüştür. Burke ve Kant tarafından açıklanan yüce kavramı, klasik güzellik standardına uygun olmasa da Gotik sanat ve mimariyi yüce olarak görmeyi öneriyordu.

20. yüzyıl, postmodernizmin estetik karşıtlığıyla doruğa ulaşan, hem sanatçılar hem de filozoflar tarafından güzelliğin giderek artan bir şekilde reddedilmesine tanık oldu. Bu, güzelliğin postmodernizmin ana etkilerinden biri olan ve Güç İstenci'nin Güzellik İstenci olduğunu savunan Friedrich Nietzsche'nin merkezi bir kaygısı olmasına rağmen böyledir.

Postmodernizmin güzelliği reddetmesinin ardından düşünürler önemli bir değer olarak güzelliğe geri dönmüşlerdir. Amerikalı analitik filozof Guy Sircello, güzelliğin önemli bir felsefi kavram olarak statüsünü yeniden teyit etme çabası olarak Yeni Güzellik Teorisi'ni önermiştir. Kant'ın sübjektivizmini reddetmiş ve bir nesnenin doğasında bulunan ve onu güzel kılan özellikleri tanımlamaya çalışmıştır. Canlılık, cesurluk ve incelik gibi nitelikleri "niteliksel derecenin özellikleri" (PQD'ler) olarak adlandırmış ve bir PQD'nin bir nesneyi "eksiklik, yoksunluk veya kusur özelliği" değilse -ve bu görünümü yaratmıyorsa- ve PQD nesnede güçlü bir şekilde mevcutsa güzel kıldığını belirtmiştir.

Elaine Scarry güzelliğin adaletle ilişkili olduğunu savunmaktadır.

Güzellik aynı zamanda psikologlar ve nörobilimciler tarafından sırasıyla deneysel estetik ve nöroestetik alanlarında da incelenmektedir. Psikolojik teoriler güzelliği bir zevk biçimi olarak görmektedir. Korelasyonel bulgular, daha güzel nesnelerin aynı zamanda daha hoşa giden nesneler olduğu görüşünü desteklemektedir. Bazı çalışmalar, daha yüksek deneyimlenen güzelliğin medial orbitofrontal korteksteki aktivite ile ilişkili olduğunu öne sürmektedir. Güzelliğin işlenmesini tek bir beyin bölgesinde lokalize eden bu yaklaşım, alan içinde eleştiri almıştır.

Filozof ve romancı Umberto Eco Güzellik Üzerine'yi yazmıştır: A History of a Western Idea (2004) ve On Ugliness (2007) adlı kitaplarını yazmıştır. Gülün Adı adlı romanının anlatıcısı Aquinas'ı takip ederek şöyle der: "Güzelliğin yaratılmasında üç şey bir araya gelir: her şeyden önce bütünlük ya da mükemmellik ve bu nedenle eksik olan her şeyi çirkin kabul ederiz; sonra uygun oran ya da uyum; ve son olarak açıklık ve ışık", "güzelin görülmesi huzur anlamına gelir" demeden önce.

Çin felsefesi

Çin felsefesi geleneksel olarak güzellik felsefesini ayrı bir disiplin haline getirmemiştir. Konfüçyüs güzelliği iyilikle özdeşleştirmiş ve erdemli bir kişiliği güzelliklerin en büyüğü olarak görmüştür: Onun felsefesine göre, "içinde erdemli bir adamın bulunduğu bir mahalle güzel bir mahalledir." Konfüçyüs'ün öğrencisi Zeng Shen de benzer bir düşünceyi dile getirmiştir: "Çok az insan sevmediği birindeki güzelliği görebilir." Mencius "tam doğruluğu" güzellik olarak kabul etmiştir. Zhu Xi şöyle demiştir: "Kişi iyiliği sonuna kadar uyguladığında ve hakikati biriktirdiğinde, güzellik onun içinde yer alacak ve dışsal unsurlara bağlı olmayacaktır."

İnsan güzelliği

Nefertiti'nin büstü, MÖ 14. yüzyıl

"Güzellik" kelimesi genellikle güzel bir kadını tanımlamak için sayılabilir bir isim olarak kullanılır.

Bir kişinin "güzel" olarak nitelendirilmesi, ister bireysel bazda ister toplumsal uzlaşıyla olsun, genellikle kişilik, zeka, zarafet, kibarlık, karizma, bütünlük, uyum ve zarafet gibi psikolojik faktörleri içeren iç güzellik ile estetik temelde değer verilen fiziksel özellikleri içeren dış güzelliğin (yani fiziksel çekiciliğin) bir kombinasyonuna dayanır.

Güzellik standartları, değişen kültürel değerlere bağlı olarak zaman içinde değişmiştir. Tarihsel olarak, resimler güzellik için geniş bir yelpazede farklı standartlar göstermektedir. Bununla birlikte, nispeten genç, pürüzsüz bir cilde, iyi orantılı vücutlara ve düzenli özelliklere sahip insanlar, tarih boyunca geleneksel olarak en güzel olarak kabul edilmiştir.

Fiziksel güzelliğin güçlü bir göstergesi de "ortalamadır". İnsan yüzlerine ait görüntülerin ortalaması alınarak bileşik bir görüntü oluşturulduğunda, bu görüntüler giderek "ideal" görüntüye yaklaşmakta ve daha çekici olarak algılanmaktadır. Bu durum ilk kez 1883 yılında Francis Galton'un vejetaryenlerin ve suçluların yüzlerinin fotoğrafik kompozit görüntülerini üst üste bindirerek her biri için tipik bir yüz görünümü olup olmadığını görmesiyle fark edilmiştir. Bunu yaparken, kompozit görüntülerin tek tek görüntülerden herhangi birine kıyasla daha çekici olduğunu fark etti. Araştırmacılar bu sonucu daha kontrollü koşullar altında tekrarladılar ve bir dizi yüzün bilgisayar tarafından oluşturulan matematiksel ortalamasının tek tek yüzlerden daha olumlu değerlendirildiğini buldular. Cinsel yaratıkların ağırlıklı olarak ortak veya ortalama özelliklere sahip eşlere ilgi duymasının evrimsel açıdan avantajlı olduğu, çünkü bunun genetik veya edinilmiş kusurların yokluğuna işaret ettiği ileri sürülmektedir. Güzel yüzlere yönelik tercihin bebekliğin erken dönemlerinde ortaya çıktığına ve muhtemelen doğuştan geldiğine dair kanıtlar da bulunmaktadır, ve çekiciliğin belirlendiği kuralların farklı cinsiyetler ve kültürler arasında benzer olduğunu göstermektedir.

Geleneksel kıyafetleriyle Hintli bir kadın

Güzel kadınların araştırmacılar tarafından incelenen bir özelliği de bel-kalça oranının yaklaşık 0,70 olmasıdır. Fizyologlar, kum saati figürüne sahip kadınların, bazı kadınlık hormonlarının daha yüksek seviyelerde olması nedeniyle diğer kadınlardan daha doğurgan olduğunu ve bunun da erkeklerin eş seçimini bilinçaltında şartlandırabileceğini göstermiştir. Ancak diğer yorumcular bu tercihin evrensel olmayabileceğini öne sürmüşlerdir. Örneğin, kadınların yiyecek bulmak gibi işler yapmak zorunda olduğu bazı Batılı olmayan kültürlerde, erkekler daha yüksek bel-kalça oranlarını tercih etme eğilimindedir.

Güzellik standartları, yüzyıllar boyunca toplumlar ve medya tarafından oluşturulan kültürel normlara dayanmaktadır. Küresel olarak, filmlerde ve reklamlarda yer alan beyaz kadınların baskınlığının, Avrupa merkezli bir güzellik kavramına yol açtığı ve beyaz olmayan kadınlara aşağılık atfeden kültürleri beslediği iddia edilmektedir. Bu nedenle, dünyanın dört bir yanındaki toplumlar ve kültürler uzun süredir devam eden içselleştirilmiş ırkçılığı azaltmak için mücadele etmektedir. Siyah güzeldir kültürel hareketi 1960'larda bu düşünceyi ortadan kaldırmaya çalışmıştır.

Moda dergileri gibi kitle iletişim araçlarında zayıflık idealine maruz kalmak, kadın izleyiciler arasında beden memnuniyetsizliği, düşük öz saygı ve yeme bozukluklarının gelişmesiyle doğrudan ilişkilidir. Dahası, bireysel beden ölçüleri ile toplumsal idealler arasındaki uçurumun giderek büyümesi, genç kızlar arasında büyüdükçe kaygı yaratmaya devam etmekte ve toplumdaki güzellik standartlarının tehlikeli doğasını vurgulamaktadır.

Erkeklerde güzellik kavramı Japonya'da 'bishōnen' olarak bilinmektedir. Bishōnen, Japonya'da güzellik standardını oluşturan ve tipik olarak pop kültür idollerinde sergilenen fiziksel özelliklere, belirgin kadınsı özelliklere sahip erkekleri ifade eder. Bu nedenle milyarlarca dolarlık bir Japon Estetik Salonları endüstrisi mevcuttur. Bununla birlikte, farklı ulusların farklı erkek güzellik idealleri vardır; erkekler için Avrupa merkezli standartlar uzun boy, zayıflık ve kaslılık içerir; bu nedenle, bu özellikler Hollywood filmleri ve dergi kapakları gibi Amerikan medyası aracılığıyla idolleştirilir.

Batılı güzellik kavramı

Avrupa merkezci güzellik anlayışının farklı kültürler üzerinde farklı etkileri vardır. Öncelikle, Afro-Amerikan kadınlar arasında bu standarda bağlılık, Afrikalı güzelliğinin olumlu bir şekilde somutlaştırılmamasına neden olmuştur ve filozof Cornel West, "siyahların kendilerinden nefret etmelerinin ve kendilerini hor görmelerinin çoğunun, birçok siyah Amerikalının kendi siyah bedenlerini -özellikle de siyah burunlarını, kalçalarını, dudaklarını ve saçlarını- sevmeyi reddetmeleriyle ilgili olduğunu" belirtmektedir. Bu güvensizlikler, dergilerde ve medyada açık tenli, yeşil ya da mavi gözlü, uzun düz ya da dalgalı saçlı kadınların küresel olarak idealize edilmesine ve Afrikalı kadınların doğal özellikleriyle tam bir tezat oluşturmasına dayandırılabilir.

Doğu Asya kültürlerinde, ailesel baskılar ve kültürel normlar güzellik ideallerini şekillendirmektedir; profesör ve akademisyen Stephanie Wong'un deneysel çalışması, Asya kültüründeki erkeklerin "kırılgan" görünen kadınlardan hoşlanmadıkları beklentisinin Asyalı Amerikalı kadınların yaşam tarzı, yemek yeme ve görünüş seçimlerini etkilediği sonucuna varmıştır. Erkek bakışına ek olarak, medyada Asyalı kadınların minyon olarak resmedilmesi ve Amerikan medyasında güzel kadınların açık tenli ve ince yapılı olarak tasvir edilmesi, bu güzellik ideallerinden herhangi birine uymayan Asyalı Amerikalı kadınlar arasında anksiyete ve depresif semptomlara neden olmaktadır. Dahası, daha açık tenle ilişkilendirilen yüksek statü Asya'nın toplumsal tarihine atfedilebilir; üst sınıftan insanlar açık havada, el emeği ile çalışmaları için işçi kiralamış, bu da zamanla daha açık tenli, daha varlıklı aileler ile güneşte bronzlaşmış, daha koyu tenli işçiler arasında görsel bir ayrım yaratmıştır. Bu durum, Asya kültüründe yerleşik Avrupa-merkezci güzellik idealleriyle birlikte cilt rengini açıcı kremleri, burun estetiğini ve blefaroplastiyi (Asyalılara daha Avrupalı, "çift göz kapağı" görünümü vermek için yapılan bir göz kapağı ameliyatı) Asyalı kadınlar arasında yaygın hale getirmiş ve kültürel güzellik standartlarından kaynaklanan güvensizliğe ışık tutmuştur.

Barbie model serisinde görüldüğü gibi, yalnızca Batılı güzellik ideallerine dayanan güzellik modellerine çok sayıda eleştiri yöneltilmiştir. Barbie'ye yönelik eleştiriler genellikle çocukların Barbie'yi güzelliğin rol modeli olarak görmeleri ve onu taklit etmeye çalışmaları endişesi etrafında yoğunlaşmaktadır. Barbie'ye yönelik en yaygın eleştirilerden biri, genç bir kadın için gerçekçi olmayan bir vücut imajı fikrini teşvik ettiği ve onu taklit etmeye çalışan kızların anoreksik olma riskine yol açtığıdır.

Bu eleştiriler, vücut tipi ve güzellik konusunda Batılı ideallerin dışlayıcı olmayan modellerinin varlığını arttırmak için yapıcı bir diyaloğa yol açmıştır. Şikayetler aynı zamanda Barbie'nin Batı kültüründeki güzellik modeli gibi serilerde çeşitlilik eksikliğine de işaret etmektedir. Mattel bu eleştirilere yanıt verdi. 1980'den başlayarak İspanyol bebekler üretti ve daha sonra dünyanın dört bir yanından modeller geldi. Örneğin 2007 yılında, fırfırlı kırmızı, beyaz ve yeşil bir elbise giyen (Meksika bayrağını yansıtan) "Cinco de Mayo Barbie "yi tanıttı. Hispanic dergisi şöyle bildiriyor:

[Barbie'nin tarihindeki en dramatik gelişmelerden biri, çok kültürlülüğü benimsemesi ve kendisini idolleştiren kızlara daha yakından benzemek için çok çeşitli yerel kostümler, saç renkleri ve ten tonlarıyla piyasaya sürülmesiyle yaşandı. Bunlar arasında Cinco De Mayo Barbie, İspanyol Barbie, Perulu Barbie, Meksikalı Barbie ve Porto Rikolu Barbie vardı. Ayrıca Teresa gibi yakın Hispanik arkadaşları da olmuştur.

Bel/kalça oranı

Genel olarak beğenilen bir kadının araştırmalar sonucunda belirlenmiş bir diğer dış özelliği bel/kalça ölçüsü oranının 0.7 civarında olmasıdır. Bel/kalça oranı kavramı, Austin, Texas Üniversitesi fizyolojistlerinden Devendra Singh tarafından geliştirilmiştir. Fizyolojist, bu orantının tam olarak kadının doğurganlığına işaret etmekte olduğunu göstermiştir. Geleneksel olarak modern çağ öncesinde yiyecek daha kıt olduğu zamanlarda kilolu insanlar zayıflara göre daha çekici bulunuyordu.

Kalıtsal çeşitliliğin etkileri

Öte yandan güzellik ideali ırkî birliği güçlendirir. Karışık ırktan çocuklar genellikle ebeveynlerinden daha çekici görünürler çünkü kalıtsal çeşitlilik kendi ebeveynlerinde bulunan genetik miraslarındaki hatalardan korur.

İç güzelliği

İç güzelliği' fizîkî olarak gözlemlenemeyen bir şeyin olumlu yönlerini tanımlamada kullanılan mefhumdur.

Çoğu canlılar fizikî husûsîyetlerini ve feromonlarını eşlerini çekmek için kullandıkları halde insanlar, tercihlerinde iç güzelliğine itimat ettiklerini iddia ederler. Sevecenlik, hassasiyet, şefkat, acıma, yaratıcılık ve zekanın antik çağlardan beri arzu edilen nitelikler olduğu söylenmektedir. Hâlbuki, son araştırmaların insanların eş bulmadaki gerçek alışkanlıklarında iç güzelliğe önem verdikleri iddiası ile ilgili karşılaştırmaları iç güzelliğin sathi ve önemsiz olduğunun, eş seçmede diğer hayvanlarda olduğu gibi fizîkî husûsîyetlere ve feromonlara itimadının varlığının altını çizerler. "İç güzelliğin" insanların eş bulma davranışlarına ölçülebilir bir etkisinin olup olmadığı kesin olarak belirlenememiş bir inceleme konusudur.

Toplum üzerindeki etkileri

Araştırmacılar, iyi görünümlü öğrencilerin sıradan görünümlü öğrencilere kıyasla öğretmenlerinden daha yüksek notlar aldıklarını tespit etmişlerdir. Sahte ceza davalarının kullanıldığı bazı çalışmalar, fiziksel olarak çekici "sanıkların" mahkum edilme olasılığının daha az olduğunu ve mahkum edildikleri takdirde daha az çekici olanlara göre daha hafif cezalar aldıklarını göstermiştir (iddia edilen suç dolandırıcılık olduğunda ters etki gözlemlenmiş olsa da, belki de jüri üyeleri sanığın çekiciliğini suçu kolaylaştırıcı olarak algıladıkları için). Psikiyatrist ve kendi kendine yardım yazarı Eva Ritvo'nunki gibi gençler ve genç yetişkinler arasında yapılan çalışmalar, cilt koşullarının sosyal davranış ve fırsatlar üzerinde derin bir etkisi olduğunu göstermektedir.

Bir kişinin ne kadar para kazandığı da fiziksel güzellikten etkilenebilir. Bir çalışma, fiziksel çekiciliği düşük insanların sıradan görünümlü insanlardan yüzde 5 ila 10 daha az kazandığını, bunların da iyi görünümlü olarak kabul edilenlerden yüzde 3 ila 8 daha az kazandığını ortaya koymuştur. Kredi piyasasında, en az çekici insanların onay alma olasılığı daha düşüktür, ancak temerrüde düşme olasılıkları daha azdır. Evlilik piyasasında kadınların görünüşü prim yaparken, erkeklerin görünüşü pek önemli değildir. Fiziksel çekiciliğin kazançlar üzerindeki etkisi ırklar arasında farklılık göstermekte olup, en büyük güzellik ücret farkı siyah kadınlar ve siyah erkekler arasındadır.

Tersine, çok itici olmak, hırsızlıktan yasadışı uyuşturucu satmaya kadar bir dizi suç için bireyin suç işleme eğilimini artırır.

Başkalarına karşı dış görünüşlerine dayalı olarak yapılan ayrımcılık, dış görünüşçülük olarak bilinmektedir.

Güzellik Karşılaştırma kuramının standardını temsil eder ve üstesinden gelinemediği zaman gücenme ve tatminsizliğe sebep olabilir. İdeal güzelliğe yakın olmayan insanlar cemiyetlerinden dışlanabilir. Victor Hugo'nun Notre Dame'ın Kamburu romanında çirkin görünümlü Quasimodo ortalamadan farklıdır ve bu nedenle toplumdan dışlanmıştır.

Güzellik ideallerinin ırkî baskıların görülmesindeki olumsuz etkileri ortaya konur. Mesela, Amerikan Kültürüne hakim fikre göre siyah çehreli insanlar beyazlardan daha az çekici veya daha az arzu edilendir. Kendisini davranışsal ırkçılık olarak gösteren, siyahîliğin çirkinlik olduğu fikri Afrikalı Amerikalıların hissiyatına zarar verir.